视觉艺术教育范文

导语：怎么才干写好一篇视觉艺术教育，这就需求搜集收拾更多的资料和文献，欢迎阅览由好用日子网收拾的十篇范文，供你学习。

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一、艺术规划

中“五感”理论规划的五感指的是视觉、听觉、味觉、嗅觉和触觉，五感彼此效果，构成终究的感知成果。规划的意图在于发明，而五感规划的意图不在于发明，而是让人感知物体，发明性地唤醒人的感官。传统的规划重视视觉感官的招引和影响，装饰性强；五感规划偏重以感官规划传达规划理念，效果于感觉和感官，让人真正体会到著作传递出的情感。“五感”理论将以往只重视视觉的规划延伸到各个感觉系统，从人的情感下手，凭借各种原料，唤醒人们内心深处的情感。这一理念逐步被规划师认可，被广泛运用于包装规划和工业规划。

二、视觉艺术教育的局限性及原因

现在，我国视觉艺术教育仍存在沿用绘画式的教育办法的现象，教育要点仍然偏重视觉表现，重视技术操练，忽视对学生独立考虑和发明性的启示和鼓舞。构成我国视觉艺术教育局限性的首要原因有以下几个方面：

1.课程设置不合理

我国一些高档院校的视觉艺术教育课程设置以运用才干的培育为主，课程设置重视技术与实践，短少规划思想、规划办法、规划构思等课程，使学生的审美仅仅逗留在视觉表现办法的层面上，忽视对其他感官的审美开发和培育。一同，短少人文、社会学科课程的开设，无法全面行进学生的审美才干和立异才干。

2.学科之间短少联络

一些高校视觉艺术教育的学科之间短少联络，首要表现在根底课程和专业课程的联络方面。根底课程中以空间和形体刻画为主的视觉表现课程，不触及其他感官的表现，学生在学习进程中不能将视觉感触扩展到其他感官。别的，各专业课程之间也短少联络。各课程授课独立，没有学科穿插与浸透，无法培育学生完好的思想系统，不能交融理性思想与理性思想。

3.理论教育与实践教育脱节

现在，我国一些高校视觉艺术教育中的理论教育与实践教育脱节，影响了学生的培育。有的院校理论教育过于空泛，常识系统落后，无法与实践教育紧密联络；有的院校实践教育过于作业化，过于重视对技术的操练。理论教育与实践教育联络不紧密，关于五感的培育也不能做到畅通领悟贯通，不利于学生获得厚实的专业常识与技术。

三、视觉艺术教育革新办法

艺术教育是感触与发明紧密结合的学科，要点在于培育学生的心智，一旦学生的思想被固化，那么发明出来的著作就会局限于视觉表达。针对我国视觉艺术教育倾向于视觉表现状况，笔者以为应从以下几个方面加以革新，加强对学生其他感官感触才干、剖析才干、独立考虑才干和发明才干的培育。

1.合理设置课程

将五感运用于规划中是对学生立异才干的要求，而立异才干的培育需求常识、经历等各种要素的堆集和归纳运用，仅依托运用技术的培育是无法完结的。视觉规划教育的实质是培育学生的独立发明才干，应当添加人文、社会、艺术等相关课程的设置，将人文常识和专业常识相结合，开发理性思想，培育立异知道，增强著作的表现力。

2.加强学科联络

为了培育学生的五感，应当添加除视觉以外其他感官才干培育的相关课程，让学生在学习根底常识的时分就触摸到相关的常识与概念。当专业课程开端后，学生就能够将关于五感的常识与技术运用于专业规划中，然后强化运用五感的才干，培育立异才干，行进归纳实质。

3.着重理论与实践结合

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要害词:视觉艺术;听障教育;听障学生

听障学生是特别教育事业服务方针中一个重要的组成部分,对听障学生施行有用教育的意图便是协助他们行进归纳实质,使他们最大程度地融入社会,顺利习惯社会开展的要求,并在社会开展的进程中奉献出自己的力气。而视觉艺术教育在听障教育中更是起着活跃的效果。

一、听障学生的教育特征

听障学生集体不同于一般学生集体,有着其本身的特征。众所周知,听障学生即听觉存在妨碍的学生,他们在日常日子中都会存在不同程度的困难,关于推动社会行进这种较为杂乱的活动而言,其困难更是可想而知。而针对听障学生的特别教育意义就在于能够协助这类学生开展,使其身体缺点得到其他方面的补偿,减轻他们面临的妨碍和困难,努力使他们成为对社会建造有用的特别人才。

关于听障学生而言,其本身的听力妨碍构成了他们认知方面的许多特征,首要包含:

1)敏锐的调查才干。因为在听力方面存在短少,他们的视觉因而遭到长时刻的操练,然后处于比较兴旺的水平。他们关于事物的具体形象一般调查入微,这就奠定了他们在对视觉艺术品的赏识方面有着比正常人更为敏锐的调查才干,一同也意味着他们一般过于重视细节,关于全体掌握却短少。

2)笼统思想的短少。这类学生在对事物进行认知的进程中一般依靠于较为直观的形象思想办法,笼统思想的运用才干相对较弱,也因而构成了听障学生对视觉艺术品的内在主旨掌握不深化。

3)沟通妨碍。现在,听障人群根本都选用手语进行沟通,手语能够协助他们在日常日子中有用地沟通,可是在教育进程中却存在问题。

二、视觉艺术教育在听障教育中的重要方位

视觉艺术教育对听障学生有着不行替代的重要效果,其要点表现在:

1.协助学生逐步行进赏识的才干

对艺术的赏识才干实践上是一种全体的才干,赏识才干的逐步构成和刻画进程,实践上是对听障学生全体思路短少的一种纠正和补偿。对这一方面才干的刻画,只要让学生更多地触摸优质的视觉艺术品,一同教师在教育进程中充沛发挥导向效果,才有或许获得较好的效果。

2.行进学生的归纳才干

因为存在听觉方面的妨碍,听障学生一般比正常学生更短少笼统思想的才干。因而,较为直观的视觉艺术办法就相对更简略被这些学生所承受,以此作为考虑的切入点敞开听障学生的思想,协助他们了解并构成笼统思想也就成为了听障教育中的必要环节。

