萧红呼兰河传范文

导语：怎样才干写好一篇萧红呼兰河传，这就需求搜集收拾更多的材料和文献，欢迎阅览由好用日子网收拾的十篇范文，供你学习。

篇1

关键词：空间叙事 复调视角 以愚蠢改造国民性

在港之年，萧红完成了她的《呼兰河传》，东北的小城在回想散文般的叙说笔调中，有着她自说自话的絮忆，但比起茅盾序中所言孤寂，萧红的伊甸，是在不可归的家园废失中给人以另一种生途的考虑。

一.代之时刻的空间叙事

《呼兰河传》，这部不像小说的小说，没有时刻轴，没有情节头绪，乃至没有一个能够算得上中心的人物，散文明的笔调，初读来更是让人有几分莫衷一是。

萧红早年说过：有一种小说学，小说有必定的写法，必定要具有某几种东西，必定写得象巴尔扎克或契诃甫的著作那样。我不信任这一套，有林林总总的作者，有林林总总的小说。[1]《呼兰河传》便是掉以轻心中谋虑深远的著作之一吧。为呼兰河立传，小说的标题就在暗示着，小说的主体，便是这座东北的小城。

所以咱们能看到，小说看似紊乱毫无规则，其实却是将传统的时刻线性叙事放下，以空间叙事来叙说呼兰河小城。

不含结尾，书凡七章。“酷寒把大地冻裂了。”第一章就在这般冷冽的气氛中开端了俯视地图式的空间叙说。十字街，东二道街，西二道街，小胡同，呼兰河的相貌在萧红的笔下逐步明晰起来，她袖手傍观呼兰河人无含义却循环往复的日子方法。紧接着第二章则说起了呼兰河的精力日子方法。跳大神，唱秧歌，放河灯，野台子戏……从平面的空间叙说到立体的描绘，在日常日子中的精力寻求里，你看得见他们嬉笑怒骂里的面孔表情，也看得见萧红暗含讥讽的笔调，她不再置身事外。

随后五章，咱们看到了详细的人物出现，我，祖父，团圆媳妇，冯歪嘴子，有二伯，时刻却仍然是相对中止的。章与章之间，没有弃它不可的情况，萧红只是在叙说呼兰河里的人，每个人脱离这个小说，又能持续把故事说下去，他们的故事像平行线，但他们在呼兰河里某个节点一起存在着。这又是抛开时刻后的空间叙事。

而这种打破线性时刻的空间叙事，带来的是什么？

破碎后，咱们看见的是时刻消失后中止的，常态的生命情况。不会填平的泥坑像巨大的黑洞，随时预备吸进愚蠢的人们，他们却像看戏般为伙伴的落坑乐祸幸灾。一块豆腐，好像便是日子里最能宣布亮光的需求。生老病死，吃饭穿衣，人们在遵从着千年来的规则，循环着春夏秋冬。时刻消失后，生命落入了一个切断面，咱们看到其间的峰谷沟壑，却也看到：把一个个切断面堆叠，就成了原封不动的呼兰河人的终身，中止的，循环的，无含义的。

在中止的空间中，在日常性的时刻凄惨剧里，悉数得到了常态的含义。“时刻消失背面躲藏的正是巨大的荒漠感和孤单感。”[2]这现已不只仅是小说所叙说的荒芜的风光，而在于近乎原始的精力荒漠，在呼兰河城里，静得可怕的一种寂寥。

二.交错回旋的复调意味

伴跟着空间叙事的，是响在小说里的抑扬复调。离家万里，《呼兰河传》本便是萧红对故土回想所作，而当她回想，闪现的现已不只仅年少时儿童眼光看待的悉数，更有着历经风雨后，她以局外的疏离感从头审视年少的光景。

前文所言，前两章俯视呼兰河相貌，后五章描绘呼兰河人，俯视时，萧红就采取了全知者视角，以成人的眼光来看待呼兰河，清醒地审视时刻消失后的呼兰河切断。而第二章叙说精力日子时，她已然从高高在上的心情中走出，眼看着呼兰河人的麻痹，也不由落入其间，听着跳大神而泪如泉涌。

然后五章，她更是在儿童视角中表露了爱恨，小说也变得生动起来。后花园，是她回想中建立的精力乌托邦，团圆媳妇，她用懵然不知的眼光叙说了她的凄惨剧，萧红用儿童情感充足的视角来叙说故土，这契合她回想中的年少心境，也以有束缚的儿童视角来展现了呼兰众生图的明暗面。

用单纯来展露严格，小说中第六章有二伯便是用此法来描绘。性情乖僻的有二伯，如影随形的是他自认卑琐的方位。萧红没有直接点评，而是经过年少的“我”猎奇的眼光来描绘他的乖僻，他和厨子间令人发笑却苍凉的争持，不同人对他的称号，“我”对这悉数好像只是疑问。但“我”的不解为何都没有提出来？其实是成年的萧红现已懂得了为什么，懂得了有二伯自卑与自负相互拉扯的心思，所以融入了角的“我”不再问，也在不再问中让咱们品出了抑扬的复调。

第四章更是如此。叙说“我”的家，破房，宅院，还有里面的人，悉数都是按着儿童视角翻开，回想中家里的相貌，清楚是角的荒芜心情，却用儿童视角的“我”之口说出，“他们便是这类人，他们不知道光亮在哪里，但是他们实实在在地感得到寒凉就在他们的身上，他们想击退了寒凉，因而而来了悲痛。”悉数都了然于心，洞明之外，百无禁忌自有一番触目惊心。阶段里错落着：“我家的宅院是荒芜的”，“我家的宅院是很荒芜的”，融入角的童音，在一次次回环往复里让人感到无限萧索。

这悉数清楚昭然若揭，为什么要让孩子来说？这好像切合萧红的心境。回想之作是为挖苦、挣脱国民愚蠢，她却也不想打破心底留存的对故土的留恋，只是用儿童的视角，单纯地叙说故事，让人在百无禁忌里读懂那种不肯戳破的悲痛。守着这比一张纸还薄的间隔，在这种再次回想中，故土仍是故土，却也不是了。

三.以愚蠢敌对愚蠢

对《呼兰河传》的误读从很久从前就开端了。茅盾作序，言其为萧红的“孤寂之作”，以为萧红为己身所累，消沉的心境“投射在《呼兰河传》上的暗影不光见之于全书的情调，也见之于思维部分”。也有人以为，小说不过是作者在才思干涸又耻于自怨的境地里，搬出往昔回想作为写作“救兵”：“萧红现已无力和实践奋斗，她屈服了。”[3]

但依我所看，虽为回想之作，《呼兰河传》却并不纯是回想，更不是心境孤寂之作。1937年末，萧红在武汉就已写出了小说的前两章，1938年夏，在武汉的一次抗战文艺界的座谈会上，萧红说：“现在或是曩昔，作家写作的起点是对着人类的愚蠢。”

