助航生活常识网导语：怎样才干写好一篇音乐操练，这就需求搜集收拾更多的材料和文献，欢迎阅览由好用日子网收拾的十篇范文，供你学习。
篇1
敬重的各位领导，各位同仁，咱们好！
今日咱们咱们团聚，一起沟通讨论音乐教育，我感到十分的快乐，依据操练的安排，我就这几年来我县音乐乡土教材的所做、所思、所想跟咱们作沟通，不当之处，恳请咱们批评指正。
一、全力抓实学习操练及开掘搜集收拾作业，音乐乡土教材硕果累累
,一强化学习操练，作用显着。XXXX年，我县被省教育厅列为全省15个打开乡村艺术教育试验作业试点县之一，全面施行中小学课外文体活动工程。校外活动中心承当了此项活动，屡次派我到XX等地参与音乐乡土教材的操练，操练的内容有乡土教材的编写收拾、各民族器乐、民族民间舞、和声、合唱指挥等等，在操练期间，我重视把XX的民族民间音乐艺术带出去，每次展演都得到专业人士的充沛必定。,相关图片展现
,二重视开掘搜集收拾，音乐乡土教材结硕果。自从我县被归入乡村艺术教育试验县以来，活动中心切实增强责任感，自动跟县文明馆、文联、电视台等单位联络，依托我县民族民间音乐、总结收拾搜集出具有民族特色的音乐著作、筛选出适宜编入补偿讲堂教育的教材内容,图1部分乡土教材。在此期间，我造访过许多当地，搜集了许多的民族民间的音乐艺术，汉族的洞经古乐、花灯、滇戏、仙灯、鱼灯、茶灯、皮影、扬琴、台阁、鱼鼓、耍龙舞狮等民间文艺；佤族的清戏，傣族的嘎光、傣戏、麒麟舞、白象舞等；傈僳族的上刀山、下火海绝技及跳嘎、三弦舞等；阿昌族的蹬窝罗等优异民族文艺,图2相关视屏图片展现。以及各民族的山歌、情歌、小调、叙事诗、民间故事、谚语、歇后语、童谣、艺术歌曲、著作等等,图3相关音频、图片、文字展现。我宣布制作过许多的关于XX民族民间音乐艺术的论文、课件，都取得奖赏，2012年被省教育厅评为艺术试验县的先进个人,图4让乡土艺术之风吹遍XX山寨课件展现。
二、办法履历沟通
,一表里联动，凭借外力是要害。搞好音乐乡土教材要多与相关单位、相关人多联络、多沟通，直接获取他人的常识。
,二深化基层查询研讨是中心。充沛运用业余时刻到民间去采风，获取直接音乐，再及时总结提炼，作用会更好。
,三长于扑捉，留心日子是根底。乡土音乐来自民间，来自日子，要开掘好当地的乡土音乐教材，有必要留心日子中的方方面面，长于扑捉有含义的资料，外出时要带上摄像机或照相机，随时扑捉有含义的瞬间。
篇2
1.音乐本质培育的重要性
(1)舞蹈专业学生有必要具有必定的音乐本质培育舞蹈专业学生的音乐本质,是舞蹈教育中不行短少的一项重要内容。对他们的操练不该只是限制在舞蹈动作技能、技巧、扮演、本质这些方面的前进,还有必要重视操练他们的音乐涵养,前进他们赏识音乐、了解音乐内在,乃至剖析音乐著作的才干。日本国松山树子在《我与芭蕾》一文中谈道“:一个舞蹈艺人,假使没有敏锐的音乐感是跳欠好舞的,不能在必定的节拍中灵敏多变地把握节奏轻重缓急的改动,是跳不出美丽的舞蹈的,也不能使舞蹈赋有无限的魅力和高度的艺术性,更不能带给人美的享用。”许多教师都有过履历,在教导教育中,由于音乐涵养水平的差异,使他们在讲堂中接受新动作的快慢才干及完结动作的质量呈现显着的不同。有的学生曾业余学过钢琴,喜爱音乐,受过一些音乐底子操练,在学习新动作时,就能很快地把握动作节奏,可以在一首乐曲转调时,跟着音乐天然地改换动作,能在乐曲的意境中较好地找到舞蹈感觉。而触摸音乐少,音乐本质差的学生,触摸新动作时相对就慢些,在音乐中找不到动作的节拍,要靠不时地喊口令,数一二三四,才牵强地合上拍子,动作的韵律美感也差。从以上可以看出,音乐本质的培育在舞蹈教育中是不能被忽视的,在学生舞蹈学习和实践发生很大影响。为了可以更好地使学生把握好本专业,就有必要开设必定的乐理常识、音乐赏识课程,乃至操练学生学习运用乐器来加强音乐本质培育。(2)可曾经进学生的音乐鉴赏才干音乐经过节奏、旋律、和声等体现手法,表达出人类丰厚和变幻多端的心里情感世界。而舞蹈则依据音乐所提示的情感内容,用人的肢体动作、舞蹈语汇来展现蕴藏在音乐中的人的激烈丰厚的精力世界。因而,舞蹈和音乐有着内在的必定联络与共性。比方赏识民族民间舞著作时,使学生了解其风格韵律,与某个民族情感的凝化,“每个民族都有它一起的风格和特色,要想学好它有必要首要了解这个民族劳作日子,风俗习气,文明背景,这一切都是决议它的风格和气质与其他民族的差异”。在赏识教育中还要留意培育和展开学生对舞蹈视、听、赏的才干,如对舞蹈音乐的旋律、音色强弱的感触才干,对舞蹈动作的火热、平稳的感触才干。(3)培育音乐本质,可曾经进学生的艺术体现力音乐是舞蹈的魂灵,一般都是乐在舞先,音乐响起之后,舞蹈动作才会开端。之所以这样的安排,便是由于人在赏识舞蹈的时分需求音乐的配乐才干领会和感知到舞蹈的内在及含义。音乐可以激起人类心灵的牵动,使人首要承遭到韵律所体现出来的情感。尔后再开端舞蹈动作的泄漏,才干具有很好的艺术体现力。因而,在教导学生学习舞蹈动作时,要给予必定的音乐节奏,让学生在没有开端舞蹈之前能“用心”跳舞,真实做到用肢体表达情感,用情感带动动作,经过重复的操练,使学生对音乐与舞蹈之间的和谐一致有了更深的感触,然后拓宽学生的思路,较好地前进学生舞蹈扮演的艺术性和全体性。
2.音乐本质培育在教育中的作用