视觉艺术的教育,还能够协助听障学生加强多种本身才干的调和,强化他们的归纳才干。这使得听障学生在听觉存在妨碍的状况下,能够经过合理有用的操练和学习,行进他们的归纳才干,协助他们更好地融入社会,为他们成为对社会有用的人才奠定坚实根底。

3.操练毅力

因为生理上的部分缺点,听障学生在家庭中常常遭到额定的照料,一同本身的短少又会在必定程度上影响他们的心思开展,因而自卑等软弱毅力就常常会呈现在这些学生身上。

视觉艺术教育不仅仅对视觉艺术品的赏识,它一同还重视对视觉艺术品的发明。艺术发明的进程是一个饱经沧桑的进程,画好一幅画,乃至为一个艺术品写出相应的了解文字,都是一个发明的进程。这个进程本身需求不止一次的修正和完善,是在不断的成功和失利替换的进程中进行的。每一次细节的失利,都磨炼着听障学生的毅力,而每一个细小的行进,又会鼓舞着他们行进。听障学生便是在这样的重复中不断行进行进,然后构成更为齐备的品质的。

艺术教育不同于其他的理论教育。艺术不是朴实理性的产品,它是理性与理性、幻想与认知的高度一致。因而,视觉艺术教育并不是教师机械地从外界谈论动身,向听障学生灌注相关所谓的艺术标准和点评定论,而是要引导学生学会赏识然后学会发明。在进行视觉艺术教育的进程中,对学生的思想,教师不能强加捆绑和办理,要让他们在掌握了赏识和发明的根本办法的条件下自在幻想和考虑。莎士比亚只写了一本《王子复仇记》,可是作为听障学生的教师,却应当答应每个听障学生心中都有一个归于自己的哈姆雷特。

总归,只要充沛鼓舞学生去独立领会、独立赏识、独立发明,才干到达视觉艺术教育的终究意图。

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【要害词】后现代主义 本乡化 视觉文明 艺术教育

现在，我国艺术教育课程开展的方向是着重开展当地课程和校本课程，重视本乡资源的开发与运用，开发具有本乡化、年代化、日子化特征的教育内容，并构成具有区域特征的教育风格。要点着重将本乡文明中的美术资源导入根底美术课程，建构文明研讨与艺术教育整合的理论系统。其间，今后现论为依据进行的多元文明主义为理论根底，根究后现论对我国视觉艺术教育的启示，深化寻求视觉艺术教育与当地人文活动、本乡文明认同与多元文明等的契合点，在敞开性、交互性、生成性和广泛的文明情境中，研讨本乡化视觉艺术归纳课程的开发。从开展本乡美术教育来行进教育质量的研讨，已成为各地区美术教育作业者的研讨要点。怎么今后现论为根底，了解本乡文明环境，不仅仅研讨者重视的问题，一同也是一个“关己”的问题。

一、后现论及对艺术教育的影响

后现代主义发生于20世纪60年代工业化向后工业化转化的西方社会，首要会集在美国。因为其本身对立标准和约定俗成，所以各范畴就后现代提出了自成系统的论说。后现代主义对立一致的、连接的、确认的、威望的解说，不是否定品德、真理、现象等，而是设定多种或许，从多视点考虑。其在文明上具有不寻求文明思想内在的深度，只供认文明具有当下的意义并否定承继联络等特征。因为后工业社会的开展带来的许多社会问题，如能源危机、环境污染、生态失衡等，社会实践和群众日子成为后现代主义的重视焦点。后现代美术也打破了日子和艺术的边界，构成了以日子化来畅通领悟艺术。[1]这种多元化特征在各种文明,包含科技文明、商业文明、传媒文明、消费文明、都市文明、群众文明中得到开展和交融，并重视多学科的联构和融汇。美国哈佛大学丹尼尔·贝尔教授以为：“今世文明正在逐步成为视觉文明，而不是印刷文明。”[2]后现代主义在艺术教育中，喜爱于视觉艺术教育，因为视觉图画在不断充溢着社会开展，各种文明也越来越依靠视觉，而我国台湾学者郭祯祥以为：“视觉文明在教育中的功用，这个名词也不必定要有精确公认的意义，相反，正式与非正式的教育中所鼓舞的‘艺术’的多元界说，更或许有助于保持艺术的生机，使之不断改动立异。”[3]由此可见，视觉艺术和视觉文明推动着艺术教育的开展，也提出了视觉文明艺术教育这一新的教育研讨范畴。

后现代思想以为，经历对错线性的个人自我感觉，且意义与价值是社会建构的，会跟着年代、地域和社会结构的改换而改动，因而，要承受“小叙事”，答应多种诠释的并存。在杂乱的视觉环境里，学生对各种视觉印象重组及从头赋予意义，建构自己的文明符号。后现代课程的特征是重视代表教师和学生的“声响”，视课程为学生与教师互动的产品，学习要一同发生在校内与校外环境中，而且这两种环境中的学习对学生的影响是彼此浸透的。因而，课程更着重学生要用自我反映的日子经历看国际，这正是学习意义与常识建构的根底。在美国，学科本位的艺术课程往往只触及欧洲艺术殿堂里的大师著作，疏忽了对非西方的、非主流艺术品的学习和不同文明与民族布景的学生的需求。[4]

二、视觉艺术教育中的多元文明

进入21世纪之后，图画媒体对人们视觉构成的影响也越来越大。20世纪90年代提出了“视觉文明”的概念。视觉文明的内在至今也没有一致的界说。一般来说，其有两个组成要素：一是含有视觉成分、触及以视觉办法来传递的信息；二是人类的日子经历，包含物质的和精力的。而视觉文明产品，既包含实体的，如绘画、雕塑、修建、工艺、规划、拍摄、摄像灯，也包含非实体的，如文明现象与作业。[5]

人们的日常日子与各种视觉印象便是视觉文明的内容，视觉文明的现象是当下社会的重要现象，并具有建构社会与解构社会的两层职责。在当今，信息技术的行进、后现代的张扬、文明沟通区域的扩大使多元文明表现出新的年代特征，给人们的思想观念与视觉带来冲击。后现代主义的教育观以为，课程内容应该有不确认的要素，这种不确认要素引导咱们学习和根究。重视课程的不稳定性、非连续性和相对性，以及分体经历彼此效果的杂乱性。[6]而当今的美术教育教育正表现出了这种“不确认性”，只给出课程标准，不固定课程内容和课程办法，鼓舞教师在教育中活跃探究新的教育办法，从多方位、多视点研讨当今的美术课程。本文今后现论中的视觉多元文明为基点，经过艺术教育引导学生重视国际多元文明和本乡文明。

