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篇1
【要害词】教育实践 音乐生 声乐才干 演唱技巧 演示带唱
【中图分类号】G633.951 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089,201312-0212-01
自己一向任教高三高考音乐班至今近二十年，在教育初期我并未能构成体系化的履历性教育，大约经过十年后教育上才逐渐老练并摸出一套归于自己的教育特征。针对怎么在短时刻内前进高考音乐生声乐科的才干，在此谨谈谈我的教育实践。
教育实践一：
首要，我所教育的音乐生都是由其时高一级或高二级时才安排并构成30人左右的音乐班。音乐生中没有特招人才，刚开端连音符和节奏、简谱和五线谱都不会。一同学生受港台流行音乐的影响，底子上不太喜爱视听与学唱民族或美声歌曲，会唱美声或掌握必定演唱才干的学生很少，声乐根底遍及起点很低。
其次，学生由于文明科的学习压力，在高一、二年级真实能投入学习声乐的时刻并不多，所以，是否能够在短时刻内有用前进学生的声乐才干很是重要。
针对音乐生遍及声乐根底差，不会唱民歌与美声歌曲且时刻紧的现象，我就每天上午以带唱办法让全班音乐生一同学唱许多的民族与美声歌曲，以余开基编著的《高考音乐强化操练声乐卷》为主，挑选一部分适宜学生考试的歌曲，从易到难。每天最少学唱3至5首,泛唱办法，暂不要求背歌词旋律，在一个月时刻里，音乐生底子上会演唱一百首以上的中外歌曲，这就大大开阔了音乐生的声乐视界，并逐渐培育学生的声乐爱好，也给予学生对声乐歌曲很大的挑选空间，学生能够从学唱过许多的歌曲中挑选自己喜爱演唱的、并且以为适宜自己且有才干演唱的歌曲,当然，这要经过教师的引导，再开端精密练唱。
一同，在许多带唱教育中，关于每首歌曲的学习，我都会严厉要肄业生划着拍子先掌握好歌曲的旋律，掌握歌曲的节奏，歌曲的表达心情，了解歌曲的序幕与间奏。即经过学唱、练唱歌曲旋律来前进视唱才干，一同加强学生乐感与节奏感，完结了在声乐学习的进程中前进学生视练等概括才干。
教育实践二：
经过近一个月的泛学泛唱，让学生轮流在讲堂上练唱扮演，我逐渐了解每一个学生的声乐特色与音乐才干，便开端以才干层次来分组进行精密教育。分优级、中级、弱级，因教育时刻所限， 30多学生中我以3-5人为一组，选用小组课与独自课相结合的办法，每个小组上课时刻约2小时。
首要小组一同做仰卧起坐或数数下蹲等加强肺活量的操练，大约十分钟后，学生整个状况会振奋且心态放得很开。稍作放松后开端小组进行有声呼吸操练15分钟左右，练声曲初以常用且简略为准，底子如下：
其次别离逐一针对性地强化练声大约20分钟。在练声进程中对学生演唱嘴形、口腔与牙关、喉头的放松等要害逐渐引导，并让小组成员相互比较沟通，不给学生空泛的理论宣教。根绝在教育中讪笑冲击学生，力求坚持诙谐轻松的学习气氛，让学生在愉快中学习，更好地前进教育作用。
终究选用1对1的教导教育办法，每个学生独自教育时刻大约30分钟。教师要在教育上做谨慎的演示带唱，即对歌曲分乐句、乐段乃至难度高的当地分一末节来重复带动学生学唱，直至到达歌曲的演唱要求为准。教师带唱学生跟从模唱，领会正确的演唱和技巧这一进程极其重要。经过大约半年的严厉操练，学生是会有很显着前进的。
教育实践三：