而《呼兰河传》，正是向着人类愚蠢而开笔的小说。而这种方法，是以愚蠢敌对愚蠢。

相对中止的空间叙事，将呼兰河引到一个让咱们从头审视的视点。中止了的日子日常，循环往复的生命情况，这幅空间构成的呼兰河众生图，让咱们看懂了愚蠢，看懂了时刻消失后这片土地上无处不在的荒芜。

萧红描画的这群人，是没有面孔，没有表情的。他们只是麻痹的一群人，生命，时节，生老病死，在无视中被消解了含义。被时代所害，却毫无发觉，这是呼兰河的一群人，也是其时国民的面孔。“相同是集体，《存亡场》那麻痹的一群好像只是是前史的受害者，萧红写的是他们可悲不幸惜的一面，而《呼兰河传》的一群则要杂乱得多，萧红留心的是这些集体对前史的阻滞应负的职责。”[4]

在讨论这份职责的路途上，萧红将呼兰河人的生计境遇用挖苦的笔调洞悉，引领咱们去看，时代的泥沼怎样裹挟着愚蠢的人行进，而愚蠢的人又怎样在陋俗和酷寒中得以残喘。

她挑选让人物挣脱而出，自己说话。冯歪嘴子和王大姐便是她给的提示，在前六章的愚蠢后，她给的一种以愚蠢敌对愚蠢的方法。

磨房里的冯歪嘴子和其别人像是不同国际的存在，窗里的他，窗外的人，冯歪嘴子和有二伯就守着一道窗的间隔谈天，嘴上说着约请对方来坐坐，却从未想过打破与外界的这道防地。他与王大姐结合，被贴上粗野的标签，受尽讥讽讪笑，好像只是愚蠢者中的弱势一方算了。萧红却让他不同。视讪笑为无物，冯歪嘴子只为了养活一家而尽力，王大姐逝世后，哪怕挣扎也日子着。

但是冯歪嘴子却不是这样的观念，他看他的孩子是一天比一天大。

大的孩子会拉着小驴到井边上去饮水了。小的会笑了，会拍手了，会摇头了。给他东西吃，他会伸手来拿。而且小牙也长出来了。

轻轻地一咧嘴笑，那小白牙就显露来了。[5]

中止的空间叙事流动了起来，不再没有时刻。时刻在愚蠢中被消解了，却也在愚蠢中重生了。冯歪嘴子是前进的吗？未必。他也是呼兰河众生图里挣扎蒙昧的那一个。但是他却以愚蠢来敌对愚蠢，以坚强的生命力去抵抗严冬的降临。孩子的小白牙，正是抵挡中萌发的瘦弱却不可抑制的生命力，是人物自己从符号中挣脱而永不垂头的姿势。

在这个含义上，“它让萧红从‘改造国民性’的我国文学现代性计划中挣脱出来，成为了萧红自己。”[6]这不再是孤寂之作，而是在抗战时代萧红对“改造国民性”特性化的标志。“咱们只能看见愚蠢一端，既没有文明的进入所构成的抵触，更没有文明的救赎。”[7]而正是在完彻底全的愚蠢气氛下，在觉悟之前的我国人是怎样挣扎的，又将会怎样自我从环境中挣脱，这是比前进性更给人震慑、沉思的答案。他们用自己的方法，获得了比线性时刻叙事更强壮的力气，在更深的凄惨剧感里找到另一种生途的启示含义。

注 释

[1]聂绀弩：《回想我和萧红的一次说话》，《新文学史料》，1981年第1期。

[2]施久铭：《疲乏的结尾――<呼兰河传>叙说中的时刻凄惨剧》，我国现代文学研讨丛刊，2004年02期

[3]石怀池：《论萧红》，《石怀池文学论文集》。

[4]孟悦、戴锦华：浮出前史地表――现代妇女文学研讨，我国公民大学出版社，2004。

[5]萧红：《呼兰河传》。

[6]段从学：《<呼兰河传>的“写法”与“主题”》，我国现代文学研讨丛刊，2014年07期。

篇2

  《呼兰河传》读后感范文600字

  《呼兰河传》这本书用朴素清丽、真诚感人的言语别离描绘了呼兰河这个小城，呼兰河的风土情面，我的祖父，家院的荒芜等几个方面。《呼兰河传》这本书关于人们的封建传统进行了严峻的批判，此书用了五分之一的篇幅来描绘了一个小团圆媳妇的凄惨的履历，叙说了一个活泼开朗的小女子，被遭到愚蠢思维禁闭的人们活活害死。小团圆媳妇刚来时健康活泼，但她的婆婆不停地打骂她，在她看来，小团圆媳妇连鸡都不如，小团圆媳妇“病”了，“好意”的邻居们都来协助，期望小团圆媳妇好起来，但人们愚蠢的思维却把她害死了。

  除了小团圆媳妇，作者还描绘了许多凄惨剧性的人物。在描绘不同的人物和工作上，尽管没有出现在书面上清晰的谈论，却让咱们看到了作者对故土人们的愚蠢的挖苦和批判。

  尽管作者严峻的批判了故土人们的愚蠢，但作者对故土和故土的人们一直怀着一种深深的酷爱和思念。

  书中还描绘了我的祖父。作者用儿童的视角描绘了我和祖父一起的欢喜韶光。作者小时分，要面临冷淡的父亲和严峻的母亲，所以只能在祖父那里得到温温暖关心。我(作者)和祖父在后院里度过了欢喜的韶光，我在祖父那里得到了自在、温暖与满意。祖父对我宽恕，和我玩耍，教我学诗，表现了祖父对我极大的保护。在祖父那里，我感遭到了无限的温暖。

  文中描绘了一个慈祥，和蔼的祖父。这些和祖父度过的夸姣韶光，是一段夸姣的回想，在这回想中，有着留恋，有着深深的思念。

  作者用自传的方法为咱们描绘了一个丰厚的故事和人物，为咱们描绘了一个杂乱的日子空间，告知咱们，应该用一种广大的胸怀来呼喊真情与温暖。

  《呼兰河传》读后感范文600字

  当我翻开这本书，我便深深地被它所迷住了，乡间的憨厚风情、村庄人质朴的习俗，都让我觉得这悉数是那么夸姣。《呼兰河传》首要描绘了呼兰河城浓郁的乡土情面、习俗习惯。

  当呼兰河城里那大泥坑把人陷住时，傍观的人都哈哈大笑，但到毕竟，仍是会协助他。当呼兰河城里某一户人家跳大神时，差不多每户人家都要跑过来观看，咱们欢欢喜喜，热热烈闹。看到这儿，我深感乡间人那种憨厚。《呼兰河传》，反映了其时旧社会公民困难的日子和辛苦的劳动，但他们在这样的环境下仍然坚持着达观向上的精力，而不是颓废的心境。在实践日子中，咱们也应该学习这种精力：在人生的路途，不免有些波折，在你的心境降到低谷时，不要颓废，应要坚持达观向上的精力，用笑脸去迎候悉数，再大的困难也会分崩离析。《呼兰河传》中的萧红，小时分的年少是高兴的，高枕无忧的，全然不知外面国际多么严格，仍旧自己玩自己的，为什么她对待每一天的日子都那么热心?由于她说小孩子健忘，每天都会快高兴乐。是这样吗?不是的。由于她每天都用自己那颗充溢热心、热情的心与正确对待每天的心情，才让她年少日子的高枕无忧、健健康康。