多样性文明是艺术教育的巨大资源，应该充沛运用国际上的各种传统艺术，如戏曲艺术、服饰艺术、视觉艺术等，为了解我国和其他各国文明和艺术供给了多样视角。重视多元文明观的视觉艺术教育，就要使学生了解每一种艺术办法都有其自己的特征、一同的奉献和开展规则，发起在多元文明共存的国际化视觉范畴中承继、尊重和发明多样化的美术和文明。今世社会是一个多元的年代，各种价值观、文明形状以及各式各样的信息都在改动和影响着学生，而他们则影响着未来我国文明的开展。要结合我国学生艺术教育的现状，知道到艺术教育的中心点应在国家教育主旨根底上调集本乡文明传统和文明资源，结合学生身心开展，并为民族文明多样性进行更耐久的传承，建构有未来意义的学生视觉艺术传承办法。

三、开发本乡归纳艺术文明资源、行进学生民族文明教育知道

当时，在推动视觉归纳艺术教育进程中，艺术教育在行进与完善人的实质方面具有一同效果。艺术课程标准中提出，艺术学习不仅仅单纯的技术、技巧学习，也是一种文明学习。本文挑选的研讨方针是吉林省省会——长春市，其坐落我国东北地区，在国内经济、教育等开展方面均可定位为中等兴旺省份，也是一座前史文明悠长的城市，具有丰厚的艺术课程资源，其天然、社会、文明资源有很大的开掘潜能。本乡文明资源是当地人们在长时刻出产和日子实践中所堆集和遗留下来的宝贵财富，是他们潜移默化的最了解的事物。其是在当地特定的前史、宗教和地理环境中构成的，是当地人们经过长时刻的前史沉淀而构成的对实践社会发生巨大影响的、人们赖以生存的重要精力支柱。长春本乡文明艺术课程资源是指具有长春当地特征的资源，是长春本乡艺术课程和中小校园园艺术课程内容、教育活动与艺术课程点评的资料来历。跟着新艺术课程标准的施行，后现论与本乡化视觉艺术教育归纳课程开发整合为讲堂教育，带来一种簇新的文明教育理念。

开发本乡艺术文明资源有必要具有代表性，具有视觉审美价值，如长春皇宫博物院，首要修建有勤民楼、怀远楼、嘉乐殿，其修建风格既有我国传统的四合院砖木结构修建，又有欧洲哥特式高楼，还有东洋式殿阁，充沛显示出洲国的殖民地色彩和皇帝的傀儡性。学生在赏识皇宫博物院进程中，既享受了古代修建艺术的真理，一同也知道了艺术品的生成布景和蕴藏的文明前史。又如具有20年前史的长春电影城，也是有益于校园美术教育教育的资源，其承载着一同文明特征。电影城内的电影历险宫、电影配音馆、电影艺术表演馆以及选用现代声、光、电技术和影视表现办法，都在不同程度上给予学生视觉冲击力，学生经过赏识电影城内现象或美术教师运用印象与图片教育，可斗胆运用这种文明资源与校园美术课程结合起来，在美术讲堂发明出当地美术文明资源艺术著作。[7]依据这些一同修建的造型，均衡的构图、调和的色彩、古拙的风格以及这些修建与修建力学、艺术审美、民意风俗之间的联络，能够规划出愈加丰厚、具有特性、激起学生学习情味的艺术教育课例。

运用后现论与本乡化视觉艺术教育归纳课程的开发研讨，已成为优质教育的重要环节，其首要触及内容为：1.经往后现论中所触及的视觉艺术图画、故事等资料提醒本乡文明资源所映射出的当地人们的日子风俗和价值观；2.本乡文明资源的功用、形状、色彩、原料及制造办法的剖析；3.本乡文明资源的教育功用和课程整合；4.本乡文明资源的教育事例和课例；5.当地文明资源的传承和开展。当然，本乡化视觉艺术教育归纳课程的开发和运用并不限于上述内容，需求教师愈加科学合理地结合自己的教育对学生进行思想品德和课程教育，以此行进学生美的感触和鉴赏才干，让他们体会到本乡文明的艺术魅力，一同也让学生享遭到参加艺术实践活动的趣味，行进立异才干与着手才干，培育本乡文明知道。固然，咱们不能扫除艺术著作除了具有视觉冲击力以外还有空间、触觉等方面的影响。

综上所述，艺术课程不仅仅学习审美、发明的课程，也是引导学生经过视觉图画与印象直接感知、认知开展艺术思想，感悟个人思想与情感，处理学习和日子中问题的艺术课程。而这一课程发起的是今后现论为思想根底，以习惯本乡化视觉文下一年代的学习办法。总归，在视觉艺术教育不断开展的今日，许多新的艺术思想和艺术理论接踵而来，要在校园艺术课程中导入本乡化视觉艺术的学习内容，引导学生学会鉴赏，杰出视觉艺术的能动性。艺术教育者不只要让学生了解传统文明理论与今世视觉艺术的联络，还应该让他们学习前人的办法，发明自己年代文明布景下的视觉表达办法，以新的理论思想和视觉办法发明新文明。每一个年代，因不同地域的文明布景，视觉表达办法也不同，呈现出多样化的办法，在面临多元的视觉文明艺术著作时，要引导学生区分精华和糟粕，培育其审美才干与批评精力，以视觉艺术和教育培育人的全面开展、促进社会行进的方针相得益彰，校园归纳艺术教育将成为传达文明价值的使者。

,注：本文为吉林省教育科学“十二五”规划研讨项目“后现论与本乡化视觉艺术教育归纳课程的开发研讨”，课题同意号：GH12011

参考文献：

[1]齐凤阁，周绍斌.外国美术史[M].长春：东北师范大学出版社，2003.

[2]Paul Duncum.Visual culture：Developments，definitions，and directions for art education[J].Studies in Art educatin，2001,4.

[3]郭祯祥.视觉文明与艺术教育——台湾地区施行“视觉与人文”课程的现状与考虑[J].我国美术教育，2004,5.