(1)音乐对舞蹈动作的诱导作用音乐的魅力便是可以让人发生遥想或能联络到某些事物,音乐节奏的强弱轻重、旋律的和谐会使人发生同动作及事物之间的联络。因而,音乐可以激起对动作发明的创意,激起人们发生对办法的幻想和联络,然后可以使人更夸姣地发明出与音乐相习气的舞蹈动作来。(2)音乐对舞蹈者身心的影响音乐的节奏和旋律会对舞蹈者心思上及生理上发生影响。舞蹈者在做运动的时分各部分的肌肉会依据音乐的节拍而进行和谐且有规则地缩短,使各种影响传到达大脑,大脑又宣布各种动作指令,使舞蹈者体现出各种美丽的动作。美丽而和谐的韵律可以使舞蹈者在做舞蹈动作时感触到一种愉快的情味,得到夸姣的享用。一起,音乐可以使舞蹈者对心思上发生必定放松心情,面临较为凌乱的舞蹈动作时,可依据音乐的节拍而自动发明出和谐的动作,使舞蹈者很快学会各种凌乱动作,然后前进了舞蹈者身心本质和学习才干。(3)音乐可以激起舞蹈者的情感音乐与舞蹈之间的内在联络节点首要是情感,情感是指人的喜怒哀乐等的心思活动,它是随同人对客观事物的知道活动合一的举动而呈现的心思领会。应该看到的是音乐经过声响(非言语)来抒感,舞蹈则经过人体的动作来传情达意,尽管两者的呈现办法各不相同———音乐愈加笼统些,舞蹈相对直观些,但两者都是人们心里情感的表达。吴晓邦就从前指出,舞蹈的表情线就等于音乐的旋律,动作和动作的接连就等于乐段、乐句的接连。动作的接连有必要像音乐相同经过节奏上的力度(强弱)、速度(快慢)、能量(增减)等有机的安排,才干体现出方针的情感和幻想。所以说,音乐不只为舞蹈供应了节奏的根底,也为舞蹈供应了情感的根底。
二、前进舞蹈专业学生音乐本质的战略
1.营建培育学生音乐本质的教育环境
由于长时刻遭到我国应试教育的影响,校园以为开设理论课及实践教育就可以培育好具有专业底子技能的人才,殊不知在教育进程中能给学生发明一些学习本专业及其拓宽常识面的教育环境。因而,要想培育出概括性的较为有用的人才,就有必要开设好本专业的一起,校园应活泼安排相关的学习环境和教育操练,使学生不只是是在书本上或简略的实践课中成长,而是要求他们能在社会环境中成长,营建杰出的教育环境,鼓舞他们活泼参与安排或活动,才干扩展学生的常识面,使其可以更好地把握本专业的学习。
2.拟定合理的教育方案
依据学生接受常识的才干不同,可以拟定契合学生展开的课程结构,有爱好的或是有很高的展开潜力的,应恰当地添加学习科目,给予恰当的教育方案,以扩展他们的常识面。而关于接受常识的才干比较差的学生,校园要及时给予他们课程的教导,从最底子的抓起,使之可以赶快跟上教育节奏,这样才干使整个学生的成果得到遍及的前进。其他,校园要常常拟定查询问卷,向在校学生做一次深化查询,及时发现学生最需求的音乐资料和音乐常识,合理地拟定教育方案以习气展开的需求。
3.加强校园音乐文明建设
校园音乐文明是校园文明建设的一部分,杰出的校园音乐文明关于培育学生的审美才干和前进学生的音乐本质不无裨益。校园要建立培育舞蹈或音乐专业协会,举行不同办法的艺术讲座,使学生的才干和特性得到张扬,让学生常常参与音乐活动,增强学生的自信心,拓宽叙说的艺术视界,以调集他们学习的活泼性。总归,只需校园发明一个校园美丽的音乐环境,就能使学生在各种校园文明活动中得到操练和愉悦,为学生的全面展开打好根底。
篇3
舞蹈的典型现象是跟着音乐的流程而活动，跟着音乐一幅幅画面、一丝丝情感在音乐中得到开释，然后带得观众感同身受的感触。音乐的时刻单位是音谐和节奏，舞蹈则是姿态和动作。舞蹈全体要用节奏、节拍来安排，经过一个动作，一个舞句，一个舞段，一点点在音乐的陪同中流露，终究构成一个美丽的舞蹈。音乐也是如此，节奏、节拍也是音乐全体的骨架。音乐和舞蹈都属“动”的艺术，它们都受不行中止的进程所限制。便是说，在全体或完好的部分进程中，一般不能停下来，停下来就意味着停止或完毕，所以，音乐既要契合舞蹈的要求，而舞蹈就更应该完美地体现出音乐的内在。
就舞蹈本身而言，它是“听”不见的，是归于视觉艺术领域；就独立的音乐来说，它是“看”不见的，是归于听觉艺术的领域。因而有人说没有声响是舞蹈的限制，也有人叹气音乐太笼统，摸不着也看不见，不易了解。从完好的艺术概念来考虑，或许恰恰可以以为，正是音乐可以补偿舞蹈的“限制”，而舞蹈则能使音乐取得某种或许的视觉形象，给音乐做出可见的解说。音乐与舞蹈的结合，既依据它们的一起点，又依据它们的彼此补偿。从必定含义上可以说：在舞蹈艺术中，音乐是舞蹈的声响，舞蹈则是音乐的形体，一个有形而无声，一个有声而无形，音乐和舞蹈结成了真实牢不行破的联系。
舞蹈是一门概括艺术。优异的舞蹈家除了把握高水平的舞蹈技能外，音乐应是有必要具有的专业根底。这一点可以从每届舞蹈竞赛和舞蹈不断的展开中得到证明。王鼐藩教师早在多年前就曾写过《怎样看待舞蹈艺术教育中的音乐教育》，文中指出音乐教育在舞蹈教育中对舞蹈艺人的成长有侧重要的作用。假如一个艺人不能很好地去了解音乐，去把握音乐，就不会跳好舞蹈。他只能是机械地完结教师或编导教给他的动作，不管他的技能、技巧怎样好，他也只能作一个匠人。假如一个舞蹈艺人了解音乐，并且可以从音乐中得到启示，然后进行他对舞蹈的二度发明，那么他将给舞蹈带去更深层次的内在，把舞蹈前进。
