导语:怎么才干写好一篇颜色静物,这就需求搜集收拾更多的资料和文献,欢迎阅览由好用日子网收拾的十篇范文,供你学习。
篇1
要害词: 颜色;写生;技法
中图分类号:G642 文献标识码:B 文章编号:1002-7661,201303-006-01
静物的颜色写生,是绘画教育中了解把握并运用颜色学造型的底子课程之一,是对绘画颜色的详细实践。因为静物放在那里,它是停止的,有必定的空间,便于咱们去查询、剖析、知道、研讨和把握。因而,静物的颜色写生对初学者操练底子功、操练查询办法和体现办法,了解颜色造型规则的最佳方针。静物画也作为一种独立的描绘方针,在欧洲有许多大师都画静物画,象塞尚、凡高级毕生致力于静物画的探求,留给了后人许多永存的惊世之作,静物不光是操练课题,也具有无限的艺术发明空间。假如从这些大师的著作和阅历去感染学生,那么学生也能自动地去研讨和发明,奠定坚实的根基。
首要,让学生自动参加静物的放置,对教师组织这一堂课的课题规划有透澈的了解,把握这一堂课的要求和意图。关于素描造型而言,要求体现出形状、质感、空间组合和构图循序的差异。就颜色的含义上看,要注重用颜色去体现素描的要求,还要留意颜色的情味、颜色的比照与谐和,包含颜色、色块面积安置,颜色构图组织都应考虑在内。全体谐和的颜色风格,显着的颜色感触提示是静物设置的要点。由此构成感性知道,引导颜色思维路向,最大或许调集学生视觉感觉。
在颜色写生操练之前,先让学生把握颜色的底子常识,注重由明度比照操练的黑白灰向颜色的转化预习,并留意由炭、铅笔等向颜色画专用笔的东西转化操练。着重对颜色的感触怎么是颜色静物写生这一审美进程胜败的要害。因而,在把握了颜色学必要的常识前提下,对颜色的感触性,是颜色写生的动力。当然,在查询颜色静物时,每个人的感知进程与其所把握的审美情味,对颜色的知道,所表述的颜色言语分不开的。能否启示学生共同的颜色发现及对颜色的审美灵性是静物颜色写生的主攻方向。对色相、明度、颜色冷暖的了解及画面组合办法的操练,以及对东西娴熟运用,则是调集学生感触颜色,发掘审美潜能的前语。全体知道、全体查询、全体比较是通向领会颜色规则真理的途径。写生的进程并非只是会描绘客观方针。而是一种思维办法的培育。是以较正确的办法发现、领会,表达颜色的全体感触,为培育学生的发明知道供给或许的条件。一幅好的著作,应具有①要有总的颜色情调,即一幅画的颜色基调。因为颜色画的中心是体现颜色的情调,不论怎样千变万化,都要归入总的基调中来。②要有大块色的比照。对一幅静物画,主体与布景便是两大块。只需处理好大块色,这幅画才会嘹亮、显着、生动。这个比照,既要留意明度,黑白灰比照,更要留意色相、色性上的比照,特别要发现比照中的补色联络。③要有颜色的改动、照应。这个改动是大的联络、趋势上的改动,比方静物布景的衬布,要留意早年到后,从左到右的改动。同一物体,留意不同部位的改动。主体与布景的照应首要体现在暗部的反光面上,一般环境色,条件色都反映在主体的暗部。一起要留意画面色块的照应,抵达画面的平衡。有了这种改动,颜色才会丰厚、谐和、有节奏感,才会使比照的大块色谐和起来。④要有描写精到的细部。要在画面中,选取要害的细部,精摹细琢,只需这样,这幅画才耐看,在造型、质感及体现技巧上才给人以赏识上的满意,才使这幅画具有深度。学生有了这个规范,在看他人画时,能分辩出好坏,才干学到他人的利益,看自己的画时,才会发缺少、不断改进。
篇2
要害词:水粉静物;内涵表达;颜色体现
中图分类号:J225 文献识别码:A 文章编号:1001-828X,2016007-000-01
前语
现在的高校颜色教育意图一般是画面的颜色表达以及全体联络表达,并不注重静物的内涵表达,学生只需求在静物的全体颜色联络、冷暖联络以及主次联络上把握正确的查询办法和体现办法,因而着重水粉静物的内涵表达与颜色体现就显得尤为重要。
一、水粉静物画的含义
一般来说,静物画的画面内容都是习以为常的日子事物,与人们的出产、劳作及发明严密相连,反映了人们的物质日子和精神日子。作画者经过在静物画中反映人们的日子感触和情味,树立有必定思维深度的主题,使作画者与观众之间发生情感共识和联想。因而,作画者在挑选静物时,应着重挑选与日子劳作联络严密的物品或人物,比方父亲的旧烟斗、因为早已无人居住而长满了花草的老房子,这些方针具有厚重的前史沧桑感,向人们展现着曩昔的绵长岁月,睹物思人,触动观看者的情感,让人联想画中物的故事,因而,体现出不同物像的不同气味和性情特色是学生在发明水粉静物画时最重要的使命之一。艺术的魂灵往往蕴藏在造型和颜色之中,比方,梵高的《向日葵》颜色激烈,表达了艺术家对光亮的激烈神往。
二、发明水粉静物画时静物的铺排
在现在的高校美术教育中,水粉静物占有美术教育的重要方位,因为它具有各类颜色绘画技术的特性,能够习气美术教育在颜色方面的根底操练与构思探求,在学生把握颜色画技术和行进颜色画发明水平方面占有重要人物,因而被广泛运用于高级院校美术专业教育中。而静物铺排能够分为三种。
,一静物根底操练中的静物铺排