[4]钱初熹.迎候视觉文明应战的美术教育[M].上海：华东师范大学出版社，2006.

[5]陈美.传统办法培育的美术教师能教好今世视觉文明吗？[J].亚太艺术教育学报，2004.

[6]尹少淳.后现代主义的艺术观和教育观[J].我国美术教育，2004,5.

[7]张波.当地文明资源开发运用与校园美术教育整合研讨[J].长春师范大学学报，2009,4.

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〔要害词〕视觉文明拍摄

一、拍摄的开展

拍摄的发明源于人们对“永久保存印象”的神往和坚持。前期透过针孔成像，人们能将眼前所见现象在暗箱中再现，但印象无法永久保存。之后，合作光学技术及化学资料的改善、测验，总算在1839年建立达盖尔拍摄术，该年被视为拍摄术发明年。从此，拍摄敞开视觉文明的新页，不管是在日子或是艺术范畴，都较为深远，直到现在，拍摄已成为今世遍及且重要的艺术发明办法之一。

二、拍摄特性

拍摄兼具科学与艺术性质，其与绘画原料不同，可归为东西机械性、仿制性、写真记载性这三种。

,1东西机械性

拍摄一词的英文翻译―――Photography，是希腊文Pho,光Grapho,描绘的结合字，也便是运用光来描绘的意思。任何景象被看见都是因为光的反射，聪明的人类想到运用针孔或透镜来聚集方针反射光，并运用感光资料将反映的印象留存下来。

当人们发现化学资料―――溴化银与暗箱中的投影发生化学反应，顺利地将印象保存下来，这样光学和化学的结合，促成了拍摄的发明。罗兰巴特表明：就技术而言，拍摄正坐落两种彻底不同程序的交汇口：一是化学程序，指光在特定物质上的效果；二是物理程序，指印象透过光学设备构成。拍摄比起其他视觉艺术前言，与科学有更紧密的相关。拍摄不同于绘画的手艺性质，没有一笔一划展现个人情感、思想的笔触传达画者的情感与特性，是一同、有机的线条，但拍摄著作若非经往后期处理，其成像是单纯相机质地，是一个机械技术图形，因而，许多拍摄师测验用不同的办法去除机械仿制的性质，如在底片上进行刮、画，在相片上涂改色彩，企图减低拍摄机械性的严寒感觉。可是拍摄一同的机械性质也是有其一同的特征，像是瞬间捕捉、全域明晰等，是手艺描绘著作所没有的特质。

当拍摄从光学走入数字化，不仅仅相机的印象载体从底片转化为感光元件等结构上的不同，其著作办法也由纸质相片，变成数位印象及动态的印象等丰厚的样貌，而且跟着东西和技术改善，其东西性情越来越明显，在操作上，数位相机愈加人性化而且简略上手，能够当即阅览，自在挑选套用不同的场景办法，乃至有自动查找脸部对焦、美化肤色的美颜相机，拍摄越来越简略、简略，但也更东西化。

,2仿制性

“拍摄师艺术办法中，最适合机械仿制的一种，因为连仿制相片的印刷术都是拍摄的运用。”,陈雪圣，1988。拍摄便于仿制的特性，在曩昔能够透过相片和印刷术流转宽广，其仿制的办法许多，透过光学放大成相片，也能够运用影印将印象列印出来，乃至能够透过印刷机器许多仿制，以广告传单、报纸、书本的办法根由撒播，而当今数位拍摄更能够透过网络前言到达瞬间仿制、共享、传达的境地。若以一项传达东西而言，拍摄的仿制性打破了艺术著作的单一性，s也走出了艺术碍于时刻、空间、经济才干要素，只要少数人能亲眼赏识的局限性。

拍摄作为一种艺术的发明媒材和技术，其仿制性是便于操作“移用”和“拼贴”办法的，可容易把纷歧起空的印象复组成一体，古典和现代能够一同存在，理性和浪漫也能够共存，拍摄的仿制特性，促成了一个簇新的、更自在的后现代艺术发明办法。

,3写真记载

拍摄完结首要在按下快门的一个瞬间，与其他描绘东西比较，少了资料感，简直所见即所得，关于事物写实的记载成为拍摄的原始实质，也是被摄物“从前存在”的证明。在拍摄没有发明前，人们请画家来描绘肖像，但拍摄发明后，相片逐步替代肖像画，成为人们更信赖的办法，1840年画家paulDelaroche,1797-1856第一次看见达盖尔式相片时说：从现在起绘画现已死了！拍摄杰出的记载性对绘画界构成强壮冲击。相关于绘画和文字叙说，拍摄的写真印象供给给人类宝贵的一手资料。

东西性、仿制性、写真记载性三者是拍摄有别于传统绘画的特别性质，但拍摄也跟传统绘画相同，作为一种艺术表现的“发明”空间。从画意拍摄、现代拍摄、超实践拍摄、后现代拍摄灯不同门户一路走来，拍摄也表现了拍摄家的构思，在今世艺术发明中占有不容忽视的重要方位。

三、视觉文明艺术教育

跟着科技的开展，印象文明已浸透到日常日子，并影响咱们的价值观。在视觉文明的气氛之下，后现代艺术教育不在着重技法的娴熟或媒体资料的学习，转而重视日子周围事物与艺术教育的相关，以及对各式日常视觉印象的考虑与解读，怎么将视觉文明与艺术课程交融，是艺术教育作业者的使命之一。

视觉文明从字义上来看，应该包含视觉与文明二层面的意义，简明的说，应该是“文明”显现在“视觉”办法的层面，能够称为“视觉方面的文明”，其间归纳各种视觉印象与意义，即视觉印象所客观存在有特点及其或许衍生的意义。

今世的艺术教育主体是学生，教育内容是从环境开掘，课程因与日子环境相连接，兼用不同以往的视觉文明教育战略，开辟更契合学生需求的艺术教育课程，以激起人与环境彼此联络的主体性与自觉，从外表浅显的知道进入到深化体会日子状况，构成高次元的发明力与判别力。

