渔家傲李清照范文

导语：怎样才干写好一篇渔家傲李清照，这就需求搜集收拾更多的材料和文献，欢迎阅览由好用日子网收拾的十篇范文，供你学习。

篇1

1、表达了对社会实际的不满与失望，对志向境界的寻求和神往。

2、作者把实在的日子感触融入梦境，以浪漫主义的艺术构思，梦游的办法，美妙的幻想，倾述隐私，寄予情思。全词打破了上片写景下片抒发或情形交错的惯常格式，以故事性情节为骨干，以人神对话为内容，完成了梦境与日子、前史与实际的有机结合，用典奇妙，现象雄壮，气势磅礴，腔调豪宕，充沛显现了作者性情中豪宕不羁的一面。

,来历：文章屋网

篇2

白话文释义：袅袅的春风吹动了淡淡的云彩，露出了月亮，月光也是淡淡的。花朵的香气融在模糊的雾里，而月亮现已移过了院中的回廊。

2、雾失楼台，月迷津渡。——秦观《踏莎行·郴州旅舍》

白话文释义：雾迷蒙，楼台模糊难辨，月色模糊，渡头也藏匿不见。

3、天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞。——李清照《渔家傲·天接云涛连晓雾》

白话文释义：天毛毛，晨雾毛毛笼云涛。银河欲转，千帆如梭逐浪飘。

4、宅院深深深几何，云窗雾阁春迟。——李清照《临江仙·梅》

篇3

摘 要：本论文以宋代词人李清照的《声声慢》英译著为例，阐释翻译进程中三大主体间的互动和对话对译文终究构成的影响。本文着重强调翻译各主体及主体间的对话对译文生成的影响，以为翻译是作者、译者、读者一同参加的以文本为题的一场对话，以此为翻译研讨供给一个更为全面的参加方式。

关键词：主体；主体间性；对话；《声声慢》；

导言

纵观西方翻译研讨史，翻译研讨走得是一条与西方文论大致相似的路途：从作家中心到著作,文本中心、再到读者中心的两次大搬运。尽管更新了自身的研讨视角，扩展了其阐释维度，但仍然无法脱节一个某种相似于盲人摸象的为难。在这场作者、译者、读者与文本进行的对话中，译者和读者的言语人物并不是单一、静态的，而是复合、互补的。

一、主体、主体间性与翻译

有了主体才存在主体间性，因而才会有任何含义的沟通。由于这种主体发明性立足于“间性”，故其必然会牵涉主体与别的一些,或某个主体的彼此沟通、彼此了解与彼此知道。因而咱们要充沛重视主体的发明性以及创始精力，那是作为人的译者全部必要表现出来的知道或动态；一同在必定主体的底子发明性这一基础上，重视翻译主体间性的作用。

二、主体间性相关哲学理论

从哲学本体论含义上说，主体间性中的生计不是主体的结构，不是主体对客体的降服，而是自我主体和目标主体间的往来、对话。[1]人文科学重视主体与主体的联络，把目标国际，特别是精力现象看做主体，并承认自我主体与目标主体间的共生性、相等性和沟通性。此外，达默尔的解说学把解说活动看作一种主体间的对话和视界交融，即包含于文本中作者初始的视界与对文本进行解读的了解者现在的视界交融在一同，然后使了解者和了解目标都逾越本来的视界，到达一个全新的视界，然后给新的阅历、了解和对话供给了或许性。[2]

三、《声声慢》十四叠字英译剖析

作为我国古代稀少难得的出色的女人作家，李清照不行是我国古代文明的出色代表，甚至是国际文学宝库中一份名贵的文明产业。我国译者向西方国际介绍和推行李清照除了信服于其词作高明的艺术性外，更带着一份民族自豪感和责任感。唐安石是西方李清照词英译中仅有一个用韵体译诗的译者，也是仅有一个通晓汉英两种言语的译者，翻译了李清照的三首词,《声声慢》《如梦令》《渔家傲》，收入香港中文大学翻译中心出书的《英译中诗金库》。[3]他在译诗中试图用英语诗篇中的各种表现方法进行对照运用。译文如下：

I pine and peak

And questless seek

Groping and moping to linger and languish

Anon to wander and wonder, glare, stare and start

Flesh chill"d

Ghost thrilled

With grim dart

And keen canker of rankling anguish

唐安石以为，词开首十四叠字最为绝妙，他借用莎士比亚的peak and pine，把首句译为pine and peak，意为“日益消瘦”,The “pine and peak” of the first line is reminiscent of Shakespear"s "peak and pine", meaning "waste away")[4]一方面，译者加入了片面诠释；另一方面，译者在注释中明晰其出处，英语读者会产生阅览亲切感；当然把peak和pine换掉次序更多的是为了行末押韵之故。唐安石以为翻译我国古代诗词，译者应该尽力寻求与原诗相相似的、古雅的词汇进行表达，翻译《渔家傲》中他运用了许多这类英语固体诗词汇来，如morn, whither, poesy, scarce, myriad, Faery。

为了仿照十四叠字所营建的音响作用，全部的中西译者都挑选并组合了其间的一些带有声响标志发音的单词以传达原诗作者无量的愁闷，如search,seek,chill,dis-mal,forlorn,desolate,dreary,mournful, miserable,gloomy。关于原诗中叠字的处理，有的译者选用一英语单词对应原诗中一个音节的办法；可是也有部分译著不强求这种对应联络，只不过其句式运用相对冗杂。其实，不仅仅声响作用，许多译者在译诗的方式结构上还进行了必定程度的改创等等。

四、主体间性的译学研讨含义

在文明之内，“间”一向是人在原初存在规划稳当的那个规模之内进行的考虑和建树的效果。[5]由于主体必定是在面临面的态势下构成它们的“间性”的，所以这种敌对不仅仅方向的敌对，并且意味着思维向度的不一同；即牵涉到的各方在思维上是以各自的起点为基准，投身这种沟通的。主体间性理论对翻译主体研讨的奉献在于它提出了翻译主体应有的本真存在，在并不否定翻译主体性存在的一同，树立译者主体与其他主体的一种交互主体性的共在。

篇4

论文摘要：李清照的诗篇体裁广泛，泾渭清楚，风格豪宕道劲，颇有大老公气势，言外之意洋溢着大方昂扬的爱国之情，长于使事用典，借古讽今，并具有浪漫主义颜色。本文将具体论说李清照的诗篇风格，并讨论其构成原因和其诗词风格的彼此影响。

文翰寓品质，诗章见性灵。李清照是一位实在用心、用情写作的诗人。她的诗作虽大多散佚，现在能搜集到的不过十余首，但却皆属上乘之作。李清照诗篇的思维境界较词深广，内容体裁也广泛得多，不再拘泥于儿女之情，而是布满着大方昂扬的爱国之情、雄壮沉郁的家国之思和对人生的种种感悟。