  呼兰河城，你美丽的风光和人们达观向上、永不屈服的精力，孩子们充溢热心与热情的心使我深深沉醉其间，恋恋不舍，情不自禁。

  《呼兰河传》读后感范文600字

  读完了萧红的《呼兰河传》，我知道了萧红年少在呼兰河留下的故事。

  作者萧红细腻地写下了呼兰河是一个并不热烈的一个小村庄，叙说地写出了她的家和那美丽而沉寂的大公园。祖父，二伯……在萧红的笔下让我知道了那个小村庄的风俗风情和那些小团圆媳妇被婆婆糟蹋抱病怏怏的。

  作者萧红告知咱们，她的年少既高兴又孤寂。在萧红家的大花园里，她的高兴年少回想悉数都装在这个大花园里了。她和祖父一起在这个大花园里笑声总是在泛动。她和祖父的故事许多，比方，祖父铲地，但萧红不会，拿不动那锄头杆，所以祖父便把锄头杆拔下来，让萧红单拿个“头”来铲。由于不知那个是苗那个是草，所以用锄头乱勾一阵，把菲菜当野草割掉了。还有萧红看见祖父在浇菜，萧红抢过来浇，但她并不是往菜上浇，而是往天空浇，还说：“下雨咯!”

篇3

摘 要：《呼兰河传》中儿童叙事视角和成人叙事视角替换作用。儿童视角的运用带来的愉快、温暖的审美感觉与角的运用带来的悲痛、挖苦的审美感觉交错，凄惨剧与喜剧融合，并一致于成人叙说者历经沧桑、顿悟人生后安静恬淡的心态，然后营建出文章全体上的中和之美。

怨而不怒、哀而不伤的中和之美，既是我国儒家诗教的准则，又是我国古代凄惨剧的全体要求。《礼记·中庸》说：“喜怒哀乐之未发谓之中，发而皆中节者谓之和。”《论语·八佾》记载孔子赏识“《关雎》乐而不，哀而不伤”，以为该诗表现了天然的与礼仪的钟鼓相调和的局面，发乎情而止乎礼。从儒家观念来说，悲痛过度，仇视过头，这都不利于人的七情的调理、社会的安靖和六合的次序。这样，中庸哲学就和文学创造、美学批判结合起来，并规则了我国古代凄惨剧的底子美学要求：中和之美。

早年以《存亡场》高扬抗战宏音、性情顽强的萧红在历经沧桑的人生崎岖之后，在生命的后期，总算回归呼兰河，创造出她最出色的《呼兰河传》。深化阅览《呼兰河传》，越来越发现这块20世纪40时代的文学珍宝竟然沟通了我国古代凄惨剧诗学，具有了中和之美的特质。本文将从叙说视角动身，论说《呼兰河传》的中和之美。由于“视点问题具有头号重要性确是实践。在文学方面，咱们所要研讨的历来不是原始的实践或事情，而是以某种方法被描绘出来的实践或事情。从两个不同的视点调查同一个实践就会写出两种天壤之别的实践”①。叙说视角指叙说者调查的方位和视点，它不只触及叙说人对事物的感知，而且触及叙说人对事物的特定观念和情感心情。《呼兰河传》中角和儿童视角替换作用。角是成人叙说者“我”回想往昔的视角，儿童视角是被回想的儿童“我”正在履历实践的视角。儿童简略纯洁的声响与成人杂乱剖析的声响在文本中一起并存、轮换，一起影响、束缚着文章的审美风格。

一、角统摄着文章的审美基调

在叙说学理论中，一般来说，作者和叙说者是两个不同的概念，“文本中的叙说者是故事事情的直接调查者，文本外的作者只能间接地经过叙说者起作用”②。例如鲁迅的短篇小说《孔乙己》中，叙说者是酒店的小店员“我”，这个叙说者显着和作者是别离的。而《呼兰河传》是萧红对故土呼兰河和自己年少日子的回想，是第一人称回想性叙说，具有自传的性质，正如《呼兰河传》结尾中所写：“以上我所写的并没有什么美丽的故事，只因他们充溢我年少的回想，忘却不了，难以忘却，就记在这儿了。”这样一来，《呼兰河传》中的成人叙说者实践上便是作者型叙说者，是作者萧红的代言人。另一方面，由于第一人称成人叙说者,或许说作者“我”从现在的视点回想年少往事，那么其所见所闻所感必定远远不同于年少的“我”，这样，原本是第一人称束缚叙事简直变成了全知叙事，成人叙说者就能够恰当自在地收支年少往事，表达自己的情感，并宣布自己的理性评判。

萧红安静恬淡的创造心态，决议了作者型叙说者在文中的叙说声响，然后控制着文章中的悲与喜，哀与怨，既不大悲，也不大喜，既不大哀，也不大怨。

萧红终身多灾多难。爱情、婚姻的几度失利，四处流浪的履历，哈尔滨城、商市街上啼饥号寒的日子，两次怀孕生育的妊娠反应和临产之痛，加上失眠、头痛、营养不良、肺结核病，不幸长时刻糟蹋着萧红。但是萧红生性顽强，固执地寻求自己想要的日子。她逃离父亲组织的包办婚姻，她决然与萧军分手，她将自己的创造思维由宣扬左翼知道形状转向重视人类的愚蠢，这些行为何其英勇！惋惜，厄运总是伴跟着萧红，创造《呼兰河传》的她抱多病之身旅居香港，从小养尊处优、在优裕家庭中长大的端木蕻良又不能很好地照料她，处于生命后期的萧红总算获得了对生命的顿悟以及随之而来的安静和安然。“我算什么呢？耻辱算什么呢？灾祸算什么呢？乃至死算什么呢？”③往日的恩恩怨怨都得到了紧缩、沉淀和前进，是的，对萧红而言，最重要的是以一颗安静恬淡的心来写作，度过生命的毕竟韶光。而自叙式的怀旧颜色，进一步构成了萧红审美静观的心情。与实践太挨近，常常不容易掌握日子的内在，而只要跟着时刻的更移构成恰当的审美心思间隔后，才干看清它的悉数价值。恰当的审美心思间隔也为萧红供给了自身情感与体裁相了解的时刻。1938年4月29号下午，《七月》杂志社召开了《实践文艺活动与〈七月〉》的座谈会，萧红以为：“一个别裁必需求跟作者的情感了解起来，或许跟作者起着思恋的心情。但这多少是需求时刻才干够掌握的。”这儿所说的情感，不再是简略的原始心情，而是较高层次的审美情感。跟着人生履历的添加，心思间隔的摆开，她能够以一种审美静观的心情去忆旧。这样，原始心情就前进为审美情感，而且在《呼兰河传》中经过作者型叙说者的声响传递出来，统摄着文章的全体基调。