总结

结绳记事是文字没有发明前记载前史的办法，后来文字替代结绳，开端以书写的办法记载下国家大事，皇宫和民间也以鱼雁往返的信件办法传递消息，运用文字将作业的细节逐个论述阐明。能够说，文字是前期人与人沟通的首要前言，可是文字是需求经学习才干了解的，而观看却是张眼就能完结。小孩先学会辨识，才学会说话，文字的开展需求经过学习而来，但张眼既能识物，眼睛是魂灵的窗户，透过双眼承受消息，尽管听觉、触觉也是咱们经历外界的办法，但日益添加的视觉印象更对形塑咱们的信仰和价值观有决议性的影响。

一张印象所能隐含或传递的消息包含三个层面：

,1拍摄现场的故事剧情、事物分类的标签。便是一般人观看印象时，在知道层面上，能够直接看见的内容。印象所带着消息的内容，只要单纯的意向外表所代表的意义。

,2视觉元素及其结构对视觉感官单纯的影响，是任何视觉艺术著作所一同具有的内容。

,3印象的符号性意义：是印象能够用最少的视觉影响，供给最丰厚、深化的视觉消息部分。

第一层说到的是直接看见的内容，单纯外表的意义，而隐意义则是第三点印象的符号性意义，是隐藏在印象符号背面的深化消息，像是文明上的、社会上的、或是一般认知上的特别寓意，有必要依据印象所在的社会环境和知道形状来解读。因而，解读印象有必要对印象的内容进行深化的了解，才不会疏忽印象本身所隐含的意义，而且也要重视印象著作的办法美感，那也是印象著作值得赏识的当地。

视觉文明艺术教育是依据“目睹不必定为真”的根底上孕育而生的，所以教育者引领学生对印象进行深化讨论的时分，需求防止被印象的表层意义盲目牵引，在印象解读上，有必要要关于印象发明者的意图与印象文本的意义做进一步的了解。印象的意义并非拍摄者在按下快门的那一刻的感知，也跟被摄物在所属社会认知下发散的意义、赏识者本身布景等有关。正如邓正清提出：拍摄印象的实在意义是由实践国际、拍摄者和赏识者所归纳而成。

因而，培育学生在面临日子中的印象时，能检讨本身、检视本身的知道形状，然后构建本身的主体性、发生自我认同，表现自主，乃视觉文明艺术教育融入拍摄教育中的首要意图。而现在因为短少引导，学生常疏忽视觉印象本身的知道形状，也无从了解为何需对寻常的视觉印象进行质疑，愈加不知道怎么解读印象背面的意义，可见视觉文明艺术教育对现在的学生而言，的确有施行的必要性，不只只要学生会疏忽印象对本身价值观的影响，对艺术教育作业者而言，假如对印象消息没有批评考虑、没有置疑的情绪来检视日子所见印象也不行能开展出恰当的视觉文明课程。

参考文献：

[1]吴莉君,译.《观看的办法》.JohnBerger著

[2]李文吉,译.《记实拍摄》.ArthurRothstein著

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要害词：视觉图画；艺术教育；文明

从前，文字阅览代表了悉数常识和才智的获取进程。文字以言语为前言，具有叙事性和情理性，给读者留下了文学意境、神韵得以完结的宽广空间。可是，其形象的显现是直接的，带来了阅览的含糊性和不确认性，没有视觉前言形象的直观功用。图画将笼统的东西化为具体的形象，具有文字所没有的视像的直观性和具像性，具有激烈的再现性、实在性和造型性。图画是全部文明之间的“枢纽”。因而，时至今日，在各种信息风起潮涌的今日，要一种理念为群众所承受，形象化、理性化才是最有力的办法。

一、图画文明的布景

麦克卢汉首要提出了“前言便是信息”的理论，并把前言分为“冷前言”和“热前言”，重塑了人们对传达学的思想。举例说，电话是一种冷前言，或许叫低明晰度的前言，因为它给耳朵供给的信息适当匮乏。言语是一种低明晰度的冷前言，因为它供给的信息少得不幸，许多的信息还得由听话人自己去添补。与此相反，热前言并不留下那么多的空白让承受者去添补或完结。因而，热前言要求的参加程度低，冷前言要求的参加程度高，要求承受者完结的信息多。别的，他以为，每一种新前言一旦呈现，不管它传递的具体内容怎么，这种前言的办法本身就会给人类社会带来某种信息，并引起社会的某种革新。从这个意义上说，前言本身就代表着某种年代的信息，前言便是消息。跟着电力年代的来临，电视便成为了图画传达的主力前言。而网络年代的来临，也使电脑成为更广泛传达的前言，而与之相关的，是图画年代的到来。

二、图画文明对今世艺术教育的影响

关于艺术教育作业者而言，图画文明的完结，使他们从传统的“粉笔－黑板”教育办法的捆绑中彻底解放出来，改动为运用媒体等现代化东西进行授课。学生则从阅览纯文字性的纸质教材转向触摸并阅览插图文本教材与电脑等可视图画内容等，并运用电脑进行网络视频学习或文娱消遣。图画年代彻底改动了校园的教育办法。可是，当今的青少年具有高度视觉化和图画化的倾向，怎么使他们的这些特性有利于其本身的生长与开展，一同又消除图画有或许给他们带来的负面影响，是今世艺术教育不能不考虑的问题。

关于艺术教育来说，不能仅仅仅仅把教育变成图画展览，只懂得运用风趣的、色彩艳丽的图画授课，而削弱详尽紧密的文字表达和思想操练，让直观的视觉化占有讲堂日子和学习日子的中心方位。读图式的文明消费，因为过多地依靠直观图画思想，或许会带来人的联想、思辨才干的下降，一同也或许带来读写才干的下降和独立考虑才干的损失、特性化发明才干的退化以及前言文明同质化带来特性风格的短少等，这些都是迫切需求仔细对待的问题。人们在公共范畴中应当以什么相貌、姿势呈现，图画文明消费进程中怎样有用阻挠人的浅陋化倾向，是图画文明之于今世艺术教育的要害所在。

图画年代使咱们能够经过图画，就能如亲临现场般地了解到国际上发生的任何作业，图画构成了咱们国际的布景，而咱们的判别力和感悟才干又在很大程度上遭到图画年代的分配，咱们关于生命和天然的观念深化地遭到了它的影响。一同要警觉的是，咱们关于天然的感触力正在逐步下降。今世艺术教育在图画文明大潮中怎么架构一种新的有弹性的教育办法，讨论一种可变的教育办法，学会更大范围地兼容并蓄，并赋予明显的年代人文精力品质，这是咱们无法逃避的课题。这就需求咱们对当下图画文明所带来的审美革新、艺术发明办法、言语办法和传达办法等改动作进一步的深化探究，以回应图画文明给美术教育带来的考虑和应战。