静物根底操练一般意图是为了初学者操练区别颜色层次和冷热改动,行进运用颜色描写形体和把握全体颜色的查询才干,在挑选台布时,应尽量挑选颜色倾向清晰的颜色,比方橙、绿、紫、黄等,在作画者的绘画才干得到行进后,还能够改组一些质地粗糙灰白色的布,除了留意桌布颜色的挑选外,还要留意桌上摆放物品的挑选,尽量选一些简略易画的生果或罐子,要合理调配瓜果的形状和颜色,让生果的巨细、形状构成比照,对初学者而言,最好不要放置形状凌乱的生果,比方榴莲等。
,二静物主题发明中的静物铺排
在完结静物绘画根底操练后,作画者能够开端发明主题性静物绘画,在发明之初合理组织各个部分的联络,挑选好所画主题,合理调配颜色,组织形状改动,精心安置画面结构。依据绘画主题铺排静物,首要要做的是挑选与主题相照应的物品,构成绘画内容与办法上的一致,比方画向日葵,可用纯度很高的金黄色画花瓣杰出酷爱光亮的主题,在向日葵花海滨进行发明或即将画的向日葵放置于一片草丛中,使画面更具有天然谐和性。如要在画中体现我国元素,则能够放置一些青花瓷瓶子,毛笔等物品。
,三静物立异主题发明中的静物铺排
水粉静物绘画中静物的放置决不能原封不动,需求扔掉旧办法,进行立异,经过静物铺排传达艺术新思维和新观念,进行艺术发明最重要的便是立异,人们的目光总是会被新事物招引,静物的摆放便是要抵达这种效果。咱们能够从两方面动身:首要,经过静物的铺排表达作者的情感,例如,20世纪的意大利画家乔治・莫兰迪在静物铺排中扔掉其时盛行的球体、多面体组合,转向铺排简略的日子用具,比方杯子、盘子等等,以简略的物品及简练的画法在绘画中发明平缓的气氛,使观看者在赏识画时也能感触到心灵的安静;其次,将没有联络的静物放置在一起,让人们感觉物品之间好像有联络,发生联想空间。比方将一个份额异常的儿童和一罐奶粉联络在一起,观众首要会惊异于儿童的体型,然后就了解是毒奶粉让这个儿童身段份额异常,经过这样的办法挖苦社会现象,引发人们对儿童饮食安全的考虑。
三、水粉静物发明中的内涵表达与颜色体现
水粉静物作为高校颜色根底教育,意图是行进学生的颜色知道才干和体现才干,但更重要的体现静物的内涵。而颜色静物的内涵很大程度上是经过静物摆放来体现的,静物的挑选和摆放不只影响画面效果,还会影响学生对静物绘画的爱好,因而,教师在教师时,应注重将自己平常对日子的了解、查询等体会运用到静物铺排中,使静物形象更生动鲜活,激起学生绘画爱好,比方在摆放《泡菜坛》时,挑选灰白色的釉质泡菜坛,制作泡菜的资料,能够选取多种颜色,绿色白菜,赤色胡萝卜、白色萝卜,桌布的颜色选用紫赤色,经过不同的颜颜色配让画面令人耳目一新,深层次地体现这组水粉静物的内涵。
四、结束语
在水粉静物的操练中,首要注重的是学生对颜色的感触才干,,艺术审美才干和艺术赏识才干,大部分静物画的画面内容都是习以为常的日子事物,与人们的出产、劳作及发明严密相连,反映了人们的物质日子和精神日子。作画者经过在静物画中反映人们的日子感触和情味,树立有必定思维深度的主题,发明出作画者与观众之间的情感共识和联想。学生在发明水粉静物画时最重要的使命之一是体现出不同物像的不同气味和性情特色。艺术的魂灵往往蕴藏在造型和颜色之中,想要完好表达水粉静物的内涵,就不能忽视作画时的颜色结构及静物铺排。
参考文献:
[1]刘丹鹏.浅谈光线在水粉静物写生中的影响[J].和田师范专科校园学报,2015,03:59-61.
[2]朱春桃.水粉静物画一般画法[J].美术教育研讨,2012,22:76-77.
篇3
【摘 要】要画好美术高考中的颜色静物,在颜色操练中有必要把握一些底子的理论和技法,考生只需了解了才干做到胸中有数并勇于去体现,在画面的绘画言语才干丰厚而生动。首要要懂得白光,太阳光能够分化成红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七种色光,越多的色光相加光色就越亮,了解色光的三原色:朱红光、蓝紫光、碧绿光和颜料的三原色:紫赤色、柠檬黄、天蓝以及三间色和复色,在颜色操练中牢牢地记住色相、明度、纯度三个底子要素,其次关于颜色技法的运用要娴熟,在颜色冷暖联络和颜色的处理要谐和合理。总归,对颜色常识多少的把握和颜色技法娴熟的运用程度是一幅颜色静物画胜败的要害地点。
【要害词】三原色;三间色;复色;颜色技法;冷暖联络
颜色静物画在美术高考中有着非常重要的方位,一起也是检测考生当时的实践水平,它包含:查询办法、造型才干、颜色感觉、体现办法以及对艺术的幻想力和体现力等等,能够说优异的颜色著作体现了他杰出的艺术归纳实质。然而要抵达这种较高的艺术水平就要求考生应具有必定的颜色常识和技法,可是作为许多考生和美术爱好者,面对调色盒中丰厚的色料时,却倍感茫然,手足无措,把握欠好颜色的运用常使他们咬牙切齿,而被方针牵着鼻子走又使他们宣布无法的叹气,其画面的效果必定是糟糕的。究其原因,当然是没有把颜色这门学识学好,一般状况下,想不到,必定是做不到,眼不“高”,手则“低”,这是必定的效果。因而,正确的理论导向是你解惑的钥匙,而把握娴熟的颜色静物技法是你飞行的梢公,持之以恒的锻炼则是你行进的仅有途径。
以下是在颜色静物操练中有必要把握的一些底子理论常识和颜色技法,考生只需了解了才干做到胸中有数并勇于去体现,绘画言语才干丰厚而生动,找到理论上的支撑才干前进艺术的档次。