且看《呼兰河传》的结尾部分：

呼兰河这小城里面，从前住着我的祖父，现在埋着我的祖父。

我生的时分，祖父现已六十多岁③，我长到四五岁，祖父就快七十了，我还没长到二十岁，祖父就七八十岁了，祖父一过了八十，祖父就死了。

早年那后花园的主人，当今不见了，老主人死了，小主人逃荒去了。

那园里的蝴蝶，蚂蚱，蜻蜓，或许仍是年年仍旧，或许现在彻底荒芜了。

小黄瓜，大倭瓜，或许仍是年年地种着，或许现在底子没有了。

那早晨的露水是不是还落在花盆架上，那午间的太阳是不是还照着那大向日葵，那朦胧时分的红霞是不是还会一会时刻变出来一匹马来，一会时刻会变出来一匹狗来，那么变着。

这一些不能幻想了。

传闻有二伯死了。

老厨子便是活着年岁也不小了。

东邻西舍也都不知怎样了。

至于那磨房里的磨官，至今毕竟怎样，则彻底不晓得了。

以上我写的并没有什么美丽的故事，只因他们充溢我年少的回想，忘却不了，难以忘却，就记在这儿了。

在这段文字中，萧红以简略的句式，舒缓的节奏，对后花园，后花园的老、小主人，有二伯，东邻西舍的当下结局作出猜想与判别。几十年的岁月流逝和人姑息这样悄但是来，悄但是去，这其间包含的正是萧红顿悟人生后的安静与恬淡。有了这段结尾，就构成了赏识的间隔，此前文中小团圆媳妇被骂、被打、被烙铁烙、被放到热水锅里去烫去煮，直到被糟蹋而死的凄惨剧；长工有二伯孤单、赤贫、饱尝耻辱的凄惨剧；乃至“我”与老祖父、后花园之间充溢温暖与爱的人世喜剧都被净化、前进与逾越，到达了相似宗教般的悲悯情怀：人活着便是这样无法，生老病死、悲欢离合，谁也不能逃脱。

二、儿童视角的运用所构成的童心国际，一方面构成了充溢愉快、温暖与爱的喜剧气氛，一方面由于角的干涉又闪现出深化与杂乱，进一步促成了文章的中和之美

从《呼兰河传》第三章开端，六七岁的女童“我”开端上台，叙说者也由角转向儿童视角，由几近全知叙成第一人称束缚叙事。叙说者以儿童感触国际的方法和表述方法表现出儿童关于国际的特定观念和情感心情，这是一个迥异于成人的异样国际。瑞士闻名儿童心思学家皮亚杰以为“儿童最早的活动既闪现出在主体和客体之间彻底没有分解，也闪现出一种底子的自身中心化”④。他们分不清我和你的差异，视整个国际,包含物与人都是跟他们相同的有生命有情感的存在物，乃至以为自己知道的别人也必定知道。在单纯活泼、猎奇调皮的女童“我”的眼中，人与天然具有了灵动的气味，出现出愉快、温暖与爱的喜剧气氛。

后花园一派活力，散宣布人道的光芒，与女童“我”天然构成一种无间的心灵感应。“太阳在园子里是特大的，天空是特别高的，太阳的光芒四射，亮得使人睁不开眼睛，亮得蚯蚓不敢钻出地上来，蝙蝠不敢从什么漆黑的当地飞出来。是凡在太阳下的，都是健康的、美丽的，拍一拍连大树都会发响的，叫一叫便是站在对面的土墙都会答复似的。”大树拍一拍会响，土墙叫一叫会答复，用“健康”“美丽”来描绘太阳底下的后花园，与其说这是拟人化修辞手法的运用，不如说这是儿童对国际的实在感觉。

在女童未受世事浑浊的纯洁眼中，她与其周围的人也相同处于调和、温暖的联系中。丑陋、凶恶、仇视、诈骗、杂乱都被她的单纯屏蔽了。因而，尽管有“父亲的冷淡，母亲的恶言恶色，和祖母的用针刺我手指的这些事”，但对女童“我”而言，“都觉得算不了什么”。这个顽皮的小女子整天和慈祥的老祖父呆在一起。她跟着老祖父在后花园劳动，却往往把韭菜当成野草一起割掉，把狗尾草当成谷穗藏着。她跟老祖父学《千家诗》，却将诗句“几度呼童扫不开”大声地念成“西沥忽通扫不开”。她还和老祖父一起吃黄泥烤猪、黄泥烤鸭，一起游戏，洋溢着天伦之乐。小团圆媳妇被其别人以为不像个团圆媳妇，有病，只要女童以为她好好的，没病，还和她谈天，约请她一块去玩。盗窃本来是可耻的事，但是旧屋子里“小偷”女童和“老偷”有二伯萍水相逢那个场景却写得充溢机趣。起先“他的肚子前压着铜酒壶，我的肚子前抱着一罐墨枣。他偷，我也偷，所以两头惧怕”。然后，两头各自打着算盘。有二伯要我“不说”，我期望有二伯“让我把这琉璃罐拿出去”，毕竟两头达成协议，各自如愿，渡过险关。

“但是，在儿童视角这一叙事战略的实践运用中，要让作者彻底将自己从叙说者的身份中剥离出来，用一种朴实的儿童眼光去审视与体恤成人的国际，这好像也是不可能的。”⑤《呼兰河传》是萧红对年少往事的回想。回想，自身就意味着现在的成人叙说者关于曩昔的年少日子的干涉，这样角就和儿童视角交错在一起，在儿童的叙说过程中夹杂着成人叙说者的理性审视。正如前文所剖析的，《呼兰河传》的结尾部分反映出成人叙说者安静恬淡的心态，并统摄着全文的基调。但是，文中的成人叙说者是杂乱的，她不能由于自己安静恬淡的创造心态就无视呼兰河的实践，扔掉自己的理性审视。“说拆墙的有，说种树的有，若说用土把泥来填平的，一个人也没有”；跳大神，唱秧歌，放河灯，野台子戏，四月十八娘娘庙大会“这些盛举，都是为鬼而做的，并非为人而做的”；这是成人叙说者对呼兰河人愚蠢、保存、迷信的日子方法的挖苦。“满天星光，满屋月亮，人生何如，为什么这么悲惨”，“我家的宅院是很荒芜的”，这是成人叙说者对生命的感叹。