《民族音乐概论》中写到：“从许多优异的民间歌舞的撒播可以看到歌舞决不是一种偶尔的机械的将就，在这些歌舞中，歌曲给予舞蹈明晰的概念，舞蹈赋予歌曲以生动的形象，二者彼此补偿，水融，在一起的思维内容的要求下，结合成为一个有机的全体。”跟着年代不断的前进，我国的舞蹈艺术在外国舞蹈艺术和外国舞蹈新理念的带动下，也一起得到了更新，这样一来对舞蹈艺人的要求也就越来越高了。一个好的舞蹈艺人除了要较高水平地发挥自己的特色和技能动作外，对音乐的了解和诠释也应该有必定的高度。这也就给教育的教师提出了新的课题，怎样能更好地让学生全面展开呢？怎样能让学生在日常的学习中得到对音乐常识的学习和了解呢？首要，在根底理论课上就应该让学生了解一些乐理的根底常识，加强他们对音乐的知道。多给他们一些优异的、多样的音乐，让他们赏识。
给他们解说音乐的内在，启示他们的幻想力，让他们去感触音乐，感触作曲家的心里世界，然后更好地在舞蹈中去打开他们自己的幻想力。其次，咱们的教师在日常的基训课教育傍边就要学会用音乐来教育。没有受过音乐教育的舞蹈教师，一般选用数字来安排动作，“一、二、三、四”便是时刻的进程。没有受过音乐教育的学生，在音乐里也常常找不到拍子，也要靠数字协助。有些艺人、教员乐感并不坏，但不理解乐理，赏识规划狭隘构成限制性，在音乐中难以敏捷领会。舞蹈教师要长于用音乐言语进行教育，长于用演奏作为教育手法密切合作舞蹈教师，以音乐形象再现、提示舞蹈的结构及表情。
篇4
捉住70%的成年人
在传统的音乐教育操练体系中,琴行和音乐教育者们大多遵从着“乐器应从娃娃抓起”的观念,将消费主体锁定在少年儿童商场。整个作业好像依然只重视占总人口不到30%的青少年,而忽视了超越七成以上的成年、老年人商场。在当今我国现代社会,对许多成年人来说,学习音乐几乎是一件奢华的作业。不是没有钱,而是没有时刻。关于大部分人来说,演奏乐器仍是一件难事。从教育视点来说,并没有拓荒出一条适宜他们的路途。可是现在,许多从事音乐教育操练的人正在测验拓荒这样一条新路。
“张狂钢琴”是北京的一家首要针对成人的乐器操练连锁安排,建立2年多来现已开了5家分店。“张狂钢琴”的门店大多开在高级的商场和写字楼邻近,常常在这些区域活动的白领阶层也就成为他们首要的顾客团体。“张狂钢琴”有一套自己的教育体系,声称可以让一个没有根底的成年人60分钟内学会弹钢琴。在北京崇文门邻近的一家“张狂钢琴”门店,记者曾领会过这种“张狂”的钢琴速成法。
“张狂钢琴”所用的曲谱并不是传统所见的五线谱,而是经过加工和简化,指法谱和五线谱相对照。“张狂钢琴”克己的带有指法谱的教材,开端阶段的曲子一般都十分简略,而高级阶段也多是一些简化版的盛行歌曲或许《梦中的婚礼》之类的盛行钢琴曲。零根底学员榜首堂课的内容不必从知道五线谱开端,而只需依照指法演奏即可。即使没有指法谱,在教师的教导下,一般人在一堂课内学会《送行》或许《欢乐颂》之类的简略乐曲并非什么难事。可是要取得进一步的前进,仍是要依托坚持不断的长时刻操练,因而“60分钟学会弹钢琴”如此不过是商家宣扬炒作的手法罢了。
但即使如此,省却了单调的乐理常识和“车尔尼”或许“哈农”这样的底子功操练,“张狂钢琴”的速成教育关于那些仅是为了自娱自乐的成年人来说,仍是很有招引力的。“张狂钢琴”的营销办法有点相似于健身房,只需办一张年卡就可以随时到琴房去练琴。一张年卡在2000元左右,两年的年卡大约在3700元左右,据该安排的一位担任人称,现在现已具有2000多位会员,依照这样的数量核算,每年仅会费收入就能到达400万元左右,还不包含其他的课时费和乐器销售收入。
跨界让音乐教育作用备增
与“张狂钢琴”的思路相相似,“新跨乐”也是一家以成人音乐教育商场为主的公司,所不同的是,他们玩得更“出格”。“新跨乐”的目光不只是限制在传统乐器的领域,他们的方针是要将自己的icanmusic体系植入传统乐器、电子乐器、音乐教育、互联网运用、手机运用、软件、网络游戏、电脑电视游戏、手持数字硬件等等,串起整个音乐工业链。
所谓的icanmusic是一种比较简略入门的数字曲谱,它的原理是将12均匀律音高循环与古典时钟图形相对应发生“音圆”,得到12个时刻数字作为音高代码,再用这些数字合作代表音区的辅佐色彩对现有曲谱和钢琴进行配对符号,以到达快速提示演奏信息的意图。
现在新跨乐现已在许多大型企业和音乐操练安排开端推行这套体系,经过领会后,许多大企业都对此很感爱好,他们觉得安排职工学习钢琴是一种很好的文娱活动。年终,他们将经费拿出一部分来操练或许安排内部钢琴演奏竞赛和音乐会,而曾经这部分经费或许会用做泡温泉。
原本音乐操练的方针人群只是为5-12岁的少年儿童为主,许多家长是为了让孩子参与考级或成为“郎朗第二”。而针对成人的音乐操练则将方针人群扩展到了一切人,并且操练的意图愈加重视音乐的文娱功用。成人团体有消费才干,只需突破了识谱、操练曲、乐理常识三大妨碍,成年人学习音乐将不再是“很难很单调”的进程。
对接互联网年代的音乐人口
减低了门槛,扩展了消费团体,天然可以带动乐器的销售量。可是仅限于此却还不行。将互联网发生的规划巨大的音乐人口转化为传统音乐工业的消费团体,才是真实迎来音乐教育作业和乐器制作作业的又一次迸发。
放眼音乐消费的大环境,大批的音乐人口诞生于互联网,新式的信息技能带来了音乐人口的爆破式添加。我国互联网的在线音乐用户已达3.2亿、手持终端移动音乐用户到达4.7亿。这些人有发明愿望、有学习动力,可是单纯依托互联网却无法让他们找到音乐学习的东西。传统音乐教育领域和互联网音乐消费领域成了彼此分裂的两座孤岛。
篇5
要害词:校本操练;音乐教师;新课程
中图分类号:G632 文献标识码:A 文章编号:1002-7661(2012)22-129-01