一、豪宕潇洒的诗篇风格

李清照的诗篇风格豪宕遒劲，奇气横溢，颇有大老公气势，长于使事用典，借古讽今，幻想丰厚，语意潇洒，具有浪漫主义颜色。李清照的词或轻柔婉丽，或缠绵悱恻，而诗则大都是洗净儿女气的大方之音，全体风格与词不同。

《乌江》(也作《夏天绝句》)是李清照的一首撒播很广的诗作。“生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不愿过江东。”全诗表达了一种生动的日子心境，生时要顶天立地做人中豪杰，身后也做鬼中英豪。全诗气势庞大，爱情深重，用项羽的不愿南渡比照苟安～隅的南宋君臣，然后到达借古讽今的作用。假若人们是初读此诗，谁又能信任这会是出自一位常常赞叹“绿肥红瘦”、“怎一个愁字了得”的弱女子之手。《咏史》：“两汉本继绍，新室如赘疣。所以嵇中散，至死薄殷周。”此诗经过赞许嵇康，严峻地打击了那些卖国求荣、厚颜地依靠伪政权的士大夫，笔力微弱，震撼人心。《题八咏楼》：“千古风流八咏楼，江山留与后人愁。水通南国三千里，气压江城十四州。”这首诗是绍兴五年李清照在金华时所作。气候雄伟，感喟深重。作者面临胜迹宣布兴亡之叹，和一般的题咏诗不同，她把大好河山与祖国命运结合起来，以雄峻的笔势，极写了八咏楼的江河横流、原野无边的风光，气势卜分庞大。而一个“愁”字又把读者的心思从眼前绚丽的风光带到实际中摇摇欲坠的南宋朝廷，如此大好河山竞狠心拱手让与敌人，不由使人万分气愤。这几首诗中的雄壮豪宕之气已逾越一般男人之所作，其气势之大，见地之深，思虑之广，已足可仰望女人、不让须眉了。

长于使事用典是宋诗的一个重要特征，李清照也不破例。为了表达她的爱国情感，她偏爱在诗中征引英豪人物的业绩，如《乌江》中的项羽，《咏史》中的嵇康，志在康复山河的王导与坚决主战的刘琨(“南渡衣冠少王导，北来音讯欠刘琨”)等。李清照在诗篇中长于用典来表达情感或透彻说理。她在《上枢密韩肖胄诗》中用典二十多处，不管是叙事，仍是抒发，均多借用典故，或明用，或暗用，或正用，或反用。表情恰当，含义深化。如她为了阐明对敌人不行轻信，连举二例“衷甲昔时闻楚幕，乘城前日记平凉”。上半句用了春秋时楚人欲于盟会中袭晋，把甲穿于衣中，使晋人不备的典故，下半句则化用了唐贞元三年，侍中浑城与吐蕃相尚结赞盟于平凉，为吐蕃军所劫事。还有为了劝说二青鸟使广泛运用当地人才，说道：“露布词成马犹倚，崤函关出鸡未鸣”，用袁虎、孟尝君事来阐明人才的重要性，用典非常恰当、妥当。

浪漫主义颜色也是李清照诗的一个重要特征。她长于经过幻想和联想营建诗境，抒发感触。如《上枢密韩肖胄诗》的第二首七律，便通篇都是作者的幻想。“想见皇华过二京，壶浆夹道万人迎”，作者幻想宋朝青鸟使出使金国，经过旧日的国都，必将遭到当地大众的热烈欢迎，反映出北方公民迫切期望康复疆土的心境。《晓梦》：“晓梦随疏钟，飘然蹑云霞。缘由安期生，邂逅萼绿华。秋风正无赖，吹尽玉井花。共看藕如船，同食枣如瓜。翩翩坐上客，意妙语亦佳。嘲辞斗诡辩，活火分新茶。虽非助帝功，其乐莫可涯。人生能如此，何须归故家。起来敛衣坐，掩耳厌喧闹。心知不行见，念念犹咨嗟。”这是一首极具浪漫颜色的诗篇。诗人描绘出梦中的志向境界，在那里人们能够自在自在无拘无柬地日子，合理诗人沉浸在这一夸姣国际之中时，梦遽然醒了，看看周围的实际国际，不由叹道：“心知不行见，念念犹咨嗟”。嗟叹之人又何止清照一人，六合悠悠，古往今来不知有多少人为志向的难以完成而怆然涕下，实际和志向之间难以跨过的间隔，成为人类永久的悲叹!

二、李清照诗篇风格构成的原因

李清照作为一位久居深闺的贵妇，一介女流居然能够“做诗以诋士大夫”，其诗作豪宕刚健，奇气横溢，有大老公气势，其政治见地也别出心裁，观念新颖深化，这在其时女诗人中是很少见的，而构成这种诗篇风格的原因是多方面的：

首要，是家庭原因。其父李格非是闻名的文学家，母亲王氏也爱好文学，杰出的家庭环境使她的文学造就日益精深。清照l8岁时嫁给赵明诚，夫妻二人情投意合，伉俪情深。婚后，清照一向帮忙老公搜集金石书画，并跟从老公官吏，到过许多当地视界也较一般闺阁贵妇开阔。家庭环境的开通与文学气氛的稠密给李清照的才调以极大的必定与维护，在普遍以为“女子无才便是德”的封建社会，李清照虽不是仅有的特例，但却是其间最杰出的。她对事物往往有自己的一同见地，思维深化、新颖能发人深思。如她的《浯溪中兴颂诗和张文潜》画龙点睛安史之乱构成的底子原因，即唐玄宗的“酒肉堆中不知老”，把批评的锋芒直指封建最高统治者。比张耒“玉环妖血无人扫”的美人祸水论不知要高明多少倍。

其次是其一同的性情特征。李清照的身上布满着一种自傲的张力，她对自己的才调非常自傲甚至自傲。“诗情如夜鹊，三绕未能安”，“学语三十年，闭口不求知。谁遣猎奇士，相逢说项斯”(《分得知字》)。作者期望自己的才调得到世人的必定更期望能够在国难当头之时，发挥自己的政治志向。但在封建年代，作为一个女子，是没有任何政治位置的，因而她只能感叹“学诗谩有惊人句”。但她并没有抛弃自己的政治志向事实上她一向是生动地、生动地重视时势，关心朝廷的一举一动，因而才有了《浯溪中兴颂诗和张文潜》，才有了《上枢密韩肖胄诗》。李清照性情的又一特征便是刚烈。由于她的刚烈，她能够斗胆抵挡封建家长，上诗挖苦她的公公赵挺之，这在封建社会几乎是犯上作乱的。李清照的父亲李格非由于卷进党争，被除名放逐，清照曾上诗给她的公公赵挺之，恳求他救助自己的父亲，诗中有“况且人世父子情”这样感人的诗句，但却未能感动赵挺之。而当赵挺之节节高升之时，李清照再次上书，这次却是对这位热心权势的公公进行了辛辣的嘲讽，诗中云：“炙手可热心可寒”，可谓斗胆之极了。清照的刚烈使她对一味退让求和的南宋朝廷非常不满，写下了一系列布满爱国豪情与深重无法的诗句。