即便成人叙说者不直接进行谈论，读者也能感遭到充溢在小说中的成情面绪，并凭借自身的社会阅历和文明堆集，深化考虑儿童叙说者所展现的国际，将文章的主题引向杂乱和深化。《呼兰河传》第六章第十二节回想了有二伯挨揍的一个场景。此场景彻底是运用儿童视角进行调查，而成人叙说者彻底消失。跟着儿童叙事者视野的搬运，读者的阅览感触由悲到喜，喜而趋悲。

有一回父亲打了有二伯，父亲三十多岁，有二伯快六十岁了。他站起来就被父亲打倒下去，他再站起来，又被父亲打倒下去，毕竟他起不来了，他躺在宅院里面了，而他的鼻子或许是嘴还流了一些血。

这是三十多岁的壮汉对将近六十岁白叟的豪举。读者的感觉是愤恨。

儿童叙事者的视野退后一步。

宅院里一些看热烈的人都站得远远的，大黄狗也吓跑了，鸡也吓跑了。老厨子该收柴收柴，该担水担水，伪装没有看见。

这是描绘院中其别人的无视和冷酷。读者的感觉由愤恨转向悲痛。视野持续向前推动，描绘有二伯的头部，用的是儿童化的比方。

有二伯的头部的上一半是白的，下一半是黑的，而且一清二楚的那条线就在他的前额上，好像西瓜的“阴阳面”。

视野推动到前来有二伯身边啄食的两只鸭子。

那两个鸭子，一个是花脖，一个是绿头顶。

有二伯的阴阳面，两只忽然出现的鸭子，这契合儿童的心思感触，给读者以荒诞、风趣、可笑的喜剧感，但是，细细品味之后读者清楚能够感遭到“父亲”的严格，有二伯的老弱、孤立、苍凉和围观世人的冷酷。

鲁迅写于1911年冬季的白话小说《怀旧》，突破了我国传统的全知角形式，引进儿童视角，成为我国现代小说叙事多样化挑选的先声。近三十年之后，深受鲁迅影响，与鲁迅有着父女般爱情的萧红在《呼兰河传》中将叙说战略运用得愈加登峰造极，儿童叙事视角和成人叙事视角替换作用，然后营建出文章全体上的中和之美。《呼兰河传》由此获得了在文学史上的共同方位。

① [法]托多罗夫．文学著作剖析[A]．张寅德．叙说学研讨[C]．北京：我国社会科学出版社，1989．65.

② 申丹．叙说学与小说文体学研讨[M]．北京：北京大学出版社，2004．205.

③ 萧红．萧红全集：致白朗[M]．哈尔滨：哈尔滨出版社，1991．1307.

篇4

关键词：萧红：呼兰河传；文明意蕴

萧红是近代我国文坛上极具影响的女作家，从她i933年头步入文坛到1942年英年早逝，在这时刻短的9年文学创造生计中，她创造了不少尽人皆知著作。其间，《呼兰河传》是她后期的代表作，其间充溢了深化的文明意蕴。

一、浓郁的东北文明气味

萧红是20世纪30时代“东北作家群”中的作家之一。《呼兰河传》为人们展现了以呼兰河小镇为代表的我国东北地区的风土情面和社会相貌。呼兰河的严冬，严冬笼罩的大地，这是呼兰河的天然风光；小镇常常有的局面，有跳大神、放河灯，还有唱秧歌，这是呼兰河的情面相貌。

萧红对北方地区家园有着深沉的爱情与无与伦比的留恋，从《呼兰河传》中能够充沛感遭到作者对家园的深沉浓郁的爱。在《呼兰河传》中，作者对北方地区的严冬也有着共同的描绘。著作一开端就为咱们展现出一派北方地区严冬大地的剧烈的、粗暴的乡土味。“赶车的车夫进大车店对掌柜的说‘好凶猛的天!小刀子相同。’卖豆腐的人朝晨起来沿着人家去叫卖，偶一不小心，就把盛豆腐的方木盘贴在地上拿不起来了，被冻在地上了。小狗冻得夜夜的叫唤，哽哽的，好像它的脚爪被火烧着相同。天再冷下去：水缸被冻裂了；井被冻住了；大风雪的夜里，竟会把人家的房子封住，睡了一夜，早晨起来，一开门，竟推不开了。”这些描绘的句子，言外之意都包含着萧红对东北大地的殷切体会，对北方地区家园的牵挂，带给早年履历过东北酷寒的人一种实在感，带给外乡人一种难以幻想的美妙的北方国际的新鲜感。

在《呼兰河传》中，习俗场景描绘也占了很大的比重，呼兰小镇每年都有几大盛举，跳大神；唱秧歌；放河灯……“跳大神是会看病的，跳到了夜静非常，是送神回山的时分，送神回山的鼓个个都打得美丽。若赶上一个下雨的夜，就特别苍凉，寡妇能够落泪，鳏夫就要起来徘徊。”“七月十五盂兰会，呼兰河上放河灯了。一到了傍晚，天还没彻底黑，奔着去看河灯的人就川流不息了。三更曩昔后，河沿上一个人也没有了，或许都睡着了。不过月亮仍是在河上照着。”

这些在磨难中日子的生灵，命运的全体是凄惨剧的，节目喧哗的喜剧，不过是日子的细节和装点。

阅览萧红的著作，就像赏识一幅画卷，这副画卷充溢着浓浓的乡土气味，东北地区的天然风光、东北公民的日子情况在这幅画卷中得到了生动详尽的描绘。

二、深化的凄惨剧知道

在萧红眼里，女人最大的不幸，是她们对日子不幸的屈服与认同，开端，她们最早使自己沦为封建道德准则的奴隶与牺牲品，然后，她们又变成了这种封建准则的坚持者和维护者。所以在作者笔下为咱们展现的出来的就不只仅是小团圆媳妇和王大姑娘的凄惨剧，而是整个女人的凄惨剧。首要便是小团圆媳妇，小团圆媳妇刚来到胡家的时分，全部人都赶着去看看，当然“我”也不破例，“我”本以为会多么美观的一个女人，但没想到却是一个小姑娘。“她的头发又黑又长，梳着很大的辫子，一般姑娘们的辫子都是到腰间那么长，而她的辫子竟快到膝间了。她脸长的黑忽忽的，笑呵呵的。”这是小团圆媳妇给“我”留下的形象。但另一面邻居们却议论纷纷了。“周三奶奶说：‘见人一点也不知道羞。’隔院的杨老太太说‘那才不害羞呢！头一天来到婆家，吃饭就吃三碗。’但和他们仅有不同的便是祖父说‘怪好的。’”但是没过几天，就听见胡家的宅院里传来了哭声，便是那家打起团圆媳妇来了，打得特别凶猛，那叫声不管多远都能够听见。而关于小团圆媳妇被打一事，邻居们却毫无怜悯之心，而且还说，“早就该打，哪有那样的团圆媳妇一点也不害羞，坐到那坐得垂直，走起路来，走的风快。”而与这些人不同的仍然是只要祖父一人。祖父到胡家去说了几回，让他们不要打了。但这一点点没有起到任何作用，“胡家仍然持续打小团圆媳妇，直到冬季，哭声才算没有了。”小团圆媳妇病着的时分，邻居们开端忙活了。说要小团圆媳妇吃只鸡，小团圆媳妇吃了一只鸡，，半斤猪肉加二两黄连，可还没有吃完，那些人说不可并又送来了偏方，但小团圆媳妇的病却越来越严峻了。毕竟竟找来了一个跳大神的，说要用开水为小团圆媳妇洗澡，而小团圆媳妇就在世人的逼迫下被硬生生的浇了三次热水，浇一次晕一次，之后又被糟蹋了一段时刻就死了。