校本操练是指为了满意校园和教师的展开方针和需求。由校园建议和安排,首要在校园中,进行的一种教师在职操练办法。校本操练应寻求立异。“‘大而一致’的操练办法单一、死板、缺少活力”,难以完结校本操练的使命。校本操练是前进音乐教师全体水平的有用办法和途径。但在打开校本操练作业中,由于许多要素的限制,影响了校本操练的实效性。详细体现如下:(1)单个校园还未把校本操练作业放到应有方位。(2)音乐教师“充电”知道不强,校内主干教师、学科带头人缺少。
(3)校园规划相对较小,音乐学科教师数量较少,不利于彼此沟通、讨论。
针对以上现状,校本操练应采纳以下几种行之有用的办法:
一、名师“请进来”
全国闻名特级教师魏书生的经典课例、常州市名师大讲堂专题讲座,让教师们亲眼目睹大师们的风貌,揣摩大师们的讲堂教育艺术,向大师学习。前进音乐教师的教育理念和教育教育才干。
也可观看名师的讲堂实录,既可让音乐教师亲自感触名师的风貌,又能处理校园资缺少的问题。
二、主干引领
加强教师队伍建设,全面前进音乐教师本质,打造一个高水平的教师团体,就有必要充沛发挥主干教师的带头、示范作用。经过打开系列的主题教研,让主干教师、学科带头人等先进榜样充沛发挥作用,协助教师愈加深化体系地研讨问题。
三、音乐教师之间彼此学习、取长补短、一起展开
充沛运用校园网络资源对教师打开校本操练进行研讨,取长补短,探究一些适用的安排管理办法、操练办法、反应沟通办法以及点评手法,以希望促进校本操练的健康展开,前进教师的专业本质。运用网上沟通可以促进教师间的交互反思。
四、在反思中前进自己
美国心思学家波斯纳提出教师成长的公式:成长=履历+反思。音乐教师要长于反思自己,校园也要引导教师常常对自己的教育教育活动进行总结,整理教育教育中的成功与失利之处,堆集教育履历,使之不断前进,以便更好地教导实践。在课后反思自己的教育行为,总结自己的教育作用,以审视的心情对待自己的教育进程。并经过举行教育教育反思沟通会、教育反思论坛,展现教育反思后的教育作用,汇编教师反思事例等办法,不断地堆集、不断地前进,逐步将零星的教育之珠穿成精巧的教育之链。
五、留意的问题:
1、充沛发挥领导的榜样带头作用 打开好校本操练有必要加强领导,领导要重视校本操练。
2、合理安排校本操练作业量 在安排校本操练进程中,不能过重添加教师作业量。爱因斯坦说过:“负担过重必定导致浅薄”。所以,校园要合理安排校本操练作业量,给教师个人以自在展开的空间,使他们更深入独特的感悟、领会、了解和把握所学到的常识和技能。
3、推动新课程的变革,教师起着要害性的作用 而音乐教师的全体本质、专业本质与新课程的要求还存在较大的距离,在广阔教师中、乃至音乐教师中还存在着音乐课是“副课”思维。操练的时机不是许多。教师进修时机少,兼课多;本身本质跟不上,大都教师专业不对口,导致在教育中只能牵强抵挡上节音乐课。
鉴于此,音乐教师,只要施行伙伴合作,前进专业才干的操练办法,才是最行之有用的。在研讨施行新课程方案中,加强对“师资操练”作业的研讨,建立起新式的教师操练办法有着更为重要的含义。
篇6
相对而言，学生比较喜爱上歌唱课，对上乐理课却有些不情不肯。不只由于单调、单调，往往还要凭借必定的死记硬背。尽管是这样，但要进行节奏操练就有必要学习乐理常识。为了化解这一难点，我把难记而又最根底的乐理编成儿歌，让学生简略接受。如在区别四分音符、八分音符时值的教育中，我出示了这样一首儿歌：
音乐妈妈真大意，
取个姓名调了个。
一呀么一呀么一呀么一，
四分音符唱一拍，
别看八比四要大，
可是你要记清楚，
八分音符唱半拍。
朗朗上口，易学易记。又如，区别附点四分音符与附点八分音符的时值教育时，用了这样一首儿歌：
四分音符，
八分音符。
加•个小圆点，
更要记清楚，
四分音符加圆点，
等于一拍加半拍。
八分音符加圆点，
等于半拍加半半拍。
当单调、单调的乐理常识化为一首首悦耳的儿歌并熟记于心时，学生会感觉音乐对他们而言不再是奥秘。新鲜与好奇心操纵着他们的学习动机，学习也不再是被逼。
学习了底子的乐理后，我正式带领学生进入节奏的操练中，所谓节奏，便是将长短相同或不同的音按必定的规则安排起来。经过几年的音乐教育，我把音乐教育中的节奏要素概括为十种，详细如下：
×、××、×××、×××、××××
ו×、ו×、O×、×O、×××
在节奏操练中我要求学生做到五会，即会认、会写、会划,划拍、会打,打拍子、会唱。
在这十种节奏中，榜首行是五种比较好记的节奏，第二行节奏由于带有附点、休止符、切分音而较难些，节奏操练是音乐根底常识中很重要的一个方面，但它常识性强，缺少趣味性，学生学起来总觉得内容多而难记。为了增强学生的学习爱好，我在节奏操练中选用了多种办法。
首要是低年级的节奏操练，在学生初学节奏时，假如选用板滞的满堂灌的办法去教育。学生听起难堪，学起来也困难，所以在低年级的教育中我选用了形象化，由日子、天然节奏启示音乐节奏的办法，让学生在情味盎然的心态中进入音乐王国，把丰厚多彩的天然音响节奏融入在形象化的音乐节奏中，既直观明晰，也颇有趣味性，既可以培育学生对音乐课的爱好，也便于学生回忆与了解。
1、儿歌法。
在一年级学生听辨音的长短时，我让学生看图念儿歌：
×××××××××××××─×─
小鸭小鸭嘎嘎嘎嘎小猫小猫喵─喵─
公鸡公鸡喔喔喔喔乌鸦乌鸦哇─哇─
小狗小狗汪汪汪汪羊羔羊羔咩─咩─
在念儿歌时，要求学生依据儿歌节奏敲击乐器或许用身体动作来体现。意图是让他们经过言语节奏，动作节奏以及是乐器的声响进一步分辩声响的不同长短，既活泼了讲堂气氛，也收到了预期的作用。