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要害词：卡塞尔艺术学院；视觉传达规划；归纳性

从哲学和心思学的视点看，“归纳”便是从全体视点看问题，而所谓看到“全体”，便是看到组成一个全体的各部分之间的联络以及这些联络所具有的意义。作为今世规划教育培育出来的规划师，仅仅具有专业常识是不行的，它还有必要是才智的、具有发明性的。才智与发明性不同于一般的常识。常识仅仅是获得才智与发明性的一个条件。假如仅仅是把各种常识硬塞进学生脑筋，每一种常识在脑筋中各占一格，互不联络，那么常识塞得越多，心灵中“自我考虑”、“自我判别”、“自我幻想”的领地就越小。当心灵彻底被塞满时，“自我”就被彻底排挤了。任何学科的发生和开展都是以特定的社会文明为布景和依托的。而视觉传达规划是一门交织着艺术、技术、工艺、商场、心思等一系列相关的科学的归纳学科系统。

视觉传达专业不同于其他的学科专业。与纯艺术不同，规划不是个人的艺术更不是自我赏识而是归纳的、群众的、今世的、乃至走在年代前沿的、引领潮流趋势的前沿视觉表现。正是因为这个原因，关于视觉传达专业的学生而言，不行短少的应该是在校学习期间能够堆集必定的商场根底和一个敞开的构思环境。我国最近几年，课程革新的脚步想当的快速，特别是视觉传达专业，不断加强了课程的敞开化和自在化，教育的内容不再以传达单一的、独立的消息为使命，面临这个纷乱而杂乱的年代，视觉传达的课程内容已将本是扮演一个一致课程后的常识的复诵者的教师，逐步由被迫的局势转为自动的活跃的考虑学习内容对学生之个别性和全面性的启示者和引导者，而这样的改动正是对教师的专业本质和独立考虑才干的一种认可。

以德国的卡塞尔大学艺术学院为例，作为一个归纳性的艺术大学，走在校园中随时能够看到来自不同国家的学生，在一个畅通领悟了国际各地学生的讲堂是怎样的呢？与我国的现存的一部分教育办法，长时刻的“填鸭式”教育办法不太相同，没有“用这个色彩视觉冲击力更强”、“一般都是用的这种字体和字号”、“这样摆放更有构思”。教师不光不会因为自己的喜爱或风格要求学生改动他自己的构思，而且还鼓舞学生置疑、否定、批评书本上的理论办法与技术办法，不断地去立异发明。他们在本科学习阶段就引用了作业室准则，一个作业室中什么年级的都有，层次也是良莠不齐，在一个小的环境中互相学习，在保存自己特性一同也会激起出新的构思。他们的教育办法除了教授作业室教育办法外，校园还装备了技术车间，如绘画技术、木匠、金属、版画印刷、纺织面料、拍摄和计算机等。学生在上课后就能够当即到技术车间去实践他的规划，很好的将工艺与规划相结合起来。学习规划需求热情和幻想力，但一同也有必要要理性考虑挑选和处理，这些都是视觉传达规划的重要特征。艺术与科学，理性和理性，彼此交织互动，从头到尾都贯穿于整个规划进程。在课程内容方面也十分的灵敏，多变，在第一次课讲堂上，教授十分仔细的考虑到咱们的德语状况，在寻求了班上其他同学的定见后，决议在咱们上课期间用英文授课，在讲堂中还特别添加了一个小操练，用简略的图形来表明东西方不同作业的人，这是一个很风趣的操练，因为图形言语的通用性使咱们很快和班上其他同学了解起来，在这短短的几十分钟了解到了许多用言语无法替代的生动的、直观的充溢构思的信息。后来回到国内后也在图形构思课中加入了这个元素。学生们觉得很有意思，有了测验的爱好，但在发明进程中也发现想要精确而且简略的图形来表达也并不是一件简略的事，由此在这个课程的学习进程中学生不只要学会自主考虑、独立判别、还要敢于立异。在发明的时分引发了一次又一次的思想上磕碰，对图形的理念、办法、表现办法、原料上有了新的探究与测验，还充沛运用了1年级的根底课的常识如平面构成、色彩构成、立体构成的相关常识，构成了常识的整合、课程的连续，防止了捡了芝麻丢了西瓜的状况。

在德国每年的5～7月德国的各大艺术院校都要进行每年一度的著作展,RUNDGANG，这样的博览会继续5天，类似于国内各大美术院校的结业著作展，但他又不同于国内的结业著作展。在这个一年一度的艺术盛会上，除了结业生能够参加外，任何不同年级的学生著作在教授的辅导下都能够参加这样隆重的规划展览。这个展览最重要的当地就在于他的敞开性，是一个多元的、国际化的展览，校园一切的作业室、教室都会在展览期间敞开，任何人都能够赏识这个展览，不管是艺术家、规划师仍是一般的老百姓，能够说在规划与艺术面前人人平等。因为展览是全校性的，所以早在半年前就开端着手预备了，开幕当天有鸡尾酒会，闻名的规划师、导演、艺术家会参加和学生一同沟通，把最前沿的资讯带给学生。尽管卡塞尔艺术学院并不大，但在一致的视觉识别系统和展览的海报的指示下，运用简略具有各专业特征的图形来标明每个专业，在整个艺术学院起到了一个很好的导示效果，让许多第一次来的观众不会找不着北。一般来说一个班有1～2个首要展览房间，一个是平常教授上课的作业室，一个是咱们集会放桌椅板凳做东西的当地。还有一些走廊和小房间能够用，著作在进行展现前教授会要求学生将平常作业室一切的桌椅板凳沙发冰箱都放到储藏间里边去了，用了整整一天时刻，然后由学生决议展现墙的色彩，又用了一天时刻刷墙，包含外墙和悬挂著作的走廊。依据这种空间展现办法，教师在上课时也加入了一些小的联络，测验在一张纸上进行不同巨细的图片组合，有一门专门的小课和相应的作业，尽管许多同学在上的时分觉得有些无聊和简略，可是在展场安置得时分就能看出效果，由此学生也得出光凭脑袋想而没有实践触摸很难想出许多把戏的。在展场的安置上也有专业人士来辅导，艺术学院每学期会以教授的名义专门写邮件告知你墙体的资料有石棉瓦，会在钻眼打洞时发生对人体有害的粉尘，有必要做好防护。合理的展现场所的运用往往让学生的著作诞生了新的构思。在进行多媒体互动展现时也会在之前的课程中学习到一些多媒体的技术，这些都是依据学生们自己的需求选修的一些相关课程。总归RUNDGANG带给你的一切的感觉便是学生只用找到自己的地盘，做好自己的著作，挂在墙上，然后其他的作业就都有专门的人来担任，咱们各斯其责。校园不仅仅供给的是展现环境，还供给了规划的气氛、构思的空间。学生不仅仅是逗留在对自己著作的表现和规划上，而是将自己著作衍生到整个展览现场，由单个的空间向多个空间的转化，这些都是他们归纳规划实质的一种表现。