1. 色光的常识解读 颜色静物的体现,除了对颜色联络、颜颜色和、颜料功用、用笔、用水以及真假联络等许多的把握外,还应了解咱们画静物是用必定数量的颜料体现天然光下万物美丽而丰厚多变的颜色。因而,颜色的源泉――光,就很有必要去了解光的一些相关常识,这对咱们在画静物时是很有协助的。
1666年牛顿在实验室里发现了白光,太阳光已不再是早年人们所说的单色光,而是可分化成红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七种色光,因而白光是一种复色光。
,1白光,太阳光的分化,图1
,2可视光谱,图2
光是一种波粒二象性的物质,正常人的肉眼能查询到的光谱在380nm-780nm,毫微米之间,大于或小于只能用科学仪器才干查询到。
,3光的三原色:①朱红光 ②蓝紫光 ③碧绿光,图3
如,图3光的三原色相加等于白光,即越多的色光相加后光色就越亮,也所谓正混合。
经过对光的颜色剖析,由此可知色光有隐性的一面,也有外显的一面,那么关于把天空画得红的、黄的、蓝的、紫的等夸大的颜色也就缺少为奇了,咱们能够透过现象勇于去体现其内涵的实质。“斗胆地在光线造型中打破用光的概念化和程式化构思,规划、发明性地再观所氛,引发人们对画中所表达的意境发生联想。”[1]艺术的实在往往因心而生,在印象派的著作里就可窥其在此含义上的巨大效果。当然作为考生,底子上是以写实和再现客观作为首要的体现办法,可是,只需咱们心中对事物的实质了解透了,才干打开幻想的翅膀,画得也就更有自傲,更有生机乃至更有特性,完成从必定王国向自由王国的跨过。“颜色言语是心里体会和爱情的天然流露,在发明中不只是实在地再现事物的颜色。”[2]并且更需求幻想发明出其他视觉颜色来,使画面的颜色更丰厚更生动。
2. 颜料颜色常识解读
,1“颜色是由色相明度纯度三个要素构成。”[3]即称颜色三要素。
①色相:颜色的容颜,如:红、蓝、黑;
②明度:颜色的明暗程度,如:白色明度最高,黑色明度最低。判别不同的颜色明度深浅等级联络,最好用相机拍下来,冲扩出黑白图片进行比较,这样哪个明度高哪个明度低就一望而知。
③纯度:颜色的纯洁度或饱和度,也称彩度。
,2颜料的三原色:紫赤色、柠檬黄、天蓝色,图4
如图4颜料的三原色相加等于黑色,或黑灰,即越多的颜料相加,调出的颜色就越灰、越暗,也所谓负混合。它与光色的混合恰恰相反。
,3三间色:
①橙色=紫赤色+柠檬黄。
②绿色=柠檬黄+天蓝色
③紫色=紫赤色+天蓝色。
,4复色:两种以上的间色或不同份量的三原色相加而发生的一种灰色,色相一般不特别清晰,在画颜色静物的暗面或投影经常用来作底色,也常用来进行颜颜色和,如:出生、降火气等。
,5三大色块。
①光源色:物体所受光照耀效果后,颜色的明度和纯度都发生了改动,一般是明度行进了,因而,多用明度较高的颜色进行提亮,如:白色、柠檬黄或许亮灰色。
②固有色:物体原本的最实在而天然的颜色,一般在亮堂的阴全国查询物体较精确,相当于素描中的灰颜色。
③环境色:因为物理学上漫反射的影响,物体部分当地受环境颜色的反射效果而使本来的固有色呈现的颜色变异。一般在物体的暗面较显着,外表越光亮的物体其所受环境色的影响也就越显着。
3. 颜色静物技法解读
,1干画法和湿画法。①干画法:这种画法用水较少,特别是深化描写时以及在描写物体的亮面时。它的特色是形体描写力极强,很有厚重感,相似油画味,给人以激烈的视觉感觉,因而也称为厚画法。
②湿画法:这种画法用水较多,乘湿把不同的颜色敷在纸上,使之彼此浸透,天然相融,并且往往用颜料较薄,相似水彩味,因而也称为薄画法。此画法的画面效果有一种水色融合,润泽流通,如梦如幻的意韵。在景象的远处和暗面用此法效果甚佳,可做到亮而不跳,多而不乱的艺术效果,在我发明的那幅《双鱼图》,图5就充沛体现了这种技法的效果。
,2颜色与画面的两大艺术效果。颜色是指一幅绘画著作颜色总的倾向。从冷暖的视点划分为暖颜色和冷颜色,从强弱的视点划分为嘹亮颜色和灰雅颜色。在动笔做画前要善于去查询方针的颜色容颜和颜色倾向,是冷是暖是亮是灰做到心中有数。“在查询方针时看不到颜色间的全体联络,在体现时画面颜色构成不了一种全体联络,也便是没有颜色可言,谈不上有五颜六色联络。颜色与音乐有相似之处,每个音阶尽管也是好听的,但假如把不同的音阶集合起来构成不了旋律,就会变得一组尖锐的噪音,颜色也是如此。”[4]十几种颜色在画面上组合不恰当,构成不了一种一致的颜色,画面就会变得乱糟糟,构成不了一幅赏心悦意图画作,也就不会给人一种美的视觉享用。
①嘹亮效果:即画面颜色明度和纯度较高,明暗反差较大,强化光感效果,许多当地多用白色加原色和间色提亮。整画面就象一曲嘹亮的交响乐,给人以激烈的视觉冲击力,在许多的试卷中最易抢眼,图6。
②灰雅效果:即画面显得彬彬有礼,使人百看不厌,耐人寻味,给人一种安静和舒适的视觉享用,好像一首轻音乐。这种效果,在调色时多用中性色或降调办法处理,以抵达各种颜色极度的谐和。做到这一点,需求很强的底子功,图7。
,3常用的六种笔触:
①点 ②摆 ③挑 ④按 ⑤扫 ⑥干拖
,4画面常呈现的一些弊端。
①脏 ②乱 ③粉④生 ⑤火 ⑥烂 ⑦紫 ⑧腻