挑选适宜学生演唱的歌曲是教育中的重要环节。在教育中，关于怎么挑选适宜学生演唱的歌曲，我总结出几点履历：
一、怎么挑选适宜学生演唱的歌曲：
1.大多数考生常常挑选演唱的歌曲不宜再选。由于评委一天要听许多考生演唱同一首歌曲，心里会愁闷且感无新意的，一同评委很了解这些歌曲，简略在考生间比较，对考生打分很晦气。比方有5或6人接连演唱《我喜欢你我国》，之后有一考生演唱另一首著作，有让人耳目一新的感觉，分数就简略打上去。
2.新发明推出的歌曲不宜挑选。这些歌曲未能经过时刻的检测，艺术性与赏识性难于被认可；一同不要挑选过于偏的歌曲，这些歌曲很少流唱，很少人听过，有生疏感，初听会让人有不流通僵硬感，或著作本身短少，学生如在考试中演唱这类著作是很难体现得好的，也不易被评委承受。
3.尽量挑选名家名作。名家著作一般都具有较高的艺术性和赏识性，发明旋律契合声响演唱规则，著作结构天然，评委在心里上也比较简略承受，不要以为他人演唱得好听的歌曲自己也去跟着唱，由于先适宜他人，但不必定适宜你自己演唱。
4.尽量挑选能够充沛发挥自己声乐才干的著作。每一个学生都具有不同的声乐特色，教师要十分清楚地了解每一个学生的嗓音特色，了解哪些歌曲才干适宜哪些学生学习和演唱。教师在协助学生挑选歌曲中要力求扬长避短，尽量挑选能掩盖缺点，能充沛发挥学生声响长处的歌曲。
5.不挑选逾越自己声乐才干的歌曲。不要抱着搏一搏的心态，声乐才干有一个极限，超越自己的极限演唱就会无能为力，破音、失声、高音上不去等问题会严峻影响考试作用。所以尽量不要盲目寻求演唱大歌曲，当然大歌曲演唱得好必定能取得好作用，但高中音乐生学习声乐时刻过短，许多声乐根底还未能打牢，考试中演唱大歌曲往往吃力不讨好。
教育实践四：
学生声乐经过一年左右的专业教育，从泛学泛唱到精学强化，就接近专业考试的审阅了。
在考前要尽量多预备应考歌曲。我的做法是首要在考试三个月前，精选好约12首歌，经过强化教育，找出学生的短少或不适宜点，在考试前二个月，从12首歌曲中再精选出约6首歌曲；再强化，再找距离与演唱缺点，终究在考试前一个月，确认好3首歌曲，在以往的才干与熟练的根底上，再用一个月的时刻强化教授学生演唱好终究选定的考试歌曲。
其次引导学生了解每首歌曲所要表达的内容情感，不了解歌曲的发明布景，那么演绎歌曲时就会呈现情感空白造作的“别扭”现象。
篇2
,一声乐实践教育的现状剖析
声乐实践教育与根底技术、心思实质、社会实践立异等方面有着亲近的联络。在根底技术上，声乐根底课是一门技术性很强的课程，一同也具有高明的扮演性质。学习声乐课程之前，咱们首要要对音乐理论常识有着必定的了解和知道，并且经过详细而细心的演唱，掌握其间的精华。高档师范院校的声乐教程应该从舞台扮演、声乐教育法等方面下手，针对学生们良莠不齐的才干然后进行对症下药，大多选用1对1授课的办法，小部分也有选用团体授课的办法，并在期末展开各类办法的底子功大赛为学生供给杰出的展现渠道。现在社会对声乐人才的要求越来越高，一般都是需求能够进行声乐演唱的优异学生。关于声乐演唱来说，除了要具有厚实的业务水平，一同也应该博学多才，了解在音乐史上各个不一同期音乐家的著作风格，这样才干精确的表达出著作折射出来的意蕴。在心思实质方面上，有的学生性格内向，可是声乐是一个扮演愿望极强的一门学科，一同要经过实践教育，鼓舞和引导学生，让他们树立自傲心，培育一种舍我其谁的意念。有些学生在没有了解著作内在的状况下，一味的寻求歌唱技法，疏忽了乐曲的情感，这样的操练是盲意图。教师应该激起学生的创意，使其在了解著作的根底上，能够沉溺其间的表达乐曲，然后到达音乐和人的完美一致。一同对一些有自卑心思的学生也应该多鼓舞，培育和树立杰出的自傲心，让学生感受到他们在不断的前进，定时举行各类办法的音乐会，逐渐完善和前进学生的本身才干与实质。