2、模声法。
从学生纯真的日子中去发明音乐，从中选材，这样才干招引学生的爱好与自动活泼的学习愿望。因而，在节奏操练中，我让学生依据自己的履历，探究日子中声响的长与短，加以概括。不同的节奏用不同的学生了解的“象声词”读出、拍出，这种办法便于学生的回忆、了解。学生读节奏时，不同的节奏型用不同的读法，使学生有必要动脑筋想“是什么音符”，应该“读什么”，不动脑筋则读不出音节。此法杰出了读音的形象性，尽量做到读起来上口，降低了教育难度，例如底子节奏型与读法：
⑴×读作：走
⑵××读作：嘀嗒,仿照秒针走动的声响
⑶×××读作：哒哒哒,仿照马蹄声
⑷×××读作：咚咚咚,仿照敲门声
⑸××××读作：沙沙沙沙,仿照下小雨的声响
⑹ו×读作：哒•哒,仿照瘸子走路的声响
⑺ו×读作：知•了,仿照瘸子走路的声响
⑻O×读作：空哒
⑼×O读作：哒空
⑽×××读作：哒哒哒
接下来的两种办法适宜于中高年级：
1、划拍法。
节奏操练时，可用“哒”字来念节奏，一起用手划拍，为了节奏正确，拍与拍之间的速度均匀。我选用过渡的办法，先用低年级的读法读两遍，今后展开到用“哒”，让学生们习气了这种办法后，再直接用“哒”读节奏。例如：
⑴××│××××│××│×─
逛逛嘀嗒嘀嗒逛逛慢走
哒哒哒哒哒哒哒哒哒─
⑵ו×│ו×│××××│××O
知了知了嘀嗒嘀嗒走哒空
哒哒哒哒哒哒哒哒哒哒
⑶ו×ו×ו××│ו×ו×ו××
哒哒哒哒哒哒哒哒哒哒哒哒哒哒
⑷×××│××××│×O│××××O
哒哒哒哒哒哒哒哒哒哒哒哒
这种办法节拍感比较强，故之我在音乐课中常用的办法。
2、指拍法。
为了协助学生了解各音符号或休止符的时值，把握节奏，我在教育中也常运用指拍法来进行教育。如：
ו×וO
图示代表一拍，黑线代表音符时值，红线则代表休止符时值原本真实的指拍法是以箭头来表明音符时值的，但在视觉上我觉得有一种乱的感觉，经过几年教育总结的履历，我把箭头删去，例如：
ו×│××××O×│×O│×O××
(有箭头的)
(没箭头的)
篇7
[论文摘 要]本文首要扼要论说了钢琴运用才干在中小学音乐教育中的方位与价值，随后以现在中小学教师在此方面存在的首要问题为切入点，从操练的可行性、操练的首要内容及操练三个方面侧重论说了中小学音乐教师钢琴运用才干的操练办法战略。
前语
音乐教师的钢琴运用才干是指导师运用钢琴来为教育服务的才干，其内容首要包含即兴配乐才干、视奏才干和演奏体现力等方面。在中小学音乐教育中，钢琴以其广阔的音域，丰厚的音色和杰出的作用而成为音乐讲堂教育的首要东西。此外，美丽的钢琴音乐还能激起学生音乐学习的爱好，前进学生的音乐审美才干并熏陶学生崇高的情趣，由此可见，钢琴是中小学音乐教育中必不行少的教育东西，钢琴运用才干也相应地成为了中小学音乐教师中心的作业才干和一项教育底子功，教师具有相应的钢琴运用才干有利于他们更有用地打开音乐教育。
由于种种原因，现在有适当一部分中小学音乐教师的榜首学历只要中师，他们缺少体系而专业的音乐学习履历，和声与曲式水平较差，著作剖析才干不高，而这些恰恰都是展开钢琴运用才干的理论根底，其他，部分音乐教师对钢琴在音乐教育中的价值知道缺少，对本身钢琴运用才干的前进重视不行，钢琴即兴配乐才干、视奏才干和钢琴运用才干较差，远远不能习气教育实践的要求，也与新的《全日制责任教育课程标准》要求相距甚远，这种情况极大地阻止了中小学音乐教师教育才干的前进和音乐教育方针的全面完结。对中小学音乐教师进行操练并把钢琴运用才干纳操练的主干课程是处理这一难题的底子思路。
1 对中小学音乐教师打开钢琴运用才干操练的条件剖析
对中小学音乐教师进行操练是前进中小学音乐教育质量的实践需求，相关的教育法律法规给予了明晰的规则。教育部《关于进一步加强中小学艺术教育的定见》(教体艺[2008]8号)第ll条明晰规则：“各级各地区要把艺术教师的操练归入本地教育事业展开的规划和教师操练作业方案，有方案有进程地打开艺术教师全员操练，不断前进操练质量”。教育部在《关于继续教育规则》中要求：“各中小学要活泼派送教师参与集训和在本校打开多项操练”。《中华公民共和国教师法》也明晰规则“教师有参与操练和进修的权力”这些法律法规为教育行政部门及校园派送中小学音乐教师参与钢琴运用才干的操练供应了法律依据和物质确保，也明晰了各音乐院校，师范院校，教师进修学院及其他操练安排在操练音乐教师方面的责任与责任。另一方面，从中小学教师本身条件来说，此项操练在性质上归于成人钢琴教育，教师接受操练的有利条件体现在其学习钢琴的进程中的了解力、观察力、自控力等方面比未成年人有显着的优势，其学习的自动性、发明性和意志较强，有必定的音乐理论常识和相应的钢琴演奏根底，作业履历丰厚，学习的针对性和求知欲较强等。
不利要素是手指灵敏性差，回忆力减退，学习难以确坚持续性和体系性，纠正长时刻构成的演奏缺点和不良习气有较大的难度。此外，中小学音乐教师担负着深重的教育使命，参与操练受时刻的限制比较杰出，在操练经费紧张的情况下，音乐教师的操练往往被逼让坐落其他科意图教师。
2 中小学音乐教师钢琴运用才干的操练战略
2.1 前进知道，全面前进音乐教师的本质是打开操练的根底
广阔音乐教师要充沛知道到钢琴运用才干在中小学音乐教育实践中不行代替的功用并对本身在此方面存在的问题有清醒地知道，重视并做好长时刻坚持的预备是打开操练的思维根底。