①脏:,原因首要是冷暖联络搞不清,心中毫无主意和意图。其次,什么颜色都想用,调色过多、过烂,只怕颜色不丰厚。其三,不及时换水,洗笔不净。,处理方案用比较的办法清晰颜色的冷暖倾向改动,着笔决断,用色必定,强化固有色的主导方位。
②乱:,原因一是乱用笔,近、中、远、明、暗、灰的笔触相同凌乱琐碎。二是几种颜色满天飞,看似点彩派,其实用笔、用色无法度。,处理方案描写几个大色块构成点、面的比照联络。远处和暗面的用笔,用色应宛转,构成真假比照。
③粉:,原因用白色过量,特别是物体的暗面和重色块的当地乱用白颜色和。,处理方案暗面尽量少用白色或用一些浅灰色进行谐和,另也可用水稀释以便画得薄而通明。
④生:,原因直接用原色或许调色盒上的色料作画,见红用红,见绿用绿,颜色没有进行谐和,更没有考虑色料转至二维平面上所有必要要进过艺术加工,才干够完成绘画的实在。,处理方案加灰雅色进行中和降调。
⑤火:即画面有火气现象。,原因高纯度与高纯度激烈地比照的效果,火气一般是暖色区域的色相,如:赤色、橙色等。,处理方案一是下降其纯度和明度比照。二是用少数的冷色和灰雅颜色和降火。
⑥烂:,原因笔头水份操控欠好,用水太多,画面呈现一片水泽或似“烂泥塘”的局势。,处理方案洗笔时连笔竿上的水份一起彻底地整理掉,在深化描写时,用颜色要干些厚些。
⑦紫:即紫气味。,原因大面积地运用紫罗兰和紫赤色,特别是物体的亮面和白色衬布,画面笼罩一层紫气味,感觉非常地闷和土俗。,处理方案用刀刮掉和用水洗,一般来说紫味太浓特别是白色衬布的亮面,很难用白色掩盖掉,因为紫色的上浮力很大,干后又会翻上来,因而用时应小心翼翼,做到该用则用,不用途则一点也不沾。
⑧腻:,原因画面颜色不断地层层掩盖、堆切、特别是暗面和远处的当地,构成颜色不亮堂,立体感、空间感全无,给人一种沉重压抑的视觉心思。,处理方案忍痛割爱,用刀铲掉,画暗面和远景时要画得薄而准,不要屡次重复去修正。
,5颜色的冷暖联络。何谓颜色的冷暖联络,“从物理的视点能够看出颜色的冷暖与光波的长短联络,即动态大,波长长的颜色称为暖色,如红、橙、黄,而动态小,波长短的颜色如:蓝、蓝紫、蓝绿叫冷色。”[5]简略地说便是将两种不同的颜色并置在一起,所发生的心思条件反射而感到或冷或暖的差异感觉。这种感觉首要是生理上的,比方:赤色的太阳和火焰能发生热量而让人感到暖,而蓝、灰、白让人想到冷的冰雪等,其次才是心思上的联想,因而颜料的冷与暖是一种心思上的效果,并且总是相对的。一般在天然日光下,亮面偏暖,暗面因受天光蓝的影响而偏冷,远处偏冷,近处偏暖,暖色暗面偏冷,亮面偏暖,冷色暗面偏暖,亮面侧偏冷。一起,暖色有行进、跳动和向外扩张之感,而冷色则有撤退、安静和向内缩短之势。因而,在绘画时远处和暗面用色一般用相对的冷色,这样画面就会有深远和虚幻的意境,真假的比照能够使画面更富于生动感。
,6颜色的谐和处理。现在的水粉颜料将近有40种,应该说是非常的丰厚了。但这只只是作为一种色料的形状呈现,要把它们运用在一张纸上,体现要具有必定空间、立体、层次、节奏和不行分裂的全体颜色联络,在画面上所呈现出来的已不再是色料原料,而是一种富于美感的艺术形象,那么就必定要对颜色进行谐和及合理的调配,总归是要满意视觉上和心思上愉悦的审美需求。
因而,颜色的谐和对一幅画的胜败至关重要,依我的作画经历,谐和的运用首要有如下几种:
①下降明度或纯度,使颜颜色和;
②同加一种颜色,制作两边颜色的共性,以求谐和。
③颜色互混,抵达我中有你,你中有我的颜颜色和。
④改动两边装备的面积巨细,以求颜色块面切割后的谐和。
⑤运用同类色和附近色进行颜颜色和。
⑦运用微量互补色的灰雅色阶进行颜颜色和。
⑧用同一重色先勾边后再用其它色进行压边,发明线条的韵律美和颜色被切割后构成的次序美。
⑨渗化法谐和,即在湿画法中,乘先画的颜色还未干,立刻参加其它颜色,以使颜色天然联接,彼此渗化而发生一种特别的效果。
无论是哪一个画种都会有其共同的艺术光辉和魅力,并且能够不断地对其资料功用进行发掘和对艺术言语的探求,拓荒新的艺术款式。作为初学者,总是会自觉和不自觉地承传传统的技法和观念,这是一般人难以绕道而行的必经之路,执着地“走”进去,能够为咱们的底子功打下坚实的根底,这是很有必要和有好处的,然后,斗胆地“冲”出来,发明出归于自己的特性化艺术款式,这不只需求惊人的胆略,更需求具有不断勇于立异的艺术才干。可是,希望在你“冲”出来之前,应兢兢业业地把根底夯得扎扎实实,为你的艺术高楼大厦筑好柱石。
许多同学或许常在苦苦寻觅通向艺术之巅的捷径,而疏忽了操练时的一些底子要求,常使他们欲速而不达,得不偿失。何谓捷径,作为初学者,我想不应当去揣摩太多,只需你诚心的酷爱这门艺术并真挚地去学习,一步一个脚印持之以恒地“走”下去,这便是你的捷径。并在实践中要不断探求和总结,多测验,不要怕失利,把失利当着通向成功的垫脚石。尽力奋斗,积极考虑和勇敢地批评自己,不久的将来你就会抵达成功的对岸。
参考文献
[1] 吴日哲. 我对绘画的底子要素的了解 美术研讨 北京:美术研讨杂志社2014.1
[2] 吴日哲. 我对绘画的底子要素的了解 美术研讨 北京:美术研讨杂志社2014.1
[3] 龙家桓. 第5课 颜色根底常识 美术-1 广西:广西美术出版社 1991.