而构成这种凄惨剧的原因便是她们无知道地违反了几千年传下来的旧准则。在那样的社会中，国民的知道没有实在觉悟，女人们自觉的成为了男性的附属品、上一辈的宣泄东西，即便她们想要抵挡，也不会有成果的，由于只要少量的女人觉悟是远远不够的！

三、女人自主知道的不断开展

在《呼兰河传》中，女人的方位在另一方面又被神化了，便是在跳大神典礼的时分。在跳大神典礼中，女人的身份出现了改变，与往常日子中不同，萧红经过女人的服装来展现了这个换位作用。

“她(跳大神者)穿起古怪的衣裳，那衣裳往常的人不穿，红的，是一张裙子，那裙子一围在她腰上，她的人就变了样。开初，她并不打鼓，只是一围起那红花裙子就颤抖。从头到脚，无处不颤抖，颤抖了一阵子后，又开端打颤。…那女大神多半在香点了一半的时分就下来了。那神一下来，可就神威不同了，好像有千军万马让她领导似的，她全身是劲。”这儿对男二神的典礼却着墨较少，由于在这场典礼中男二神的作用是辅的。在那样的社会里，女人的方位一直处于弱势，唯有在这样的典礼中乡土女人的主体性和分配性才会到达新的高度，被赋予了某种含义的神性，尽管典礼是时刻短的，但这是乡土社会中女人的主体身份方位前进的重要表现。

萧红著作中浓郁的东北文明气味和文中的凄惨剧知道以及女人自主知道的不断开展，充沛表现了萧红关于东北家园的深深思念以及对旧准则的憎恨。萧红的这部《呼兰河传》是一笔名贵的财富，值得咱们做愈加深化的探求。

作者简介：

篇5

《呼兰河传》经过儿时的回想，描绘了北我国呼兰河畔一座小城单调刻板的日子：卖豆芽菜的王寡妇死了独子仍然卖豆芽菜，竟然疯了；扎彩铺的店员们扎出了绮丽的阴宅，也仍然在人世辛苦地生老病死；小胡同里一篮麻花，能够惹出一家小孩的追打；一块豆腐也能为人们的晚餐如虎添翼……除此之外，还有四月十八的娘娘庙会，七月十五的放河灯，唱野台子戏，充溢奥秘情调的跳大神……敌对先生这样点评《呼兰河传》：“一部叙事诗，一幅多彩的风土画，一串凄婉的歌谣。”

在引导学生学习《呼兰河传》这部小说时，我让同学们从这部文学著作所描绘的人物形象来剖析一下作者在小说中表现的女人知道。

一、小团圆媳妇的婆婆——一个被异化的典型代表

当全宅院的人异口同声地说小团圆媳妇不像个团圆媳妇，团圆媳妇的婆婆就想把她规则成一个咱们眼中的正常人，规则成像个团圆媳妇，就对小团圆媳妇施以暴打。在“跳大神”还没开端之前，小团圆媳妇的婆婆更是深信自己的媳妇必定是有病的，而且病得不轻，用破棉袄将小团圆媳妇蒙得连脸也露不出来。在让小团圆媳妇洗澡时，她的婆婆请人把小团圆媳妇害羞不敢脱的衣服撕掉了，但当小团圆媳妇被热水烫晕从热水里解救出来，摆在炕上后，她的婆婆从速拉了一张破棉袄给她盖上还骂她赤身不知羞……后来又传闻那团圆媳妇的大辫子，睡了一夜觉就掉下来了。她的婆婆说这团圆媳妇必定是妖怪……而且偏说不是用剪刀给她剪下来的， 就说，睡了一夜觉就自己掉下来了。小团圆媳妇的婆婆被男尊女卑的思维毒害、对自己被役使被欺凌情况认同，而且用自己的这种被歪曲思维来规范束缚自己和其他女人。

二、去娘娘庙里烧香的人们和小团圆媳妇之死——男女方位的不平等

作者写道“那些烧香的人，虽说是求子求孙，是先该向娘娘来烧香的，但人们都以为阴间也是相同重男轻女……所以都是先到老爷庙上去……然后才上娘娘庙上去”。作者在指出男女方位不平等——阳世和阴间相同有重男轻女的思维。作者写到在娘娘庙的泥像，塑起的女子都是温柔的，而且是被挨揍的原因构成的。

而作者写到小团圆媳妇的死：一个黑乎乎、笑呵呵的，走起路来风快，一片碗碟也拿在眼前照一照，想坐起来在炕上玩弹玻璃球的女孩，一个健壮的有着鲜活生命力的十二岁女孩由于孩提般的单纯与绚丽，被婆婆打出了缺点，接着被庸医、云游真人、跳大神等用开水烫了三次,每一次都被周围的人从缸里搅起热水交游她的头上浇，而且按头的按头，洒水的洒水的糟蹋、糟蹋，总算死去，由于大辫子掉了，被以为是“妖怪”，而且又要被婆家“休”了，当我问掩埋团圆媳妇的经过期，有二伯说：“……人死还不如一只鸡……一伸腿就算完事……”作者这样凭借于“老厨子和有二伯”的口轻描淡写地说出来，不只杰出了呼兰河人的愚蠢和精力麻痹，愈加杰出男尊女卑准则下女人生命的被鄙视、被蹂躏。

三、“我”眼中的小团圆媳妇——作者以为的女人美的规范

篇6

在我国上世纪30时代文坛上，女作家萧红以她清新天然的笔触描绘了东北边境小镇呼兰河的风土情面，展现了女作家共同的艺术特性，为国际文苑开出一朵美而不艳的奇葩。

女文青的黄金时代

萧红的坟墓坐落香港的浅水湾。在游水的时节，浅水湾应该有不少红男绿女，但是躺在那里的萧红是孤寂的。

1911年6月2日，萧红生于黑龙江呼兰县，原名张乃莹，笔名萧红、悄吟等。年少失恃，父亲性情暴戾，她只能从垂暮的祖父那里享遭到少许人世温暖。孤寂的年少构成了萧红性情中孤单、灵敏、拘谨而又顽强的一面。