根深才干叶茂，假如说钢琴运用才干是“叶”，那么相关的音乐常识和理论便是“根”，厚实的音乐常识与理论本质是打开钢琴运用才干操练的根底，故应把有关乐理和声曲式，中外音乐史、钢琴文献的相关常识融入钢琴运用才干的操练教育之中，在充沛发挥中小学音乐教师音乐了解才干强的根底上结合详细的著作解说相关的音乐术语、风格、体魄等内容，使他们的音乐理论和钢琴运用才干协同展开。正如俄罗斯钢琴教育家涅高兹所说：“让学生了解的不只是是著作的内容，不只应以诗意的形象感染他，还应翔实剖析著作总的曲式结构及其间的和声、旋律、复调及钢琴织体的写法”。因而，中小学音乐教师钢琴运用才干操练不能限制于就钢琴论钢琴的狭小规划，要留意前进操练的高度，开掘操练的深度，拓宽操练的宽度，然后收到“大操练”的作用。
2.2 重视实用性和针对性，杰出要点是打开操练的要害。
教师操练的意图在于习气教育的需求。从中小学音乐教育的实践动身，针对前文所提出的在此方面存在的杰出问题，教师钢琴运用才干的操练的要点内容是钢琴即兴配乐才干、视奏才干、钢琴教育法的运用才干和钢琴音乐的体现力等几个方面。限于篇幅，本文只对运用最广泛而教师又特别缺少的钢琴即兴配乐才干和视奏才干的操练进行论说。
2.2.1钢琴即兴配乐才干的操练
歌唱教育是中小学音乐所学的首要内容之一，教师歌曲配乐才干的凹凸对教育作用有直接地影响，由于杰出的配乐不光有烘托渲染补偿音乐形象的功用，并且还能起到指挥学生演唱和激起学生歌唱热心的作用。可是，在实践教育中却有适当部分中小学音乐教师不重视即兴配乐的价值，他们要么不必配乐只用单手演奏旋律，要么选配的和声纵横联系紊乱，音响凌乱；要么一个“单八度”用终究，音响空泛单调，缺少比照。事实上，钢琴即兴配乐是一种具有发明思维的音乐体现办法，它的作用是由配乐者的和声曲式涵养、键盘演奏技能、配乐履历堆集及艺术创意等多重要素决议的。因而前进中小学音乐教师的钢琴即兴配乐才干可按以下进程进行：1、经过解说和操练使他们熟练把握音乐中24个大小调的音阶、琶音的演奏技巧及和弦的转位与衔接办法。2、运用详细的谱例教导他们剖析歌曲的曲式结构与调式，在正确地剖析旋律的根底上选配和弦，一起依据乐曲的体裁、心情与风格来确认配乐的织体音型。宜从简略谱例下手，并留意选用在中小学音乐教材上呈现的曲谱。3、在许多剖析谱例的根底上引导他们从理论上总结织体结构、和声布局和音型办法及转化等方面的一般规则，发明条件让他们参与钢琴即兴配乐的艺术实践如举行小型的即兴配乐、演奏会等。除此之外，中小学音乐教师还可运用相关教材进行自学，这方面的参阅教材有由徐慧林、林棣华著的《钢琴即兴配乐实用教程》和葛世杰著的《钢琴即兴配乐每日一练》等。
特别值得一提的是在配乐教育实践中要留意操练左手的演奏功用，由于配乐使命往往是由左手完结的，钢琴演奏中的渐强渐弱往往都是先从左手开端，音乐心情的激动也总是先从左手开端欢腾，左手律动节奏的改动往往会使右手旋律的演奏当即进入不同的意境。故用“水涨船高”来比方左右手的联系是再恰当不过了。可是适当多的中小学音乐教师却存在侧重旋律轻配乐的现象，他们左手的过错往往比右手多得多。因而在操练要引起他们对左手配乐的高度重视，在独自操练的根底 上，使左手配乐与右手旋律完美结合、充沛发挥左手的配乐功用。总归，钢琴即兴配乐操练要有知道地在“精讲多练”的准则的教导下经过许多的配乐实践活动来进行。
2.2.2 视奏才干的操练
视奏才干是中小学音乐教师钢琴运用才干的首要内容之一，它是衡量钢琴运用才干凹凸的首要方针，对前进音乐教育的功率有特其他含义。视奏的速度缓慢且错音多是适当一部分中小学音乐教师在视奏方面存在的首要问题，那么怎样前进他们的视奏才干呢?波兰闻名钢琴教育家约·霍夫曼说：“要成为一个快速的视奏者的最佳办法是尽或许多视奏。视奏前进的速度还有赖于视奏者总的音乐教育情况，一起以尽或许快的速度多视奏会展开眼睛目下十行的才干”因而要前进中小学音乐教师的钢琴视奏演奏才干，整体要求上有必要让他们尽或许进行多的视奏操练并前进其音乐理论水平。在详细的操作中以下两点应特别留意：一是培育他们杰出的读谱习气，要使其仔细研读曲谱，了解各种音符及节奏型，了解乐曲的句法、指法、表情记号，踏板的运用及奏法等，为视奏做好充沛的预备；教导他们在演奏时养成眼睛一直走手前面的演奏习气，以乐句而不是“单音”为单位进行曲谱读取；在眼睛看谱的一起耳朵要对演奏的作用进行区分，详尽地判别音的正误，领会音色和力度的改动，乐句的崎岖等。二是稳固他们对钢琴键盘方位感。演奏者要将头脑中把握的音乐信息经过手续快速而精确的在键盘上体现出来，需求对键盘有明晰而完好的形象，而在高度会集的精力状况下进行慢速而丰厚的操练是完结这个意图的首要途径，这一点在操练中有必要特别重视。由中央音乐学院钢琴系一起课教研室李菊红、黄佩萱两位教师主编的《成年人运用钢琴教程》一书是使成年人了解钢琴键盘并前进其视奏才干的一本优异教材，中小学音乐教师可将此书选为视奏教材进行操练。当然中小学音乐教师的视奏才干的前进是一个铢积寸累的渐进的进程，需求经过长时刻操练才干到达。
除钢琴即兴配乐才干和视奏才干的操练外，中小学音乐教师钢琴运用才干操练的内容还包含钢琴演奏体现力和钢琴教育法的运用等方面的内容。
2.2.3 办法多样、办法灵敏是操练取得成功的确保