篇4
要害词:美术;特长生;颜色;静物;探求
跟着高校人才选拔与培育机制的革新,为许多文明课功底一般但在艺术涵养方面体现较为杰出的学生,特别是为美术特长生拓荒了一条簇新的自我价值完成的路途。面对乡村中学生源大多是学习上的困难生,导致生源质量全体下降的现实状况。怎么环绕“低进高出”的方针,为乡村中学的美术特长生探求一条出路,是咱们乡村中学面对的一项火烧眉毛的严重课题。颜色静物教育是初学者颜色入门的最佳办法。而所谓颜色便是色与色的联络。颜色是有规则可循的,静物的静态特征,使初学者能在相对安稳的光线下尽心查询物象的颜色现象,研讨颜色改动的规则。怎么学好颜色静物,有效地经过相对便当和可操控的教育前语有知道地培育学生颜色的查询和体现办法,激起学生的艺术潜能,取得最大潜能的发挥,也是咱们教师研讨的重要课题。
从我县乡村中学美术特长生实践状况,仔细规划查询问卷,发放了两次问卷查询,查询人数合计320人次,回收率100%。从问卷的统计剖析,了解到中学生现有的美术学习状况,详细状况如下:学习过的绘画:简笔画占65%、水彩画10%、油画棒17%、水墨画5%、素描2%、水粉画0、其他办法绘画1%;学习美术的首要途径:自学3%、惯例美术讲堂40%、校园第二讲堂47%、校外操练组织10%;对学习美术的情绪:非常喜爱18%、一般喜爱82%、不喜爱的没有。
从查询效果来看,学生差异性大,许多学生绘画底子功单薄,进入高中美术特长生专业学习的原动力并非单纯地来自于自身爱好。因而,在乡村中学展开美术特长生培育作业任重而道远,有必要从学生的实践动身,拟定相应的战略,构成美术特长生展开颜色静物教育的施行途径与办法。
一、培育美术特长生学习美术的爱好
爱好是最好的教师。首要处理的问题便是培育爱好,树立决心。有了决心才会有学习的动力和恒心。在教育中,以生动多样的课程内容和教育办法,来激起学生对美术学习的耐久爱好。推广“带着问题学的办法”,以增强学生对美术的学习信仰。经过考虑、评论、对话等活动,引导学生在美术发明活动中创始自己共同见地。以故事、现实事例、赏识美术展览等多种办法,使学生深化了解美术的重要性,日子离不开美术。为减轻美术专业学习过重的负荷,注重对学生学习办法的研讨,引导学生以感触、查询、体会、体现以及搜集资料等学习办法,进行自主学习与协作沟通,然后行进他们学习美术的爱好。
二、行进美术特长生的审美才干
高中生正处芳华期,对美的寻求,对美的需求和享用充溢着热心和等待。雕塑大师罗丹说过:“国际上不是短少美,而是短少发现美的眼睛。”艺术来源于日子并且高于日子。人的审美观念决议着人的审美活动,怎么对学生正确审美观念的培育呢?
1.引导学生赏识,解读优异著作,了解大师,打破传统,抵达立异
咱们的学生经过广泛触摸中外优异的美术著作,把握美术鉴赏才干的办法。教师用心详尽罗列美术鉴赏的视点,为学生测验鉴赏指引方向。
2.学生自主鉴赏
展开“书读百遍,其义自见”读书活动,每个学生向同学们引荐一幅自己喜爱的颜色著作,谈谈自己最喜爱的部分是什么?为什么喜爱?
3.激起学生发现颜色现象背面特有的颜色结构联络
在教育中,注重用现代教育技术办法,特别是多媒体信息技术去创设丰厚多彩的情境,完成信息技术与美术学科的有机整合,使学生在文明情境中知道美术,开阔美术视界,不断深化了解美术与天然、社会之间的联络,经过不断地考虑与学习领会,就会感悟到什么是艺术中的真善美、什么对错艺术中的假丑陋;就会逐步行进感触美、了解美、发明美的才干,构成正确的、积极向上的审美观,构成尊重国际多元文明的情绪和审美判别才干。
三、辅导学生学习颜色静物教育的办法和技巧
学生实质良莠不齐,赏识和才干水平也有差异,承受常识才干有强有弱,在教育中不能搞“一刀切”,应遵从学生身心的特色,采纳不同的教育办法,经过合理的教育,把“理论实践”转变成“实践理论实践”的教育办法,结合学生实践状况,紧扣以下四个方面展开教育:
1.查询为先
常言道:有什么样的查询办法就有什么样的体现办法。首要,要培育学生的查询办法。“全体”是查询颜色的底子要求,“比较”是查询颜色的要害地点。对全体颜色的查询,把握好颜色的色相、冷暖、明度和纯度的联络;对物体进行比较查询,了解其巨细方圆形状、前后联络及颜色颜色倾向;对物体与布景衬布的形状及颜色联络进行重复比较;对物体的固有色、光源色、环境色及空间深度的查询与把握;对物体的质感、量感进行操控和把握等,培育学生敏锐的颜色感觉,逐步了解颜色现象与颜色改动规则。
篇5
要害词:根底教育;静物进程; 风格;体现
在绘画艺术中,著作的风格一向是画家所寻求的意图。相同,在美术根底教育中,静物颜色的风格与体现也是根底颜色教育的不变课题。咱们知道,风格是著作独有的容颜和品质,它树立了著作特有的特性和气质,是画面最能招引观众的实质与精华。
在中外绘画艺术的开展进程中,咱们能够看到很多独具特性的静物颜色著作,从中评论到其特有的风格。现代法国后印象主义画家塞尚的静物颜色赋有标志意味,用笔体现修建式的几许节奏。马蒂斯则纯化了颜色的功用,使画面更像精心而又随意的图画,颜色与块面的敌对彼此衬托。凡高的向日葵更是运用火焰般的升腾的笔触,符号化了只需他自己才有的热心。意大利画家波纳尔的画能够看到一种朴实的颜色转化,如梦靥般的美妙。巴尔丢斯挑选的是能够与四周谐和的颜色,而非酷似天然。他寻求事物存在的一种安稳的办法,似将韶光凝结,把天然中感动听的东西简练明快的表达出来。特别应留意到,静物颜色的独具魅力所反映出来的天然真挚,不故弄玄虚。假如说凡高的静物颜色笔韵与办法直接而朴实,那么,意大利画家莫兰迪的静物颜色则平平中见隽永,恬淡高古而境地特殊。在模糊的柔光下,他的静物颜色没有润滑的流露,好像只是一些不规则的颜色组合,把诱人的光与色下降到最低极限。当然,在我国也不乏风格共同的静物颜色画家。比方,王肇民的静物颜色就倍受推重,其颜色上色饱满,扎实而凝重。