第三，是社会原因。北宋后期，社会动乱不安，战役的暗影、亡国的要挟一向笼罩着宋朝廷和黎民大众．尤其是靖康之难后，每况愈下的局势与摇摇欲坠的半壁河山都使诗人堕入极度的苦闷之中。满腔的爱国热心与对朝廷的失望都是诗人急于要宣泄出来的，因而，在她的诗中便不行避免地呈现此类内容。为了逃亡，清照不得不远离家园，不断逃亡。赵明诚逝世后，她孤身一人，流离流浪，亡国之恨，乡关之思，身世之感都化作一腔悲歌，大方昂扬地唱出邪浓得化不开的“愁”与“怨”。

三、李清照诗词风格的差异及其彼此影响

在李清照的发明中其诗作的全体风格与其词作差异较大。她在诗与词中表现出了不同的自我。如果说在李清照的词中咱们看到的是一个“人比黄花瘦”、“欲语泪先流”的哀婉女子，那么在她的诗中则布满着一个昂扬豪宕、悼国怀乡的爱国主义英豪形象。一悠扬，一豪宕；一详尽，一雄壮；一是诗人独抒性灵的心境日记，一为作者参政议政的豪宕文章。如此天壤之别却又奇异地交融于一个弱女子身上，构成这种现象的原因大致有以下两点：

榜首，宋人心目中诗词的不同位置。诗是“载道”、“言志”的东西，而词是“诗馀”，是“小道”，是游戏之作。“诗能够兴、能够观、能够群、能够怨”，有较多的政治功用，是一种严厉的文体。而词由于鼓起于民间，且是教坊歌姬舞伎弹唱所制，所以流于“艳科”，且由于词的特别方式更便于抒发作者的心里感触。在李清照的心目中，她是严厉差异诗词的功用的，她能够用诗来表达她的政治志向、社会志向，但她在词中却沉浸在心灵的各种心境之中，单独品尝心里的点点滴滴与离愁别恨。

第二，李清照个人的词学建议。李清照在《词论》中提出“词别是一家”之说，以为词是与诗不同的一种独立的文体，对音乐性和节奏感有更高的要求，以便“协律”、“可歌”。由于对词有了多方面的约束，也就缩小了词所能表达的体裁规模，能够说，李清照是有意让词成为她抒感、伤春悲秋的载体的。

篇5

我爱梅花，爱它的刚强，爱它的狷介，我家就在梅花的圣地。

在春.夏.秋三时节里，梅花并没有什么拔尖之处，唯有到了千里冰封的冬季才凛然耸立在风雪中，刚强地迎接风雪的应战。

梅花分为三个种类：白梅，腊梅，红梅。

梅花在冬季十二月左右怒放的，每到梅花怒放的时分，来自各地不同的游客川流不息地景仰来到梅园赏识梅花，一进梅园，一阵阵幽香扑鼻而来，使人心旷神怡，游客们都拍案叫绝。这是侯的白梅花大多都是含苞欲放的。有些梅花翩翩落下，就像下雪，显得娇柔心爱。怪不得有那么多游客纷繁留下它们的情影呢！

上一年冬末，挨近几日浓云密布，溯风吼叫，鹅毛般大的大雪突如其来，下个不断。我透过窗子向外望去，嗬，好一株梅花！枝头上既有含苞欲放的花蕾，也有开放的花朵。火红的花瓣，淡黄的花芯，雪片落到花瓣上，红里带白，白里透红，我似乎闻到了一阵动听肺腑的幽香，心境忍不住恍然大悟，走到宅院里赏识这完美的“傲雪梅图”！

天黑，雪片轻飘，模糊的月光洒在梅花梢头，更平添了几何狷介。陆游写过一首咏梅的《卜算字》，其间有这样一句：“无意苦争春，一任群芳妒。”李清照的《渔家傲》中也有相似的语句：“莫辞醉，此花不与群花比。”是啊，在百家争鸣，争方吐艳的春天，你不会留意到他的身影;而在这天寒地冻中，在其他花草悉数凋谢干枯的时分，他却绽放了美丽的花朵！梅花在我心中是狷介的标志，它不甘随波直流，与百花一齐怒放在春天，宁可超凡脱俗地耸立在风雪中。

篇6

婚前，李清照日子在宽松自在的家庭环境里，她身上有种寻常女子所没有的斗胆坦率甚至是男人气。在李清照日子的年代里，一位咱们闺秀，往往笑不露齿，语不大声，日子在高墙大院内，几乎没有与外界触摸的机遇。而《点绛唇》里，她自在自在，纵情地游玩嬉戏，以至于力乏汗出而湿透轻衣。更令人称奇的是，待字闺中的少女见生疏人来访，急的连鞋子也不穿，只穿戴袜子就走，借嗅青梅作保护，竟猎奇地审察起了客人。不只如此，在《如梦令》里，“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭”，她喝得酩酊大醉，误入藕花深处，洒脱的笑声打破了夜晚的安静，惊起了一群露宿的鸥鹭。在她的著作里，常常能够看到豪宕斗胆之举，毫无忌惮地审察生疏男人，随意地划船嬉戏，豪饮而酩酊大醉，像男人相同地外出游玩，这些都表现了她逾越于年代的斗胆坦率甚至狂放不羁。所以，沈曾植曾在《菌阁琐谈》里这样点评：“易安潇洒，有老公气，乃闺阁中之苏辛，非秦、柳。”

婚后，嫁入名门望族的李清照，其斗胆英勇的风格依旧没有一点点的改动。她与老公赵明诚琴瑟相合，日子美满。作为妻子，在老公面前，应该温柔灵巧，行为要慎重得当，仪态要尊贵大方。而在《减字木兰花》中，李清照却风情万种地在老公面前撒娇，与花儿斗丽，“怕郎猜道，奴面不如花面好”。她还在诗中斗胆抒发对老公的想念爱恋之情，“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”，如此。甚至她不只要名，并且别号“易安居士”。如此种种，在崇尚“女子无才便是德”的社会里，真的是惊世骇俗之举。宋人王灼就在《碧鸡漫志》中点评道：“自古绅耆之家能文妇女，未见如此无忌惮也。”