中小学音乐教师钢琴运用才干的操练要杰出“成人教育”的特色并采纳灵敏多样的办法进行。操练办法上一般是选用校外操练和校本操练两种办法。事实上，由于该项内容的专业性很强，校内的技才干量有限，从我国中小学音乐教育的实践动身，操练应以参与音乐院校、师范院校、教师进修学院及其他操练中心所安排的校外操练为主，以师徒结对，校内报告扮演和观摩听课等校内操练办法为辅。在授课办法上宜选用团体授课和单个授课相结合的并以团体授课为主的办法来进行。“1对1”的单个授课由于具有极大的针对性，教育相对会集。教师对学员的利益和矮处了解清楚，教育互动频频，教育作用好的特色，适于在处理演奏的技能性问题和凌乱的特别性问题时选用，关于音乐底子理论、配乐解说，教育法运用，视奏等项目则宜选用团体授课的办法，它有利于节省操练本钱，前进操练功率，调集学员学习活泼性和活泼讲堂气氛。此外，专题讲座和课题式教育也是常用的团体授课办法。不管用何种办法都要活泼参用数码钢琴，钢琴和多媒体等教育东西。重视教育的互动与沟通，重视了解与艺术实践，想方设法为中小学音乐教师的钢琴运用才干的遍及前进供应坚实的确保。
结语
钢琴运用才干是中小学音乐教师的中心作业才干之一，由于中小学音乐教师的钢琴运用才干遍及较差。故把此项内容列入音乐教师的操练方案是既是必要的又是可行的。明晰操练含义，夯实音乐理论根底，以钢琴即兴配乐才干、视奏才干等作为操练的要点内容，并采纳校内校外相结合、团体授课与单个授课相结合的办法是前进对中小学音乐教师钢琴运用才干打开操练的底子战略。
参阅文献
[1]《中小学教师继续教育的规则》教育部1999年第7号令
[2]《关于进一步加强中小学艺术教育的定见》教育部2008年第8号令
[3]《全日制责任教育音乐课程标准》教育部2002年公布
[4]《钢琴演奏与教育艺术》童道锦、方明珠编公民音乐出版社2003年6月版
[5]《论钢琴扮演艺术》T·涅高兹著公民音乐出版社1963年1月版
[6]《论钢琴演奏》(波)约·霍夫曼著，公民音乐出版社2000年8月版。
篇8
陶行知先生的日子即教育理念中有一个十分重要的观念，即：Education by life,依据日子而教育。行知先生针对这个观念曾做过几个譬喻：就如农民种豆子，几亩地要种几何豆子，要是多少肥料，要多少人工去做，要经过多少时期才干完结，什么当地适宜中绿豆，什么当地适宜种红豆，还有什么当地不适宜种豆子，适宜种玉米。有必要抱有日子的依据去做方案，才干劳师动众，依照这个方案去做，才干够有条有理，才干够有收成。咱们现代的音乐教育相同如此。
1.研讨土地属性挑选豆的品种
在从事教育之前咱们有必要要对咱们所想要的成果有一个底子的预知。咱们是想种绿豆仍是想种红豆，是想让学生对音乐常识有一个底子的了解仍是想让学生接受音乐美育的熏陶。其次咱们要研讨咱们的土地适宜种什么样的豆子，咱们有必要要了解学生适宜什么样的音乐教育，有的学生适宜歌唱，嗓音条件好；有的学生适宜弹钢琴，手指细长灵敏等等。什么地种什么庄稼，盐碱地里便是长不出好地瓜。不适宜歌唱的学生咱们想方设法的去教育终究也是竹篮打水一场空。咱们的幼儿音乐操练安排要依据幼儿的日子实践，仔细研讨幼儿终究适宜什么样的音乐教育，不能盲意图无分其他进行招生教育，为了利益不切合学生的实践情况进行音乐教育，对孩子的成长不只不会起到音乐应有的美育功用，反而会使幼儿从小恶感音乐，对音乐失掉爱好，乃至构成心思上的暗影。
2.几亩地种几何豆子
挑选了豆的品种之后，咱们接下来会研讨要种多少豆子才干适宜。豆子并不是许多越多就会收成越多，一亩地咱们种十亩地才需求的豆子，一亩地的养分供应不了十亩地豆子的数量，豆子的数量远超越一亩地最大极限的承载力，成果会豆子只长枝叶，而不会开花成果。十亩地之种一亩地的豆子数量，亦会资源糟蹋，收成削减。多少地种多少豆子有必要操控在一个合理的科学的规划之内，才干收成到最好的成果。
由此咱们可以从两方面去谈咱们现代操练安排的幼儿音乐教育。其一，是从外在的资源装备上去谈音乐教育。一个教室，咱们要考虑其学生人数包容率，一个教师，可以一起带几个学生才干坚持教师的精力在最好的状况。咱们现阶段的幼儿操练安排往往可以见到这种现象：一个班，三四十个孩子一起上课，一个教师在前方声嘶力竭的操控孩子，亦或一个钢琴教师在周六周日从早晨八点到晚上八点接连的给孩子们上课，一天教师不换，孩子换了十几波。试想，这位教师坚持这种高强度的作业是为了什么？他能否针对每一个幼儿的特色进行教育？一天接连上十几个小时，给十几个孩子上课恐怕不是为了孩子的教育，而是为了本身的经济利益，那么，对这位教师的教育质量还有幼儿们的学习质量不得不让人抱有置疑的心情。一个钢琴教师每天给几个孩子上课可以一个最好的教育作用和学习作用必定会有一个科学的领域，不切实践只管本身利益会使咱们的音乐教育得不到一个好的成果。
其二是从孩子的年纪心思展开阶段去谈音乐教育。现阶段的幼儿音乐操练安排存在着一个急于求成的问题，幼儿家长想让自己的孩子在短时刻内有一个大的改动，而操练安排的教师为了投合家长的这种心思，不管学生的年纪心思展开阶段，进行填鸭式的灌注教育，6岁的小孩两三个月就要学习许多的乐理常识、钢琴指法、演唱技法，孩子们不能了解这些流量许多的常识，思维发生紊乱，不行以了解把握这些音乐常识。一亩地种十亩地的庄稼，远超其能接受之重。
3.工期及肥料
工期及肥料也是影响都子成长的重要要素，咱们的音乐教育中设定一个教育方针需用多少时刻才干完结有必要要研讨。设定一个教育方针，假如教育时刻短，就会欲速则不达，假如时刻长就会糟蹋时刻。而肥料则适当于咱们教师所选用的教育办法，用对肥料便是用了合理的教育办法，可以使麦苗茁?殉沙ぃ挥玫姆柿喜缓迷蚧崞鸬绞实闷浞吹男Ч?。