能够这样说,经过回味名家静物颜色的共同之处,让咱们了解到风格之于根底颜色教育的魅力。那么,在根底颜色教育中,该怎样详细规范与操作呢。笔者以为加强对静物颜色了解与实践是必需的。一方面有必要强化对好的静物画的颜色认知与判别才干。要善于汲取优异的颜色静物画呈现出年代的审美情味和画家的特性特色。另一方面有必要把握颜色规则,充沛娴熟地运用颜色东西。在颜色根底课程教育中,水彩、水粉静物写生都是操练对颜色把握与操控才干极好的办法。
在根底教育中,静物颜色写生作为一种根底教育办法,能操练学生的颜色感觉与颜色联络把握才干。其首要办法,即经过学生的颜色根底操练,精确地把握颜色的明度、纯度倾向性和冷暖度纤细的差异,并且能操控画面的全体颜色联络,前进颜色的归纳涵养与感触才干,这也是颜色操练的首要方针。因而在作画之前,要将静物之间的各种联络进行全体查询和剖析,把握部分与全体的彼此联络,养成正确的查询办法,培育杰出的绘画习气。从全体着眼,彼此联络,彼此比较地进行查询,使颜色的审美性,颜色的倾向性,颜色的体现性得以发生。
怎么制作出一副内容丰厚有感染力,且具有必定艺术水平的著作,一向都是教师与学生都在需求考虑的问题。学生在应试教育中,底子都是为了应对专业考试而进行的短期颜色操练,没有体系的去知道和了解颜色,因而在颜色根底课教育中,教师应有针对性的依照每次的课题让学生进行操练。依据多年的颜色静物教育的经历,笔者以为需求多方面的写生操练。
首要是单色操练,在这个课题的学习中,学生写生时应多以单色造型为主,经过确认素描联络来研讨物体空间结构和体积的体现。然后进行调性操练,本次课题包含明颜色和暗颜色操练两部分。教师应别离摆出两组不同深浅程度的静物,让学生从静物中寻觅明暗两种不同调性,把握颜色,精确地体现形色与光的联络。行进对物体描写和深化的才干,对静物的形、色进行归纳处理。其间还能够进行同组静物的变调处理,即跟着全体知道的增强,造型才干的行进,在本课题操练中,让学生依据同一组静物,进行调子的改换,如:改换冷暖不同的颜色,高、中、低沉不同颜色的处理,留意操控画面的谐和联络,比照查询其不同的画面效果。
以上是再现性办法操练,其着重的是对客观方针的形体结构,颜色、质感、空间感以及真假联络的实在体现,有利于加深学生对形体结构,颜色联络等规则的了解,有利于培育学生敏锐的颜色感觉才干和查询才干。
假如说写生颜色倾向直观的感觉和理论的辅导,那么,体现性颜色则倾向于理念和片面的情感,它是一种随同思维进程的绘画活动。从写生性颜色到体现性颜色是一个客观到片面的演化,也是风格逐步构成的进程。在这个进程中体现性颜色与再现性写生不同的是,后者注重的是形的分化重构,形的美感兴趣,形趣;前者则是注重颜色情调,颜色构图的美感结构联络,画面艺术言语和画面肌理体现等,然后树立画面的办法结构和艺术次序。
篇6
要害词:园林 景象 植物 规划 颜色 运用
中图分类号:K928.73 文献标识码:A 文章编号:
正文:
1. 植物颜色规划原理
植物是天然界中的一个部分, 它的颜色首要会集体现在叶片与花朵的改动上; 叶片与花朵的颜色是遵从天然界的规律所构成的, 只需这样咱们才干看见它们充裕改动的姿势, 一起也为咱们的造园规划供给了丰厚的资料。园林空间的颜色装备规划要充沛归纳考虑各种要素,确认清晰的颜色基调,体现出丰厚的颜色比照改动,依据植物开花期的颜色改动和效果期的颜色装点,与周围植物、修建、设备等元素严密结合,“收四时之艳丽”,抵达颜色的全体谐和与丰厚改动的颜色审美效果。从植物自身生理特色上而言,存在着显着的气候与季相差异,如南北方植物的不同,四季植物颜色改动。从植色在园林空间的景象方位上而言,如空间的规划上是以植物为主,或是修建及其它景象元素为主体,而植色只是隶属和弥补。
2.植物颜颜色配办法
2.1 植物颜色直补色、邻补色比照装备
在受光的亮绿色草地上或浅绿色落叶树前面,装备大红的花木,亦能得到显着的比照。如“草地上装备大红的碧桃,大红的紫薇等都能得到好的比照效果,可是大红花卉与暗绿的常绿配植或与背光的草地、树丛结合,最好加上很多的白花,则能使比照生动起来。在花木装备中、除补色比照外,运用邻补色比照亦能得到生动的颜色效果。如:凡一起开花的金黄与大红,大红与青色、橙与紫的花卉等。
2.2在布局中,宜以中心绿色为主、其它颜色为辅
在植物颜色组合中,无显着倾向性的绿颜色能象一条线,将其它所有颜色联络在一起。所以,在布局中应以绿色为主,其它颜色为辅。花样和秋色能够作为着重色,如赤色、黄色、粉色等都能为一个布局添加生机和振奋感,一起招引赏识者留意规划中的某一要点风光。但色泽美丽的花朵假如安置不适,巨细不合,就会在布局中喧宾夺主,使植物的其它赏识特性黯然。颜色显着的区域,面积要大,方位要开阔并且日照足够。因为在阳光下比在暗影里可使其颜色愈加光彩耀眼。不过,假如慎重地将美丽颜色装备在暗影里,美丽的颜色能给暗影中平平无奇带来愉快、生动之感。