更有甚者，在那个理学盛行的年代，饿死事小，失节事大，从一而终的观念家喻户晓。而老公赵明诚逝世后，李清照决然突破压力与尘俗的成见，与张汝舟结合。婚后，她发现张人品欠好，没有忍辱负重逆来顺受，而是坚决决断地去官府揭发，宁肯自己坐牢也不愿逆来顺受。这种宁为玉碎不为瓦全的坚决，纵使有些男人也自叹弗如。

金灭北宋，跟着金兵的侵略，她开端了颠沛流离的日子。她带着赵明诚留下的许多文物古玩，弯曲流离，一路南奔。世人的冷眼，暮景的苍凉，日子的遭受和波折，让她清醒地看到了当局者的软弱无力。她在《乌江》诗中写道：“生作为人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不愿过江东。”对项羽的赞扬，实际上便是抨击了南宋统治阶层的不思进取和苟且苟安。其著作中力主收复失地的刚烈，似乎让人看到摩拳擦掌似乎要提剑杀敌的须眉男人。难怪朱熹曾说：“如此等语，岂女子所能。”

李清照最为人称道的豪宕之词是《渔家傲》：

天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞。彷佛梦魂归帝所，闻天语，周到问我归何处。

我报路长嗟日暮，学诗漫有惊人句。九万里风鹏正举，风休住，蓬舟吹取三山去。

篇7

多数人与李清照的初度照面，都是从这首《如梦令》开端。

而我，不是从《如梦令》这首词中知道她的。

与她初度照面是在《声声慢》中，其时的我，年纪小，姐姐让我背词，便给我找了这首《声声慢》。

由于年纪小，什么都不知道，也不是很猎奇，所以就浑浑噩噩的死记硬背。

跟着年纪的增加，背的诗词越来越多，渐渐地就把它给忘得差不多了。

再次照面是在初中语文讲义中的《渔家傲》，“天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞。似乎梦魂归帝所。闻天语，周到问我归何处？

我报路长嗟日暮，学诗谩有惊人句。九万里风鹏正举。风休住，蓬舟吹取三山去！”

榜首眼看到作者时，有些了解，仔细一想，才知这便是小时分背的《声声慢》的作者，我还模糊的记住前几句，“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚……”尽管我仍是不太懂，可是也能感触到她的忧伤。

登时对她产生了爱好，他们都是赏识她的才调，由此记住了她；他们都是沉醉于她的爱情，所以靠近了她；他们都是爱慕于她的品质，才终究爱上了她……

而我也不是这样，我知道她必定是有才调的，可是我不清楚她到底有怎样的才调，所以我更不会赏识她的才调，可是由于猎奇，我仍是记住了她；我也听说过她的爱情，可是我不明白爱情，无法沉醉于她的爱情，可是由于猎奇，我仍是靠近了她；我知道她必定有让人值得爱慕的品质，可是，我不清楚她的品质，所以，我更不行能爱慕于她的品质，可是由于猎奇，我仍是终究爱上了她。

篇8

关键词：李清照；梅花；情思

李清照是特别喜爱梅花的，在其现存的似可确证的四十七八首词作中，咏梅篇什便有八九首，几乎占五分之一；并且将梅花作为典型意象之一来呈现于读者视界的著作更是丰厚，刻画出青梅、江梅、落梅、疏梅、红梅、白梅、檀香梅等姿容不俗、形态万千的梅花类型，其间融入抒发主人公的一同身世和年代布景，人梅一体，梅花即人。当大多数人流连于梅花的凌寒风骨和傲雪气势之时，李清照却沉着而温婉地把梅花作为安慰心灵的伴侣，将终身的情思、一世的惆怅，寄于一缕梅香。

一、惜梅伤春的少女心结

在李清照早年著作中，有一首词可谓是她少女年代的自画像，风格明快，寥寥数字，便绘声绘色地刻画出一个含情脉脉却又稍显狡猾的少女形象，一同也逼真而又生动地再现了少女初度萌发的爱情，尽管这些类型的著作数量尚少，却足以令人倾倒铭记：

蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。见有人来，袜剗金钗溜，和羞走。倚门回忆，却把青梅嗅。,《点绛唇》

词的上阙写荡完秋千后的情形，秋千仍在悠悠摇摆，少女也在搓着双手；词的下阙，写了客人来后的种种动作——钗溜，人走，回忆，嗅梅……身在动，心也在动，是女少忽见异性之后的爱的萌发。靳极苍先生说：“形象句，不以形象了解，太煞风景了。而有些注解，更以为是赵明诚来，意趣全无。”这也许是李清照之前现已听闻过求婚者的名字身份了吧？所以遇见行将共结连理之人时，才借一朵青梅来掩盖脉脉情思，生动狡猾却不轻浮造作。可见，一朵青梅既标志了女少青涩纯白的妙龄年光光阴，也预示了作者对爱情莫名的悸动和无瑕的神往。

在接下来的词作中，作者不自觉地将梅花作为慨叹宣泄的载体，其间不乏无辜的惆怅和无尽的落寞，乍看像是无病，其实心思细密的读者天然也能从花季少女的愁怨中领略到梅花的情状和韵致产生的奇妙改变：

淡荡春光寒食天，玉炉沉水袅残烟，梦回山枕隐花钿。海燕未来人斗草，江梅已过柳生绵，傍晚疏雨湿秋千。,《浣溪沙》

髻子伤春慵更梳，晚风宅院子梅初，淡云交游月疏疏，。玉鸭薰炉闲瑞脑，朱樱斗帐掩流苏，通犀还解辟寒无？,《浣溪沙》

江梅是一种野生梅，又叫“直脚梅”，常在山涧、水滨等荒寒地带成长。此刻江梅的花期已过，而“我”无心其他，只看到柳花残败、飞絮环绕，恰似漫无边际的烦恼，也烘托了“我”当下的孤单……这是较为典型的闺怨词，全词不着一个“情”字，却处处有“情”；没写一个“愁”字，却事事见“愁”。后者描绘了慵懒的少女在宅院的晚风中哀伤梅花初落的一幕，将消逝的春天化作纷繁的落蕊，把女主人公隐秘而纠结的苦衷逐个流露。纵然李清照有满腹诗书和凛然正气，但作为一个名门闺秀，也逃脱不掉年纪和婚姻所营建的娇羞和隐忧，春季一如少女的爱情，令人痴想；梅花一如少女的芳华，脚步匆忙。