在视觉传达规划教育中，归纳不只表现在各门艺术之间“艺艺相惜”，更重要的是要把这个彼此灵通的规划全体与日子、文明、情感、科学联络起来。规划专业的学生们总是充溢无限或许，但假如学生们不能在校园学习的进程中开辟视野、行进归纳才干，那么大学就没有存在的价值。特别是视觉传达教育，要面向教育两边，更要行进教育的归纳才干，要作为从头开掘学生特性的起点，而且大学还有必要成为艺术发明和研讨的基地。

参考文献：

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要害词：高职；艺术规划；人才培育计划；双师型

作者简介：高学强,1973-，男，天津人，天津作业大学艺术工程学院助理研讨员，研讨方向：教育办理。

中图分类号：G712文献标识码：A文章编号：1001－7518,200808－0028－03

2006年12月，我校,天津作业大学被教育部、财政部确以为第一批国家级示范校建造项目单位，作为培育艺术规划人才的艺术学院，我院,天津作业大学艺术工程学院在校园主体思想的辅导下，以全新的理念、开辟的实践、全新的视角和开展的机制也进行了活跃的建造，并获得了必定的成效，在高职艺术规划教育怎么杰出示范性方面有了必定的收成和体悟，笔者以为，高职院校艺术规划教育要表现示范性，有必要着手处理以下几个杰出问题：

一、现在高职院校艺术规划教育存在的首要问题

,一人才培育计划存在较大缺点，实践性、敞开性和作业性不强

1.培育方针定位含糊，高职教育演变为紧缩型本科教育。许多院校正学生的培育标准和方针定位含糊，特别艺术规划教育，与经管、机电等专业比较，起步更晚，办学经历更显匮乏，办学存在盲目性和投机性，未能依照作业教育规则，进行全面、深化的调研和战略定位，而是纷繁向本科美术院校取经，构成了对本科美术教育办法的盲目效法，无形中演变为本科教育的紧缩版。

2.重学术型教育，轻实践型技术操练。因为师资、实训条件等多种要素的影响，高职院校艺术规划专业存在重画面效果，轻着手制造；重构思，轻有用；重理论，轻技术的问题，致使教育充溢着简化的本科理论，而实践操作无比单薄，构成培育方针与商场需求错位，不能习惯规划业界的需求。

3.课程设置滞后，教育内容陈腐，对技术行进和岗位群改动反应迟钝。

,二教育观念陈腐，教育办法单一

1.教育观念有待更新。传统教育观念以为“多深的地基多高的墙”、“学得越多，根底就越好”、“现在用不上总有一天能用得上”，在这一思想定势辅导下的讲堂教育，课程必然全面铺开，八面玲珑，寻求完好、系统，有用性短少，针对性不强，违反了作业教育的初衷，不利于高技术运用型人才的培育。

2．教育办法陈腐、单一，讲堂效果欠佳。

,三师资结构不尽合理

1.专业教师的归纳实质有待进一步行进。高职院校艺术规划教育的教师大多是美术学院或相关艺术院校的结业生以及中等作业校园的教师组成，遍及存在对作业教育短少了解、短少“实战”经历的“通病”，而且教师教育才干也存在差异，如：中、晚年教师专业根底厚实，教育经历丰厚，但一般存在常识结构老化，教育办法陈腐，对规划前沿的新常识、新理论了解不多，计算机软件运用才干单薄等问题；年青教师计算机软件运用才干较强，能很快掌握习惯现代化的教育办法，但存在专业常识不行厚实，教育办法有待行进等问题，这与示范性建造要求的“双师”型标准还存在较大距离。

2.对兼职教师的概念还不明晰，短少长效机制。延聘兼职教师能够优化师资队伍结构、行进教育质量已成一致，这一做法也的确被现在的高职院校艺术规划教育所选用，但就示范性建造所要求的聘任初衷而言，还存在较大距离，绝大多数院校没有深层次地了解兼职教师的概念，仅仅因为生源剧增，专任教师短少，匆促延聘兼职教师，以解“当务之急”，在聘任数量和标准上没有审慎的考虑和持久的规划，仅寻求“临时性”的短期需求，存在极大的盲目性，致使部分兼职教师呈现职责心不强，讲课敷衍塞责，随意调停课，教育内容严峻缩水等现象，没有正常发挥兼职教师的效果。

因为以上种种问题，致使现在高职艺术规划教育所培育的学生标准脱离商场和企业的需求，结业生短少实践着手才干和立异才干。所以，高职艺术规划教育要肩负起为社会作业企业一线培育高技术人才的使命，杰出结业生“上岗快、用得上、留得住”的特征，有必要进行革新。

二、处理高职艺术规划教育杰出问题的途径

,一以全新教育理念为根底，拟定新式人才培育计划

1.人才培育计划拟定进程中应留意掌握的准则：

,1校企共建的准则：人才培育计划的革新，有必要紧密结合企业实践，延聘作业企业技术人才、能工巧匠全程参加计划的拟定。要仔细研讨企业对专业人才的需求状况、作业岗位和相应的作业才干。要以实践作业进程和作业岗位剖析为根底规划课程及教育内容，保证课程设置契合高技术人才培育的需求，具有实践性、作业性和前瞻性，契合高档作业教育教育的规则。