因抵挡家庭包办婚姻，萧红于1930年秋离家出走，几经流离失所，1932年秋与萧军相识相恋，结识了一些前进文明人，开端文学创造。她的中篇小说《存亡场》被鲁迅先生编入“奴隶丛书”，引起文坛注视，由此奠定她文学生计的根底。

抗战爆发后，萧红曲折汉口、临汾、西安、重庆等地。1938年8月，她与萧军离婚，与端木蕻良结合，久居香港。

多年的流浪之后，萧红在人生的结尾，从头回想年少的日子，提笔写下《呼兰河传》，想必是在为自己的心灵寻觅归属。尽管呼兰河城不是慈祥安静的天堂，尽管那里充溢无知和愚蠢、磨难和悲惨，荒芜的土地上四处充溢着失望，但是萧红仍是用平缓、恬淡的口气叙说了故土的种种，以一颗容纳的心将悉数的不夸姣都容纳了。她信手而又细心地拈来一片片回想的碎片，将其逐个摆出来，并在表达的过程中逐个回味那份独属年少、独属乡土的气味。呼兰河小城便是萧红心灵的家。书里祖父的后花园是萧红生射中重要的一抹暖色，是她生命的安慰和源泉地点。

在许鞍华导演的影片《黄金时代》里，萧红,汤唯 饰这样说：“我不能挑选怎样生、怎样死，但我能决议怎样爱、怎样活。这是我要的自在，我的黄金时代。”

一座小城，哀痛成河

书中的呼兰河是一个既僻远又热烈的小城，在城中的交通要道上坐落着一个“大泥坑”，它常常淹死一些动物和小孩，可居民都在看热烈，没有人出来整治。有的说应该拆墙，有的说应该种树，但没有一个人说要填平的，尽管填坑并不难，却没一个人乐意。

祖父已年近七十，他是一个慈祥温文的白叟。他常教“我”读诗，带“我”到后花园玩耍。祖孙俩相依相伴，有着无量的高兴。

篇7

《黄金时代》并不是第一部把萧红的故事搬上荧幕的电影，但我信任这是动态最大的一次。许鞍华和李樯的导演编剧阵型，汤唯与冯绍峰分饰男女主角，而电影宣扬曲的词曲阵型更是让人惊喜――作词是林夕，作曲兼演唱是罗大佑。

约20年前，林夕专心投入音乐工作，和从台湾到香港开展的罗大佑一起成立了音乐工厂。这个音乐工厂以一张《皇后大路东》震动业界，随后制造的歌曲虽少，但简直都是经典。林夕和罗大佑都是我国典型的文人，温婉内敛，把矛头藏在文字傍边，心胸居江湖之远的忧虑感，一起将文字玩得炉火纯青。罗大佑比林夕出道稍早，年岁也比林夕大，严峻来说是他的“长辈”。还记得在《林夕字传2》里，谈及这个组合最经典的一首歌《皇后大路东》时，林夕说：“参加音乐工厂，与罗大佑从雇佣联系变成至交，是我的福分。从音乐工厂开端，我做过企划、制造、宣扬，乃至录音室配唱，了解了流行曲的运作，也让我有时机跟台湾乐坛沟通，练就一般话，开端了写国语歌的生计。很感谢永久的知音：大佑。”

林夕将罗大佑称为“永久的知音”，但是君子之交淡如水，两人20多年来协作的次数有限，间隔我上一次对他们的著作留心并喜爱，也已有许多年，那是林夕约在2005年推出《对天歌》的时分，至于间隔由罗大佑亲自演绎歌曲的时分，则更长远。

一位贵为“词神”，一位贵为“华语音乐教父”，两人加起来岁数也快120岁了。林夕近年来产值下降，多以自身名望扶持新人为主，国语的词作也精品渐少，这首《黄金时代》的推行曲《只得终身》，词算得上是他近年来最好的国语著作。林夕和罗大佑，曾见证、缔造了香港乐坛的黄金时代。现在，他们再为民国那个早年的黄金时代编写歌曲，可谓理直气壮之极。

“流啊流，把天高地厚都走通透，以存亡成果;够不够，人生太短故事太长，你不要回眸。总要忽然挑选停留或冒险出走，总要昂然决议垂头或沉着战役，总在倾听心里呼喊一去不回头……”在罗大佑的三拍子节奏里，契合着林夕的词，写的正是萧红终身曲折奔走、流离往复的日子。

篇8

摘 要：荣格的“原型”理论里有一个重要的原型――“暗影”，“暗影”是心灵中悉数创造性与破坏性的源泉，而身心的负荷与伤痛正是萧红生命里挥之不去的暗影，她的幸与不幸由此而生。一方面，暗影限制着主体生命，使其一次次堕入生命的窘境，另一方面，它又提升了主体生命，满足了一个才调异常的女作家。

关键词：萧红；暗影；生命形状

作者简介：吴雯雯,1986―，女，江西九江人，现为江西师范大学文学院在读研讨生，研讨方向我国现当代文学。

王晨,1986―，女，黑龙江虎林人，现为江西师范大学文学院在读研讨生，研讨方向比较文学与国际文学。

走六小时孤寂的远程／到你头边放一束红山茶／我等待着，长夜漫漫／你却卧听着海涛闲话。[1]两颗才智的魂灵都涌动着诗意的不安，倘若在人生的轨迹相遇，不知会爆发怎样的灵光，这是诗人所期盼的，只惋惜生与死的间隔永久阻隔了萧红和他。萧红从北我国的小城动身，在南国的一隅悄然离去，她的终身时刻短而多舛，但其所写的百万文字却将她的才思与悲情永久留下。萧红巴望高飞，但是一起觉得会掉下来，她担负得太多，无爱的年少让萧红从一开端就触摸到的是些偏远憎恨的人生，贫穷、疾病、战乱糟蹋着她的身体，爱的路上的困难行进让其心力交瘁，而与生俱来的孤单感及灵敏早慧的性情为她的生命底色更增添了几何悲惨。荣格的“原型”理论里有一个重要的原型――“暗影”，“暗影”是“心灵中悉数善行和恶行，激动性与感领悟，创造性与破坏性的源泉”，[2]尽管原型是“普遍地存在于咱们每一个人身上”，[3]但个人的生命阅历决议了原型在个别身上的闪现程度，而身心的负荷与伤痛正是萧红生命里挥之不去的暗影，她的幸与不幸由此而生。一方面，暗影限制着主体生命，使其一次次堕入生命的窘境，苦楚、孤单、失望常常充满着萧红的心里；另一方面，它又提升了主体生命的内质与对比度，满足了一个才调异常的女作家。