因而，在爱情总算要如愿以偿之际，年青的小姐便一扫一度的感伤，怅然提笔，一首《渔家傲》，以写梅而咏人，借赏梅而自赏：

雪里已知春信至，寒梅装点琼枝腻。香脸半开娇旖旎，当庭际，玉人浴出新妆洗。造化或许偏有意，故教明月小巧地。共赏金尊沈绿蚁，莫辞醉，此花不与群花比。

可见，晦暗不明的愁情闺怨，已为“香脸半开”、“玉人浴出”、“造化有意”的自傲欢情一网打尽，这儿不只用极端美丽的辞藻描述了寒梅开放的娇美，还特别手持金樽，满斟佳酿，豪宕明亮，豪爽之甚，老公气势呼之欲出！梅花寄予了女人特有的灵敏和惆怅的气质，也因李清照与生俱来的男儿豪情而倍加坦率张扬。总归，易安前期词作中的梅花意象蕴藏了少女无一破例的伤春因子，也承载了无尽芳华时节曼妙唯美的多情遐思，这为读者营建出一个实在可感、血肉丰满的妙龄李清照形象。

二、叹梅恋君的妇人柔肠

李清照和赵明诚的结合向来被传为佳话，二人门当户对且志向相投，婚后自是妇唱夫随、羡煞旁人，从诗词酬唱到《金石录》的编纂，无一不是配偶二人情投意合的展现。因党政牵连和宦途弯曲的原因，二人常常被逼小别甚至长时间别离，此刻梅花意象往往流露出思夫恋君的柔肠百折，也有与君重逢后高兴而苍凉的喟叹。

春到长门春草青，江梅些子破，未开匀。碧云笼碾玉成尘，留晓梦，惊破一瓯春。花影压重门，疏帘铺淡月，好傍晚。二年三度负东君，归来也，著意过今春。,《小重山》

据陈祖美先生讲究，此词之写作布景应该这样：

……宋崇宁二年,1103，诏禁元祐党人子弟居京。尔后，李清照不得不脱离汴京回归客籍。至宋崇宁五年,1106春，诏毁“元祐党人碑”，继而赦全国，免除党人全部之禁，李清照遂得以回京。从离京到回京，刚好历时二年，梅开三度。回到汴京的李清照，政治牵连之苦得以缓解，原想快快活活过个春天，不料又蒙受了相似于长门之怨，其况味恰与五代“花间”词人笔下的宫怨词词意相合，所以随手拈来别人之成句，嵌入己作，借以遣怀……她现已百般无法地孤负了三个春天的大好韶光，本年这个春天，在她手植江梅乍开还未开遍的时分，自己回到了离别整整两年的汴京及老公身边，心里多么期望好好地过个春天啊！

江梅尽管还没有开遍，却也有一些先行绽放了花蕾，即便如陈先生所言，李清照已有“婕妤之叹”、“长门之怨”，又怎能消灭妇人与老公同赏春光的巴望呢？夫为妻纲，李清照也不能免俗；更况且子嗣的绵续向来居于封建正统的杰出位置，无人能够撼动，李清照多年未孕，愈加做好了安然面临赵明诚迎新纳妾的预备。所以，笔者看来，所谓爱情的意外未必能够引起狂风巨浪，相反，点点梅花已化作夫妻团圆后最美丽的装点，更是女主人公忠实、痴恋于老公的深挚友情的宛转抒发。

正因如此，当赵明诚于建炎元年,1127三月回江宁奔丧时，李清照留在淄州府衙，时梅花渐谢，思君之际，感念于错失梅花最美的机遇：

玉瘦香浓，檀深雪散，本年恨探梅又晚。江楼楚馆，云闲水远。清昼永，凭栏翠帘低卷。坐上客来，尊中酒满，歌声共，水流云断。南枝可插，更须频剪，莫直待，西楼数声羌管。,《殢人娇》

白梅花已然萎谢，檀香梅的花瓣也如融化的雪花一般，不复再会。本年的惋惜和从前相同，赏梅又晚了。下片“更须频剪”、“数声羌管”更是将国势之危殆与怀念老公的杂乱心境交错一处，既知华夏疆土就如“盈箱溢箧，且恋恋，且怅怅，知其必不为己物矣”，故此处虽仍是儿女情长，但之中又增家国之念，怀人怀国，实为一体。“年年玉镜台，梅蕊宫妆困”，连梅花妆也懒于梳理了，究竟“遐想楚云深，人远天边近”，恋君之心幽怨漫长，可见一斑。

一旦触景生情，此情难寄，一支寒梅，便可催人断肠。一首《孤雁儿》，情深意切，闻之泣下：

藤床纸帐朝眠起。说不尽、无佳思。沈香断续玉炉寒，伴我情怀如水。笛里三弄，梅心惊破，多少春心意。小风疏雨萧萧地。又催下、千行泪。吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚。一枝折得，人世天上，没个人堪寄。

《梅花落》一遍遍响起，梅花心中包蕴的深情厚谊，都被这苍凉的笛声惊碎；故人已逝，即便折得梅花，也无人可赠。最初南朝时陆凯赠梅给范晔，并作“江南无全部，聊赠一枝春”，梅花的价值远远逾越了其自身，承载了太多难以言明的内质，赠得收得，却未必说得，全倚赖主体两边爱情的沉淀厚度。可一枝赠不出的梅暗含了多少欲说还休的悲怆和愁闷呢？一如词人之祭明诚文所言：“坚城自坠，怜杞妇之悲深！”

三、残梅忧国的老妪悲歌

易安词具有老公气，尤其是南渡之际的著作，言外之意流淌着她欢腾而无法的血液。在对待梅花意象心境的酌量与转变上，往往反映出作者特定时期内的动摇心境，这与家国局势之间存在着密不行分的联络，以《诉衷情》为例：

夜来沉醉卸装迟，梅萼插残枝。酒醒熏破春睡，梦远不成归。

人悄然，月依依，翠帘垂。更挪残蕊，更捻馀香，更得些时。

此前，李清照每写及梅，不管心境怎样，都非“探”,探著南枝开遍未即“赏”,共赏金尊沉绿蚁，但是不久之后写及梅花，却是既“挼”且“撚”，甚至说道“梅花重重那堪俗”,《摊破浣溪沙·揉破黄金万点轻》，其间还有“熏透愁人千里梦，却无情”句，也可作此首中“酒醒熏破春睡，梦远不成归”的注脚，两首互照，亦可证出于同期，何故至此？答复当然只能是：李清照正阅历着极度的孤寂和悲愤。何故备至？由于国破家亡夫死。

确实，清照喜梅，但梅之于国、家、夫相较，即便能够同日而语，却也势必是无法代替的。因而国既破、家既亡、夫既死，那梅亦就必由此“残”，必是残梅……而此词正是借写残枝、残蕊、馀香，标志山河破碎、夫去不归；并借一系列动作性极强的词——卸、插、熏、破、挼、撚……表现了词人近于失望的孤寂，抒发了词人的悲痛凄惨之情、凄婉悲叹之意。