,2科学剖析的准则：依据高实质技术型人才培育方针要求，对学生应具有的作业才干进行科学、系统的剖析，按作业进程将各项才干分化为构成这些才干的常识系统和对应的课程，以及与之相对应的实训项目，统筹考虑进行教育内容选取。课程设置要以实在的作业进程、作业使命、典型产品为载体规划教育进程，强化学生才干培育，合理规划实训、实习等要害环节，融教育做于一体，科学合理地安排各种教育活动，构成契合教育规则和专业实践的人才培育计划。

,3有必要与够用的准则：高档作业教育培育的是高实质技术型人才，着重学生实践才干的培育，在教育安排中要求理论教育与实践教育学时之比到达1：1。因而，在课程的设置与内容的选取上，应以满意学生专业课程学习和实训项目所需常识够用为准则。

,4“双证书”准则：双证书是高职教育的重要标志，因而，有必要重视拓宽学生实践课程和作业资格考证课程的建造，应设置相对应的作业资格证书，将“双证书”教育归入专业人才培育计划，使学生在校期间获得中、高档作业资格证书。

,5作业性准则：加强对学生工著作德和作业标准的培育，将作业实质的培育融入到人才培育计划中，使学生在校期间能够到达作业标准操作标准。

,6合理性准则：新式人才培育计划将活跃推广工学替换、使命驱动、项目导向、顶岗实习等有利于增强学生才干的教育办法，为此，在模块设置上主张施行“2+1”办法：即前两学年进行专业根底课和根本技术教育，最终一学年会集进行顶岗实习，这将有利于教育办法的顺利施行。

2．拟定新式人才培育计划：

,1理论根底。在学习学习的条件下，咱们以为姜大源教授的“以作业举动才干培育”为中心的课程开发理论，是课程开发和教育规划的有用东西，在课程的构建中应以实践作业进程为主线，以作业使命为导向，遵从“举动范畴学习范畴学习情境”的根本思路，完结由实践作业使命向学习性作业使命的转化。,具体见图1

,2根本进程,见下表。

现以装潢艺术规划专业为例，就要点环节图例阐明：

①举动范畴规划：从调研相关作业岗位确认作业岗位，由作业岗位找出具有代表性的作业，找出具有典型性的作业使命，然后确认具有教育价值的作业使命，如图2所示。

图2

②学习范畴规划：学习范畴规划是依据典型作业使命完结的，例如：装潢艺术规划专业结业生从事的作业岗位之一是包装规划，在此作业岗位上要完结的作业使命如图3所示。

图3

③学习情境开发：学习情境的规划是依据作业进程，以使命、项目,事例、产品、设备等为载体进行的。以《食品包装规划》课程为例，学习情境的规划是依据完结一个具体产品的包装规划这一作业进程，以项目为导向安排教育，就教育进程、教育内容、教育办法和查核点评进行规划。如图4所示。

,二重视更新教师的思想观念，使教师成为革新的践行者

1．加强言论宣扬，加深教师对作业教育和示范性的了解，要求教师在实践中了解掌握新式人才培育计划的内在，保证革新的主体思想顺利执行。

高职艺术规划教育革新的要点是新式人才培育计划的构建，而人才培育计划能否得以施行的要害在教师，所以，学院要让教师多途径、多视点参加专业建造，使教师在实践中加深对新式人才培育计划的了解：①新式人才培育计划的构建需求从作业进程的解构开端，对作业企业作业岗位逐个进行调研证明，具体分化作业进程的流程，据此重构新的课程系统。在这一进程中，学院要安排教师到企业进行调研活动，在学习研讨、调研证明、专题研讨等活动中使教师了解企业的岗位设置和才干需求。②人才培育计划开始确认后，学院将依照从举动范畴找出本专业相对应的典型作业使命；依照典型作业使命，以作业进程六个进程进行教育进程规划；随后进行学习情境规划，挑选教育施行载体,使命、项目、事例、产品、设备等，并依照作业进程根本进程规划开发课程的进程，对课程进行教育进程、教育内容、教育办法和查核点评的规划。③高档作业教育施行示范性建造并不是彻底扔掉根底性的课程和教材，而是要下大力气建造契合学生才干培育的新式教材，使其能够更好的为学生成才服务。所以，学院要鼓舞教师依据全新的思想和视角去开发教材，教师在开发教材的进程中，无疑会加深对教材的了解或行进对选用教材的鉴别才干，而且能够依据教育内容挑选更好的教育办法，然后促进教师教育经历与教育理念的沉淀。④新式人才培育计划将杰出实践教育，因为校园专业教师在实践技术方面还很单薄，必然要聘任许多具有丰厚“实战”经历的企业作业能手参加教育，学院要让专任教师与企业作业的一线技术能手一同辅导学生，使教师在实践教育中加深对岗位技术的操练和了解。

2.更新教育观念，改善教育办法。新式教育观念发起“活学活用”、“学以致用”，在这一思想引导下的教育，应是以学生的“发现”、“体会”为主，教师是常识传递进程的调和者、咨询者，而学生则成为常识自动的根究者，教师不光要引导学生获取常识，还要教给学生获取学习常识的办法，学生只要具有了这种才干，才干够在进入社会后寻求一个“饭碗”，经过不断学习后赢得一个“好饭碗”，当作业环境改动时，经过从头学习来争夺一个“新饭碗”，从根本上行进学生习惯环境改动的才干。在教育办法上，要重视发挥学生的主体效果，理论课程要改动传统的教师“设疑”、“讲演”、“板书”、“试验”等办法，可采纳项目教育法、事例教育法、仿真教育法等多种新的教育办法，在教育进程中重视培育学生“学”的举动性和独立性。实训、实践课程要改动“教师解说――学生倾听、教师演示――学生调查、学生仿照――教师辅导、学生操练――教师点评”传统的“四阶段教育法”，教授进程中应杰出学生的自动性及师生的互动性。重视学生才干从静态“根底构成”办法向动态的“根底生成”办法的改动，增强学生的作业应变才干，使学生更好地习惯社会的需求。

,三加强“双师型”教师队伍建造

1．引入：学院能够依据各专业对人才的需求，引入具有丰厚作业企