二、Education for life
Education for life，为了日子而教育。咱们一切教育的底子意图，归根到底都是为了日子，不管是数学语文等广义上的文明教育，亦或是音乐舞蹈等艺术教育。都是为了让学生把握日子的办法，让他们的日子变得愈加夸姣，让他们可以依据所学去日子。咱们的幼儿音乐操练安排在这一方面是有所缺点的。他们顽固的以为，教会学生去日子是由校园来完结的，不是有操练安排来完结的；教孩子们日子亦是高等级高等级教育完结的，而非由幼儿教育阶段完结。殊不知这类主意禁闭了多少儿童的双手。咱们一直在仰慕德国或许是美国式的幼儿教育，他们的幼儿在小小年纪就有极强的着手才干，为何咱们的幼儿达不到，培育不出这种才干，原因便是在此。咱们的幼儿音乐操练安排由于培育孩子的着手才干日子才干和音乐教育无关，是由正规的校园完结的，岂不知教育不分学科，教育的意图底子便是为了培育孩子们的着手才干，培育孩子教育做合一的才干，咱们音乐教育亦是为了日子而教育。
1.教育做合一
教育做合一是陶行知先生为晓庄小学立的校训，行知先生对立“教、学、做”分来来读，教育做是一件事，而非三件事。他建议作业怎样做就怎样学，怎样学就怎样教；教育的办法要依据学的办法，学的办法要依据做的办法。一个活动对人来说是教，对己来说是学，对事来说是做。行知先生举了一个十分生动的比如：游水是在水里做的，便需在水里学，在水里教。再进一步说，关于种豆子的解说不是为了解说而解说，而是为了种豆子而解说，一切的教育都是为了做而举动。
咱们由此反观咱们的幼儿操练安排的音乐教育，是否可以履行教育做合一的原理。以幼儿音乐操练安排的考级为例。咱们的幼儿音乐操练安排煽动幼儿家长让幼儿参与考级，操练考级曲目，其意图为何？幼儿学习考级可以做些什么？教师教授考级曲目可以让幼儿做什么？一套钢琴考级教程教授下来，学生只是演奏考级教材所要求的一些曲目，终究取得一纸证书，操练安排赚取了考级费提成，考级中心赚取了考级费，幼儿家长赚取了幼儿取得考级证书的虚荣感。而幼儿在其间得到了什么？经过这个学与教可以做什么？只是是为考级而教、为考级而学、为考级而做。幼儿仍是没有取得日子的才干。
莫扎特、贝多芬在幼儿的时分就现已可以发明钢琴曲目，尽管他们是天才，但对错不学而能，而是后而学之，人而教之。咱们的幼儿音乐操练安排，需求从学生做而指导，学生亦因做而学。幼儿学习钢琴的和弦演奏，不是只是为了可以演奏这一个单一的和弦，而是学会演奏这个和弦的办法，并可以理解和弦的构成原理、音阶跨度。教师教授和弦亦是不能仅为了让学生把握单一和弦而教，而是为了让学生可以融汇贯通的做而教。学生可以理解和弦的构成原理，可以触类旁通，乃至可以自己进行和弦的装备，自动的去发明，而好的教育更是可以经过教育做把握日子的才干。话至此，有的教师或许不甚赞同，觉得太难操作。其实教育本便是如此，感觉困难，才会去处理，处理困难才会有价值的发生。
2.行是知之始，知是行之成
明代咱们王阳明的心学经典“知是行之始，行是知之成”。陶行知先生的日子教育教育理论从底子上推翻这个理论，他提出“行是知之始，知是行之成”的教育理论，他以为有英勇的举动，才有真知的收成。咱们以此来观咱们的教育，咱们的教育底子都是履行王阳明先生的心学“知是行之始，行是知之成”理论。先教授学生理论，等学生理论背熟了，考了高分才让其去举动。先不谈幼儿，谈谈幼儿教师所接受过的教育。以作曲为例，咱们都是先学理论，和声、复调等等理论学通了才去着手发明歌曲，成果怎样，底子仍是发明不出。反观很多歌曲的作曲者，底子没有接受过此等理论的熏陶，直接英勇举动，反而发明出优异的歌曲。
咱们幼儿音乐操练安排的教师莫要受自己学生年代教育办法的影响，在教授幼儿时先向幼儿教授理论，幼儿假如不仔细听教师讲的理论而伸手触碰琴键上来便是一顿打，打的孩子再也不敢着手，渐渐失掉了着手的勇气。咱们要鼓舞孩子，斗胆的去测验。以教授指法为例，咱们教师一般都是先对孩子进行一些“知” 的轰炸，以一句理解了吗结束，可是孩子在实践操作时仍是呈现折指的现象。咱们不如直接甩手让孩子去测验，折指所呈现的结果他渐渐就会感触到，自己就会自动去修正。
咱们的音乐教育莫要禁闭幼儿的着手才干，禁闭了其着手才干幼儿的思维亦会遭到禁闭，斗胆地让孩子们去举动，让他们英勇的测验，给他们建立日子的着手才干。信任从小对孩子进行日子教育的培育，咱们的未来的音乐将会有孩子们带给咱们开放的光荣，请拭目而待吧。
篇9
要害词：音乐本质 技能与技巧 著作剖析 根底常识和文学艺术涵养 发明力
中图分类号：G424 文献标识码：A 文章编号：1003-9082,201312-0090-01
音乐是一种活动的声响艺术，它离不开扮演的艺术。音乐扮演者终究的意图是超卓的演绎音乐著作，感染听者。这就需求教师对音乐扮演者进行科学正确的引导。在音乐教育中，扮演者的培育和操练是一项长时刻凌乱而艰巨的进程，应该留意以下几个艺术环节：
一、音乐扮演者有必要具有的特其他音乐本质
作为校园，要想培育出具有较高水平的音乐扮演者，在操练时要愈加严厉和标准，要求学生有必要具有适宜于音乐扮演的特别音乐本质，最首要的有以下下三种本质：
1.具有杰出的乐感
乐感是指对音乐的感触和领会， 杰出的乐感是人们对音乐中节奏、速度、力度、音高、音色等特性的内在感触，它反映了扮演者瞬间内对音乐旋律的感悟，以及所体现的才干，学生只要有了丰厚而敏锐的乐感，才会在演绎著作中，感触著作的深入内在，使心灵上发生激烈的共