在阅历许多的奔走流离、人生跌宕之后，接近晚年的李清照迁居江南，偏安一隅，是时，另作《满庭芳》，手种江梅，连续老年女人的凄惨：

小阁藏春，闲窗锁昼，画堂无限深幽。篆香烧尽，日影下帘钩。手种江梅更好，又何须、临水登楼？无人到，寂寥恰似、何逊在扬州。向来，如韵胜，尴尬雨藉，不耐风揉。更谁家横笛，吹动浓愁？莫恨香消玉减，须信道、扫迹难留。难言处，良宵淡月，疏影尚风流。

于离乱动乱时期寻得一方暂时安靖的休息地，这并不是李清照所等待的志向结局，因而词中便呈现一个悖论：已然必定不用像陶渊明、王粲那样临水赋诗、登楼作赋，又岂会道出无人交游，孤身一人以梅为伴的孤寂几乎跟何逊当年在扬州的心境相同呢？由于孤寂，所以会重拾那一枝相同孤寂的梅花，可此刻的梅花已全然不同于少女甚至那般圆润丰满，却单薄的好像风烛残年的老妪。词人面临着大势已去的境况只能苦笑一下，探索着好像己身一般衰老软弱的梅花——现已不起风雨的蹂躏，却还顽固地在心里保存一份坚持。因而，梅花外表是残损的，心里却一刻不曾抛弃，恰如此刻纠结于实际与志向中不能摆脱的李清照。

宋高宗绍兴九年,1139，宋金议和，大赦全国，一派吉祥，“吹梅笛怨”,《永遇乐·落日熔金》划破了盛世喧嚣。“现在瘦弱，风鬟雾鬓，怕见夜间出去。不如向、帘儿底下，听人笑语”，颓唐老妇，阻隔于世，袖手旁观呆儿痴女的欢声笑语，情郁于中未能发之于外，只好将丝丝缕缕的梅曲作为终身的财富，隐藏了下来，安慰一片破碎凋谢的冰心。

年年雪里，常插梅花醉。挼尽梅花无善意，赢得满衣清泪。本年海角天边，萧萧两鬓生华。看取晚来风势，故应丑陋梅花。,《清平乐》

此篇以梅为抒发头绪，宛转地归纳了李清照终身的遭际和情怀：早年的欢喜、中年的悲戚、老年的流浪，均在梅中逐个得以照顾，实可谓人与梅通、梅为人忧，抑或人便是梅，梅便是人，人与梅，已是天衣无缝，相持不下。确实，梅便是李清照的整个人生，一个巨大的女词人与梅花的不解之缘，便构成了其最为真诚深重的情感国际。,作者单位：贵州师范大学文学院

参考文献：

［1］李清照.李清照集［M］.太原：山西古籍出书社，2006.

［2］陈祖美.李清照著作赏析集［C］.成都：巴蜀书社，1992.

［3］陈祖美.李清照评传［M］.南京：南京大学出书社，1995.

篇9

关键词：李清照 词风 剖析

导言

李清照词的艺术风格，古代评论家大都称之为悠扬，更有“悠扬以易安为尊”之说。也有论者以为李词以悠扬为主，但悠扬之中很有骨力，兼有豪宕派之长。今世学者中有人提出李词的悠扬与传统的悠扬有差异。笔者以为研讨作家的艺术风格，有必要联络其整个人以及著作所在的社会布景。本文拟从李清照的日子阅历下手，讨论她的思维性情，经过对著作的剖析，在思维和艺术、内容与方式的敌对统一中讨论其词的艺术风格。

一、阅历、性情，构成发明特性

“风格即人。”,马克思语作家艺术风格的构成，依赖于作家的思维性情，取决于作家日子的社会前史条件。李清照阅历了我国前史上民族危机非常严峻的年代，艰难弯曲的日子路途造就了她豪爽坚毅的性情，而女人特有的细腻心思又浸透于其间，在文学上表现为豪宕舒柔、疏宕凄婉的发明特性。

,一阅历弯曲，造就豪爽坚毅的性情

李清照的父亲李格非是“后四学士”之一，母亲王氏也知书善文。对她的文学涵养有着潜在的影响。李清照十八岁时与赵明诚成婚，《金石录》三十卷是她们爱情与工作的效果。李清照十九岁时，父被罢官。二十四岁时，公公――宰相赵挺之卒，赵明诚一度入狱，后被夺官，夫妻“屏居青州十余年”。靖康之变，故土消亡，南宋朝廷采纳退让逃跑方针。“南游尚觉吴江冷，北狩应悲易水寒”，清照的批评锋芒直指最高统治者。南渡后，赵明诚逝世，书册文物尽失，继而是“颁金通敌”的诬害。在这种情况下，她写下了“桂子飘香张九成”的诗句，挖苦赵构策试，表明她正派不阿的品质。这些都显着地表现出清照“虽处忧患困穷，而志不平”的豪爽坚毅性情。

,二坚毅性情，构成豪宕疏宕的发明特性

我国古典文论传统是“文以气为主”。刘勰以为气质是风格的底子。李清照在《论词》中云：“秦则专主情志，而少故实，比方贫家美人，非不妍丽，而终乏赋有态。”李清照所谓“赋有态”，当指著作表现思维爱情的精力气质。秦观词风柔弱，遭到李清照批评。由此见出她建议的词风当是豪婉相和，刚柔共济。形象地说，不行是妍丽动听的贫家美人，并且具有典雅深邃、朝气蓬勃的精力气质。正比方“木兰横戈”，飒爽英姿，雄风裹着娇媚，妖娆中透出英豪气势。

,三词的豪宕与诗文的凄惨，统一在思维性情之中

清照的诗文被公以为豪壮一类。清照《论词》对词的发明尚典雅，协乐律，有情致，对立词语尘下、以诗为词、不协乐律及无铺叙、少典重和少故实。李清照的发明更着力于词，她视词、诗一等，继苏词之后，进一步拓宽了词的发明范畴，特别是创始宋词思乡爱国的情感，对后人有必定影响。清照词作和诗文的风格有所差异但绝非“天壤之别”，都是从不同的视点反映着作者的思维性情，一同构成清照的文章精力及其自己的思维性情。清照性情豪爽坚毅，在诗文中披露显着，其词作相同如此。前期的《如梦令》,常记溪亭日暮，于平平的叙说中包含着火热的情感，风格轻捷，开端构成她豪宕疏宕的发明特性。《临江仙》“宅院深深深几何”，没有坚毅的思维性情，怎样会有如此压抑的悲愤？《摊破浣溪沙》“整天向人多蕴藉，木犀花”，宛转道出“自是花中榜首流”的豪情。李词中压抑的悲愤，同其诗文中的雄壮凄惨，统一在作者豪爽坚毅的思维性情之中，总的倾向是一同的。

二、发明办法及一同的“易安体”