一九逐个年萧红出生于呼兰河县城，她生长的家庭是残损而冷酷的，母亲早亡，继母待她好像生人一般，父亲对家丁、儿女以及祖父“都是相同的小气而疏远，乃至于无情”。[4]加上萧红的性情灵敏而内倾，易于觉察到别人不曾留心的细节，心情体会又非常剧烈，欢喜和苦楚在她这儿都会被扩大，其很早就感知到了日子里的严格与丑陋，而且难以忍耐，因而父亲的行为在她眼中和一只没有一点热气的鱼类无异，他是站在另一极点的人，是敌人而不是亲人。在冷色围住之中幸亏有一位慈祥的祖父，让她在严寒之外还感遭到了温暖，幸亏有一片自在的后花园，让她暂时忘却孤单与烦恼，但这些对萧红来说是远远不够的，从年少开端，她就未得到充沛的爱，所以爱和依托是她最需求的，终其终身，她都向“‘温暖’和‘爱’的方面，怀着永久的神往和寻求。”[5]

萧红过了近十年和父亲打架的日子，为升学，为不做政治婚姻的东西与父亲剧烈争持，当祖父逝世后，家其实也不复存在了，关于承受了新思维的萧红来说，呼兰河城以外的国际才是更夸姣的存在，她不带一点留恋的逃离了父亲的家。萧红是如此的决绝，甘愿在外面漂流，穿戴夏天的鞋去触摸冬季的雪地，也不肯承受父亲的豢养，与父亲在街头再次相遇时已是彻底的形同陌路。这也就不难理解为什么在她的前期著作里，萧红从不提及自己的家庭、宗族，也从未描绘过呼兰河城，从父权暗影下挣脱出来的她，初登文坛时充溢着反叛者的气味。在其第一个小说集子《行进》里，萧红叙写了王阿嫂被地主迫害致死的凄惨遭遇,《王阿嫂的死》，描绘了雇农长青的奋起抵挡,《夜风》，刻画了一位坚决的革命者形象,《看风筝》。这种二元敌对的写作形式显着遭到了其时左翼思维的影响，但急进的言语下是萧红剧烈的个情面感。在《王阿嫂的死》和《夜风》两篇小说里，站在敌对面的两个地主都姓张,萧红本名张乃莹，而《夜风》里那个喜爱抖动着小棉袄，操作着家中实权的老太太清楚有着萧红祖母的影子，萧红凭借文学书写自己与家庭的抵触。

《行进》算不上老练之作，但萧红的共同之处已悄然闪现着，她对生命情况的重视与思索是现代作家里罕见的，“王阿嫂自己现已在炕上宣布她毕竟沉重的嚎声，她的身子早已被自己的血浸染着，一起在血泊里也有一个小的、新的动物在挣扎。”[6]血肉之躯的挣扎与逝世是那么实在的被出现，文字的背面有着作者沉痛的人生阅历。奔出家门的萧红孤苦伶仃，境况困难，为了生计她与抗婚目标住在了一起，却被扔掉简直卖入倡寮，虽后幸得萧军解救，但还要承受着临产时的巨大苦楚和将亲子送人的伤痛与无法。思维的花朵在伤口上开放，萧红逃出家庭，脱离故土，本是神往着愈加合理的日子，却堕入绝境之中，亲自的履历让她对女人的境况与命运，对这个男权文明为分配力气的社会有了愈加清醒与清晰的知道，萧红虽有着明显的女人态度，却不只仅狭窄于此，她毕竟仍是踏进了这宽广的国际，在新文明的烛照之下，村庄社会里人们的生计与精力情况势必要成为她审视的目标。这悉数的考虑化为了文字，集中反映到了《存亡场》之中。

中止的黑土地上，只要时刻在无限的循环，只要生与死轮回的不止。在恶劣的天然环境与严格的实践环境之下，人的生命毫无价值可言，“农家不管是菜根或是一棵茅草都要超过人的价值”，[7]冷酷里包裹着动物般强悍的生命力，人的正常情感被磨难所吞噬，王婆的孩子摔死了，她却一滴眼泪也没有留下，只由于麦田在眼前。无情的背面隐埋着无法言说的痛苦，“到冬季我的背曲得有些凶猛，在手里拿着大的麦粒，但是邻人的孩子却长起来了！”[8]血污里挣扎的生命已与动物同构在一起，动物一般的表面，动物一般的负重，动物一般的生殖，动物一般的下场，也只要这样的生命才干在这块多灾多难的土地上存活下来，但生命自身的含义却是没有的，而女人是其间更为不幸更为卑贱的人群，她们受着生育的惩罚，被严凉的男人所伤。尽管在民族存亡之际，民族的求生毅力被激起，但他们精力上的荒芜仍旧令人忧虑，民族的自救之路还很绵长，这一点也正是萧红的深化之处。

《存亡场》开端疏离了左翼言语，萧红已然有着独立的文学见地，写作上的逐步老练让其文学之路走得愈加平顺，但她的个人日子仍旧布满了悲愁。萧红受困东兴旅馆之时，是萧军解救了她，他们一起度过非常清贫的日子，在没有铺盖的床上睡觉，一条鞋带两个人系，但跟着韶光的推移，两人之间的裂缝逐步发生，萧红需求爱与依托，但萧军强者的姿势和有意无意流显露的大男人主义又会触痛萧红的自负，而萧军爱情上的不忠实更是深深伤害了萧红，“做他的妻子太苦楚了！我不知道你们男人为什么那么大的脾气，为什么要拿自己的妻子做出气包，为什么要对自己的妻子不忠实！忍耐耻辱，现已太久了……”；[9]与端木蕻良的婚姻是为了求得安靖、正常的夫妻日子，但随同她的只要孤单和疾病。她虽有家庭，却总是一个人走路，她虽有朋友，却由于文学建议的不同和政治态度的疏离，与他们发生了不合，即便身在热烈富贵的香港，她的心境也是孤寂的。此刻的萧红现已伤痕累累，这些沉重的暗影让其简直损失全部，却也给了她解救自我的力气，当悉数夸姣的事物都渐行渐远的时分，生命的含义该往何处寻觅， 幸亏萧红还永久占有她的年少，保藏着对曩昔日子的回想，那里有故土人们的生计亡死，有多彩的风俗活动；那里有她的祖父，是其生命里毕竟的温暖与爱，有她的后花园，是其流浪魂灵永久的精力净土，全部这些，“忘却不了，难以忘却”，[10]便有了《呼兰河传》。《呼兰河传》写的是回想中的家园，作者回归故土、回归年少，寻觅生命里本真的那部分，得到开端的美好。萧红自在地收支实践与回想、成人与儿童之间，她是一个没有长大的孩子，在回想里尽能够重温在祖父面前的撒娇，在后花园里奔驰，她是一个老练的常识者，带着好心的嘲讽，审视着故土沉寂的生命。萧红把曩昔与此在融为了一体，使往昔从头焕发了光荣，尽管实践日子并不尽善尽美，但她用回想和才调使生命变得丰满、流通。

萧红本计划写《呼兰河传》第二部，她本计划……谁也无法意料她所能到达的成果，但是太多的不幸耗尽了其生命的火焰，让这悉数戛但是止，在毕竟