2.3 植物相似色的装备
在植物颜颜色配中,要留意使园林植物的颜色富于改动。在花卉中,如金盏菊有橙色与金黄色,假如单纯栽植大片橙色金盏菊或金黄色金盏菊,就缺少比照和颜色层次改动,如把两者混合起来,则颜色就显得生动许多。
绿色观叶植物中,叶色的改动也是非常丰厚的。在草本植物中如:萱草的叶色是黄绿色的,天鹅绒则绿中带黄;木本植物中,一般落叶阔叶树为黄绿色,常绿阔叶树为有光泽的暗绿色,常绿针叶树为暗绿色。但其间又有不同,如落叶阔叶树中,悬铃木为黄绿色,钻天杨则为深暗绿色等,所以,在调配上,有必要留意其纤细的改动,布局中最好运用一系列具色相改动的绿色植物,使其在构图上具有多层次的视觉效果。不同的绿颜色,在规划上也各有其效果。不同颜色的绿色,能够杰出景象,在重复呈现中抵达一致。如深绿色植物可使整个构图和其地点空间有一种坚实凝重的感觉,成为规划中具有安稳效果的人物;并能使空间显得安静、安祥。但过多运用该颜色,会给室外空间带来阴沉烦闷感。而浅绿色植物则能使空间发生亮堂、轻捷的感觉。在将各种绿色植物进行组合时,一般深色植物组织在底层,使构图保持安稳,一起,淡色植物组织在上层,使构图显得轻盈、生动。
2.4 装备颜色组合,应与其它赏识特性相谐和
在植物装备中,颜色应在规划中起到杰出植物规范和形状的效果。如:一株植物以巨细或形状作为规划的主景时,一起也应具有夺意图颜色,以进一步有目共睹,鉴于此特色,在规划时,一般应多考虑夏日和冬天的颜色,因为它们占有着一年中的大部分时刻。花朵的颜色和秋色尽管丰厚多彩,令人难忘,但好景不长,仅继续几个星期。因而,对植物的取舍和布局,只依据花样或秋色来安置,不免有失于片面。
2.5 月光下植物颜色的调配
在月光下,红花变为褐色,黄花变为灰白,白花则带着青灰色,淡青色和淡蓝色的花卉则比较清楚。所以,在以晚上赏识为主的夜花园中,应该多用颜色亮度较强,明度较高的花卉,例如:淡青色、白色、淡黄色的花卉。因为在月光下花卉的色相不或许丰厚,为了使月夜风光诱人,丰厚颜颜色配,最好多运用具有激烈芳香的植物,如腊梅等。
3.不同色系的植物在园林景象中的运用
3.1赤色
赤色是血与火的颜色,充溢影响性,令人振奋。它意味着热心、豪放、高兴、生机,给人以美丽、芳香、甘美、老练、芳华和赋有生命力的感觉。在我国赤色被视为喜庆、圆满、吉吉祥庄严,礼仪、庆典和各种民俗文明中多用赤色和红花。天然界中20%的花归于赤色系。赤色花朵掺杂在在其他枝叶和布景、远景之中时,对游人心思易发生比较激烈的影响,此外赤色可使人感到“真挚和庄严,爱情和美丽”,歌德赞语,然后使人振奋而煽动。
具有赤色花系的园林植物有:海棠花、贴梗海棠、榆叶梅、桃、山桃、李、梅、樱花、合欢、木瓜、木槿、紫薇、红花?木、蔷薇、月季、石榴、山茶、杜鹃、牡丹、锦带花、猥实、红花夹竹桃、木棉、凤凰木、刺桐、龙牙花、悬铃花、锦带花、扶桑、红千层、郁金香、锦葵、芍药、美人蕉、大丽花、石竹、一串红、四季秋海棠、晚香玉、、雏菊、凤尾鸡冠、象牙红、等。
果实赤色的园林植物有:山楂、天山花楸、扁核木、苹果、、石榴、天目琼花、山茱萸、卫矛、大叶黄杨、小檗类、枸杞、火棘、樱桃、金银木、南天竹、桃叶珊瑚、珊瑚树、紫金牛等。
3.2黄色
黄色最为亮堂,标志太阳的光源,所以给人以光亮、光辉、柔软、纯洁、生动和轻捷的感触。黄色又具有崇高、奥秘、华贵、庄严等超然物外的感觉,因而,帝王、宗教体系都以黄色作宫廷、家具、服饰等的装修色。
在天然界中,有28%左右是黄色系的花,并且大都花都有香气,如,腊梅、桂花、米兰、黄兰、木香等,这些黄色的花给人带来温馨感。在园林中明快的黄色有共同的效果,幽静稠密的风景林,使人发生奥秘和害怕感,不敢深化,如在林中空位或林缘装备一株或一丛秋色或春光为黄色的乔木或灌木,比如银杏、桦木、无患子、黄刺玫、棣棠等,即可使林中登时亮堂起来,并且在空间感中起到小中见大的效果。
果实呈黄色的有:银杏、梅、杏、梨、佛手、木瓜、金桔、蜜柚、沙棘、枇杷、芒果等。秋色叶呈黄色的有:银杏、洋地蜡、无患子、鹅掌秋、栾树、麻栎、栓皮栎、乌桕、元宝枫、水杉、金钱松、白桦等。
3.3绿色
绿色兼备了蓝色的深远和黄色的明,标志着生命的色。人们在心思上对绿色的感应是平和、安靖、新鲜、充溢生机、饱满而有希望。绿色是大天然中隽永的底色或称“基调”,大天然广阔的地上正是一致在它的基调之中。大天然赋予了植物叶片丰厚多变的绿色,如浅绿、淡绿、鲜绿、浓绿、黄绿、褐绿、蓝绿、墨绿、灰绿等。将不同绿色的植物调配在一起,能构成美丽的色感。植物的花样和秋色叶虽丰厚多彩,但赏识期较短,因而,植物景象规划中,不同绿颜色的奇妙安置是较为正确的做法。
4.结语:
植物是园林不行或缺的元素,其颜色在园林空间中具有重要含义。从其颜色心思含义上而言,植物颜色给人以天然的亲和感,从视觉而言,绿色是植物的代言色,而植物的绿又千变万化,或深或浅,或浓或淡,存在明度及色相上的差异,还包含颜色丰厚的彩叶植物及花卉颜色。颜色能够丰厚构图、调整颜色、构成美丽的图画和不同的季相效果。颜色体现在园林景象规划方面,从植物配植、路途铺装、园林修建及小品的构筑等颜色运用中,都体现出丰厚、谐和的美感。五光十色的五颜六色景象,将使绿色园林添加生气勃勃,充溢生机。参考文献:
[1] 杜树荣.浅谈颜色在园林景象规划中的运用[J].林业查询规划,2007,6(04):8-10.