李清照运用赋有实际主义、浪漫主义特征的发明办法和其它艺术技巧，批评地承继了悠扬词中清丽的发明笔法，交融豪宕凄惨之气，将两者成功地结合起来，立体地表现了词人的思维、情感及对社会实际的知道，发明晰一同的“易安体”。

,一清丽其词，正经其品

词在风格上分为悠扬、豪宕两大派。清照《论词》批评了花间词猥俗浮艳的习尚，其“《漱玉集》中《金石录》里，文采有后主遗风”，继清丽一路而有所发展。清照“奉柳永为本朝词家榜首人”，发明受其影响，但他对柳永“词语尘下”的著作持批评心境。《孤雁儿》后主遗风显着，词意更为深化。“情怀如水”的神韵较之秦观的“柔情似水”也更显隽永，逼真情思与超逸胸怀相交融，典雅秀美。赵明诚赞誉清照“清丽其词，正经其品”，正是从她的品质和发明的联络来说的。

,二外表低回深重，内在悲怆激愤

李词中有着更多的愁情苦意，一向被当作李词悠扬的依据。其实，李词在愁闷中寄寓了作者的坚毅，表达了对社会实际的观点，脱节了悠扬词的纠缠。这不只高于其他悠扬词人，更是“易安体”风格的重要表现。李词述愁虽说是明指暗达，最富盛名，但她赋无形之愁以有形，又千变万化，曲尽其意。李词为学术界公认的只要38首。其间直写愁字的共有14处。如“柔肠一寸愁千缕”、“只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁”、“这次序，怎一个愁字了得”等。愁的形体越来越大，重量越来越重，到头来载不动、了不起！但这绝非寻常之愁，词人在《凤凰台上忆吹箫》中明说“新来瘦，非干病酒，不是悲秋”，暗示另有所指。李词中述愁最甚，被杨慎《词品》评为“最为婉妙”的《声声慢》,寻寻觅觅，其间压抑之极、无法解闷的烦恼，包含着词人国破家亡的深重慨叹和颠沛流离的日子内容，其愁远超闺阁之外，表现出作者感愤时势、忧伤凄惨的爱国情思。所言“绝壮的音乐，多是凄惨的韵调”可说是清照述愁的实在写照。表象低回深重，内在悲怆激愤。比悠扬派广博矫拔，较豪宕派和婉细腻，实在是李清照豪婉相和，刚柔共济词风的成功实践。

,三“闺阁中之苏、辛”，实际主义和浪漫主义的结合

宋王朝严控政治言辞，文人常以诗文贾祸。像岳飞、辛弃疾，歌唱起爱国来大方陈词批评起朝政来，只敢微词婉讽。李词凝重淳朴，含蕴深重，也属婉讽一类。岳飞的《小重山》“欲将心思付瑶琴，知音少，弦断有谁听？”清照的《浣溪沙》“倚楼无语理瑶琴”，同一机杼。辛弃疾《摸鱼儿》“闲愁最苦，休去倚危栏，斜阳正在，烟柳断肠处”，李清照《念奴娇》“楼上几日春寒，帘垂四面，玉阑干慵倚”，工力悉敌。辛词“把吴钩看了，阑干拍遍，无人会，登临意”，李词“倚遍阑干，仅仅无心境”，一家眷属。人们谈到岳飞、辛弃疾的这类词作，便都说怎样宛转道出英豪豪气，而说起李清照的著作，便是什么闲情闺怨，这对李清照太不公正。豪宕派以苏、辛为代表，苏词雄壮，辛词凄惨。李词对辛词有过影响，其豪宕相对地近于辛词那种“潜气内转”的凄惨，其气势“直于压倒须眉”。正是如此，李清照才干以“闺阁中之苏、辛”的位置名动文史。

李清照的许多词句，如“未必明朝风不起”、“故土何处是？忘了除非醉”等，都从旁边面反映出词人关心实际、忧时爱国的发明方向。影响到她的发明办法，在著作中表现为实际主义精力。《清平乐》“看去晚来风势，故应丑陋梅花”，对时局的关心清楚明晰。《永遇乐》“元宵佳节，融和气候，次序岂无风雨？”透过外表的昌盛，触及阶层、民族矛盾的实质，具有典型的社会含义。一同，对实际的不满和对艺术工作、夸姣志向的寻求，使得李词又具有浪漫主义精力。《南歌子》“天上星河转，人世帘幕垂”，天上人世，奔驰幻想，在实际的感叹中洋溢着浪漫主义情调。闻名的《渔家傲》,天接云海连晓雾，布满着浪漫主义气味，淋漓尽致地抒发了凄惨的豪情，读之令人回肠荡气。“鹏正举”的豪宕气质同悠扬清丽的表达方式融汇贯通，是李词豪婉相和的代表作。

三、艺术技巧的运用和艺术风格的构成

李清照长于调查日子，词作构思奇妙，运用比照烘托的方法及富于声韵美的白描言语艺术，刻画形象、发明意境，深婉宛转地抒发了她火热的思维爱情，归纳地表现出其词风。

,一刚柔相合的奇妙构思

李清照在构思上重视刚柔结合，使她的词作轻盈尖新、“跌宕昭彰”。向来思乡之作，不是夜晚便是深秋。李词《菩萨蛮》,风柔日薄春犹早却挑选了早春的清晨，构思一同。上片写词人愉快的心境在春寒袭来时的改变，下片猛然一转，亡国忧虑碰杯难消。上下照顾，早春的温柔软家国的忧愤构成激烈的比照。在全体构思上，清照词于结句特别用力，往往几字，深化主题，把全词面向。此词结句，照顾“故土何处是？忘了除非醉”，极写词人忧虑之思，激愤之情，归于“醒明本心”一类。《念奴娇》结句“日高烟敛，更看今天晴未”，一扫全词愁云，表现出豪宕之气，归于“宕开”之属。清照许多词作写凄苦之情，密云不雨，末端一笔宕开，兼收豪婉，并蓄刚柔。

,二刚柔互济的比照与烘托

比照和烘托方法的运用，在李词中具有发明性。《怨天孙》虽也描绘了“红稀香少”的秋色，但却流露出“说不尽，无量好”的高兴心境。构思炉火纯青，在与传统体裁的比照中突显特性，没有咱们气势实难为之。《蝶恋花》“暖雨晴风”的旖旎春光和词人“独抱浓愁”的痛苦情丝，构成凄婉与劲直的比照。一同互为烘托，反跌竭力，被前人视为“入神之句”。《鹧鸪天》“不如随风尊前醉，莫负东篱菊蕊黄”，把外表上的消沉心境面向，而“仲宜怀远”的乡思之情却似地下之激流，汹涌飞跃。这是表与里的比照烘托，从中可见词人以刚对柔，以柔对刚的抒发技巧。《摊破浣溪沙》以梅花和丁香的粗鄙比照桂花的“熏透愁人千里梦”，烘托出桂花的“风姿精力”，亦为刚柔互衬。李词比照和烘托中刚柔互济，交相辉映，犹如精摹细琢的艺术珍品，令人赏心悦目。

,三宛转宛转地表达火热的思维爱情

《玉楼春》“未必明朝风不起”，对时局的关心表达得弯曲深隐。《念奴娇》经过形象的刻画、景象的描绘，发明出一种压抑的气氛，细读可悟其深义。沈德潜以为宛转的著作应是“只见眼远景、口头语”，却有“弦外音、味外味”，能够“使人神远”。李词所谓闺思、闲愁、别情，在悠扬表达中蕴藏着作者的真情实感，其“弦外音、味外味”，就须结合日子和思维来仔细体恤。《浣溪沙》首句“髻子伤春懒更梳”，只不过是写情思的一种艺术方法。全词以景寄情，言外之意激荡着作者对实际不满的悲愤，这和古诗中借景、借物来比人喻事的传统一脉相承。正是柔情中有悲愤，悲愤中寓柔情，构成李词风格的重要特征：宛转宛转地表达火热的思维爱情。《永遇乐》,落日熔金的构思颇具匠心。是李词豪婉相和、刚柔共济艺术风格的优异代表作。

结语

总归，李词的思维内容，具有生动前进的政治倾向，反映了词人豪爽坚毅的思维性情；其艺术方式，具有豪宕清丽的特征，高明的艺术技巧令人拍案叫绝。李词以宛转宛转的方式表达了苍劲忧愤的内容，柔中含刚；把实际日子的片面情思包含在宛转清丽的表达之中，寓刚于柔。然后构成了豪宕刚毅与悠扬柔美相结合的艺术风格。

参考文献

[1]王学初.李清照集校注[M].北京：公民文学出书社，1979.

[2]李清照.论词[M].上海：上海古籍出书社，1979.

[3]济南社会科学研讨所.李清照研讨论文集[M].北京：中华书局，1984.

篇10

一、 女品质感国际的逐步展现

李清照，号易安居士，山东济南人。其父李格非，官至礼部员外郎，拿手诗文，在北宋文坛上颇具名望，是其时闻名的散文家。她的母亲也是一个通晓琴棋书画的咱们闺秀。李清照从小就遭到杰出的家长教育，正是这种教育培养了她的一同思维。她在“女子无才便是德”的封建枷锁下突破重重阻力，锋芒毕露，成为我国文学史上一颗永久的星斗。

前期的李清照是一特性情生动开朗、酷爱日子的女子。她不像一般的咱们闺秀，把自己的日子圈子局限于闺房绣楼之内，而是常常走出重门深院，投入大天然的怀有之中，寄情于山水，散发着蓬蓬勃勃的气味。

一个初夏的早晨，凉风习习，李清照来到后花园打秋千。合理她打过秋千，预备回房梳洗的时分，只见一个人影闪进了花园。此刻的她衣衫不整，蓬首垢面，欠好见人，只能含羞而走，慌张中，她顾不得穿鞋，也顾不得头上的金钗落地。回到楼上，她突发创意，便将方才产生的工作写成了一首小令《点绛唇》：

蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。

见客入来，袜金钗溜。和羞走。倚门回忆，却把青梅嗅。

尽管整词只要寥寥数行，但将一个生动心爱而又有几分狡猾的少女形象明晰地展现在人们的面前。再如写于十七八岁的《如梦令》，集中地表现了她酷爱天然、酷爱日子的情怀：“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。”从这首词中咱们能够清楚地看到李清照青年年代那生动开朗的性情和寻求自在的少女天分，所以有了“争渡”之举。当轻舟穿行于荷花之中，看着休息的鸥鹭惊飞，她感触到了一种激烈的生命的生机，这便是少女生机的最好表现。

徽宗元年,1101年，李清照与赵明诚结为夫妻，开端了新的人生旅途，也是最夸姣、最值得回味的一段韶光。赵明诚也生于官宦世家，才调横溢、诗文俱佳。夫妻二人在艺术与文学涵养方面有许多一同志向，常常一同沉醉于艺术国际里，日子得非常夸姣。在爱情的感化下，李清照文思泉涌，她融情于文，写出了许多佳作，她的诗词发明也进入成熟期，并构成了情形交融，形神兼备，超凡脱俗的一同风格。在《减字木兰花》中，她以生动浅显的话言表现了一个年青女子楚楚动听的姿容和她的新婚夸姣日子。而当赵明诚受官远行后，词人满心都是对爱人的关心与神往。这种情感表现得最为显着的是《一剪梅》：

“红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。花自漂荡水自流，一种想念，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”王国维说：“全部景语皆情语”。在这首词中作者寄情于物，比方：“红藕”“玉簟”“兰舟”“雁字”“月”“花”，都融进了作者的怀念之情、离别之苦。用语恰当，坦坦率挚，热心大方，毫无造作之态。从她心里那份难以解闷的怀念中，可知她爱之深，思之切，愁之苦，情之痴。

李清照婚后的日子开端是夸姣的，配偶情深，情投意合，直到南渡这个时间段，是她艺术成果的成熟期。不管慢词、小令均到达很高造就，其学问更为广博，艺术技巧愈加熟练，已底子构成独具特征的“易安体”。

靖康之变，李清照逃亡江南，在短短几年间，夫亡家破。李清照从此失去了较为优裕的日子，以及志向相投的伴侣，但是她膝下又无儿女，这以后半生过的是孤苦伶仃、孤单漂荡的日子，最后于苍凉凄惨的境地中悄然逝世。社会的动乱，实际的压榨，让她失去了许多夸姣的东西，那么她的心境又是何种情况呢？这在《临江仙》中反映得最为明晰：

宅院深深深几何？云窗雾阁常扃。柳梢梅萼渐清楚。春归秣陵树，人老建康城。

感月吟风多少事，现在老去无成。谁怜瘦弱更凋谢，试灯无意思，本词写出了她旅居异乡的落寞心境。宅院深闲，江南地湿多雾，无耐只得把窗儿也关上，杨柳、梅花已发枝芽，春归时令好，人却逐步老去。时过境迁，现在漂荡异地，灰心丧气，就连元宵放灯的盛景也无兴致去赏识，更不用说去体会冬日踏雪了。整首词没见一“愁”字，却一向弥漫着一种淡淡的忧虑。

尔后她彻底堕入“哀愁凄苦”的境遇，直到逝世。流落江湖的女词人在这忧患余生中宣布了消沉凄婉的声响，而这正是她饱经忧患的后半生的魂灵绝唱。这一时期便产生了《声声慢》：

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时分，最难将息。三杯两