篇7
要害词:植物颜色;城市路途景象规划;东莞大路景象规划;运用
0 导言
植物景象在各种路途景象名副其实地担当着主角的方位。其间,植物颜色作为路途景象的有组织成部分发挥着重要的效果。植物颜色是影响路途景象的非常重要的要素,在城市路途景象中运用植物颜色时需求遵从必要的规划准则,即颜色规划和城市形象的一致性、颜色和时刻感的谐和性以及颜色间隔感与城市景象规划的合理性。
1 东莞大路简介
东莞市东莞大路是珠三角城市样板路途,坐落东莞市莞城区内,南接107国道和广深高速公路石鼓立交,结尾接东莞市中心城区旗峰路,全长9.94km,最宽达189.0m,是广深高速公路进人东莞市区的门户。规范路幅红线宽度起点段33.0m,双向六车道。后由33.0m突变至189.0m,再突变至145.0m,终究至103.0m。主线为双向八车道,两边各设置一条双车道辅道,主、辅车道间设置较宽的主辅美化分隔带,辅道外设人行道、自行车道和城市美化带。沿线与规划的城市五环路、四环路、鸿福路和旗峰路等19条主次干道相交,其间与107国道和四环路相交处别离设置互通式立交,其他为平面交叉。大路广大垂直,美化美丽,行道树植物品种丰厚多样,乔灌木调配错落有致,层次分明,与两旁的旗峰公园、新城市中心、绿色国际等景点串连起来,构成一条多彩的城市干道。
2 颜色特色
孟塞尔将颜色,除褐黑色、白色和灰色之外特色分为3种,即色相,Hue、明度/亮度,Value与纯度/饱和度,Chroma。
2.1 色相,Hue
一般也说颜色是指颜色底子的特色,是改颜色差异于其它颜色的底子特征,首要是用来区别颜色的类型及其称号。色相,Hue不会对颜色的明暗程度和颜色的强弱程度发生影响,只是单纯体现出颜色容颜的不同,例如,赤色、黄色、绿色、蓝色、紫色等均是不同色相,Hue的底子色。
2.2 明度,Value
一般也称之为亮度。明度,Value首要便是用来体现颜色自身的明暗程度以及颜色深浅,不能够体现出颜色饱和度和色相,Hue的差异。颜色不同,对光线的反射程度也不同,终究便体现为明暗程度的不同。
2.3 纯度,Chroma
一般也称之为饱和度。纯度,Chroma首要是指颜色的艳丽程度。原色具有最高的纯度,Chroma,即原色饱和度最高,假如在原色中混入其它颜色,则下降其纯度,Chroma,混入的颜色越多,则该原色的纯度,Chroma便越低。例如,某一原色混入黑色或许白色之后,导致其纯度,Chroma下降,使得该颜色显得愈加柔软。
3 植物颜色在城市路途景象中的运用准则
3.1 城市路途景象中植物颜色的配色底子准则
留意植物颜色和路途周围环境植物的区别。在城市路途景象规划规划时,植物颜色的色相,Hue、明度,Value与纯度,Chroma需求和路途周围的环境植物进行区别;留意植物颜颜色配的时节合作性。在城市路途景象规划规划时,美化植物的挑选应该依据时节合作性准则,与路途周围的植物彼此错开;留意植物颜色和路途设备颜色的小比照。在城市路途景象规划规划时,挑选植物的颜色应该留意与路途设备颜色的小比照,例如,与路途的护栏颜色、路途路缘石颜色构成小幅度的比照。
3.2 依据功用的差异进行配色
3.2.1 诱导功用的配色准则。诱导性栽植的意图是引导驾驶者的行车视野,它具有导向性、妨碍性、粉饰性。这种功用的植物配色时,首要考虑的要素应是颜色的诱目性和视认性。高纯度、高明度颜色的诱目性相对较高,但要行进视认性还须加大植物颜色彼此间隔以及植物与周围环境颜色明度的比照。例如,橙色植物一般以绿色阔叶植物或天蓝色、灰绿色、青铜色、紫绿色叶作烘托;明黄色植物可用深蓝紫色花鲜赤色花及浓绿色叶和淡灰蓝色叶作补色,颜色谐和一起给人新鲜天然的感觉。
3.2.2 缓冲功用的配色准则。在低填方且没有设护栏的路段或互通式立交出口端部,可栽植必定宽度的密布灌木或矮树。此刻,植物颜色的挑选具有多样性,可经过不同的颜颜色配表达不同的情感。
3.2.3 防眩功用的配色准则。在中心分隔带、主线与辅道或平行的铁路之间,可栽植常绿灌木、矮树等以间隔对向车流的眩光。此种栽植颜色挑选规模较广,配色灵敏,能够用来作为当地颜色表达渠道。但考虑到明度较高的颜色,如橙、明黄在激烈的日光下有炫意图现象,因而,在防眩栽植中,高度0.5~13m规模内应少用此类颜色。
4 植物颜色在城市路途景象中的运用――以东莞大路为例
4.1 颜色规划和城市形象的一致性
人们关于一个城市的了解,首要从该城市的路途景象开端。人们在开车或许旅途中有相当大的一部分是赏识这个城市的路途景象。并且许多的实验显现,人们在正常状态下查询某一事物时,最早引起人们留意的便是颜色。在查询的开始时刻,人们大约将精力的4/5会集于颜色,只需1/5的颜色注重形状等,一般这一份额会继续20秒;2分钟后,这一份额会下降6:4;5分钟后,这一份额会下降到5:5。可是无论怎么,颜色一直发挥着巨大效果。东莞大路的植物景象颜颜色合作理,并且富于改动,有利于展现这座城市的生机。
4.2 颜色和时刻感的谐和性
美国的颜色专家毕林从前一般实验显现出颜色和时刻感存在着必定的联络。详细而言,人们处于长波系颜色环境时,会感到时刻绵长;可是当人们处于短波系颜色环境时,会感到时刻过得很快。首要原因便是前者简单引发人们的视觉疲惫,而后者引发视觉疲惫的时刻要善于前者。有鉴于此,为了缩短人们在搭车或许开车时的心思时刻感觉,延伸疲惫感,应该适当地添加一些冷颜色的路途植物植物,例如,绿色或许深绿色。可是为了添加颜色生动给人们带来的心思影响,应该在这些冷颜色植物中心交叉其他颜色或许改动图画。东莞大路在此方面的做法也值得必定。
4.3 颜色间隔感与城市景象规划的合理性
色相,Hue方面,依据橙色的暖色系会让感觉近;可是依据蓝色的冷色系会让感觉远。在明度,Value方面,明度高的颜色会让人感觉近;相反,低明度的颜色会让感觉远;在纯度,Chroma方面,颜色的纯度越高会让人感觉到越近;相反,颜色的纯度越低会让人感觉到越远。东莞大路在植物颜色的运用上合理使用颜色导致的间隔感觉,有利于保证安全行进、缓解驾车疲惫。
总归,在城市路途景象中科学合理运用植物颜色,首要需求把握颜色的各种理论和心思效应,一起结合本地的实践状况以及所希望抵达的效果进行合理调配。
参考文献
1 王意珍,应冬冬.连续性、全体性在路途景象规划中的运用[J].城市道桥与防洪,2005,6
篇8
[要害词]超市 购物环境规划 颜色
中图分类号:TU972+.12 文献标识码:TU 文章编号:1009914X,201334027401
超市卖场购物环境规划的胜败、好坏,风格的凹凸、雅俗,在颜色的运用上能够最直接地反映出来。
一、超市购物环境中颜色规划的含义
颜色对人的效果比形状、资料对人的影响不只更为直接,并且也更为全面,它不只影响人的一般感觉,更深深地影响人的联想,它不只对人有物理效果和生理的效果,更对人有着激烈的心思效果。所以,咱们应留意依据颜色的这些特性来规划超市空间的环境。
跟着社会的开展和年代的行进,顾客进入了情感消费的年代,消费