,二在社会实践立异方面的体现
在社会实践立异方面，高档师范院校音乐教育的首要培育方针是面向中小学的音乐教师，有些学习内容是在讲堂上学习不到的，要出去讲堂以外的广阔天地寻觅，这就需肄业生们走进社会这个大熔炉里去进行实践，到学校指定的实习基地进行学习，倾听优异教师的专题讲座和陈述会，在教师的教导下进行行之有用的社会实践，然后前进学生的独立学习才干。针关于声乐学科的特色，学生能够去正规的艺术操练安排进行代课，这不可是对学生本身才干的前进具有重要作用，还会前进学生与人的沟通和沟通才干。学生应该摒弃传统的观念，培育立异知道，一同不应该仅仅限制于讲义常识，在声乐演唱的二次发明中参加本身关于著作的了解，并经过演奏表达自己火热的情感。立异要素的中心是具有发明性的思维，一同高档师范院校声乐实践教育也现已成为了一个严峻课题，立异性要素是其间重要的组成部分，充沛发挥学生的主体作用，已然演化为立异要素的重头戏。
二、怎么战胜实践进程中遇到的问题
在声乐实践进程中，支付精力和运用科学的操练办法相等重要，教师应该要肄业生在演唱进程中应该坚持杰出的站姿、规矩的学习心情、灵敏的触键技巧，还要熟练的掌握调式规则，坚持每天进行发声操练。别的，不要盲意图寻求演唱的进展，要厚实肯干，一步一个脚印的渐渐操练，经过不懈的尽力到达终究的成功。在操练的进程中，必定不要有一点点松懈的心情。“书山有路勤为径，琴海无涯练作舟”，底子功每天都要操练，终会取得杰出的作用。一同应以视唱练耳教材为主，我国优异艺术歌曲和外国优异歌剧著作为主，相得益彰的协作操练。在高档师范院校中，声乐实践课底子以单个授课为主，也便是一位教师对一位学生的授课办法，这种授课办法的优点便是有利于教师发现学生的问题并能够及时纠正，前进学生的学生功率。可是这种授课办法晦气于学生间的相互沟通，相互扬长避短。教师能够依据演唱水平的凹凸，将学生分组进行团体授课，这样能够增进学生间相互学习的动力。再者，声乐实践课也要注重教育进程的科学性，要依据每个学生的特色拟定方针，对症下药，然后进行详略妥当的学习。一同也应该注重课后的教导操练，课后教导操练也是对声乐实践教育的有力补偿，同学们运用课余时刻沟通学习心得，阐释各自对著作的了解，这些有利的行为都能促进声乐实践教育的展开。总结考试的成败得失也是声乐实践教育的重要环节，考试完毕后教师应该奉告学生考试的评分规范，让学生知道自己丢分的原因是什么，并写出一份考试总结，这关于教师的教育和学生的学习都是尤为重要的。
三、结语
篇3
要害词：高职院校；学前教育；声乐教育；学生展开点评
中图分类号：G712；J616-4文献标识码：A收稿日期：2026-05-29文章编号：1674-120X,202626-0070-02
在高职院校学前教育专业课程体系中，音乐课程占有着恰当重要的位置，其对培育学生的审美情味、前进学生的艺术涵养有着活跃的作用，而声乐教育在该课程教育体系中无足轻重。
声乐教育的展开，不只能够协助学生掌握根底的声乐演唱技术，并且能够引导学生感受音乐美、体现音乐美、发明音乐美。从学前教育专业音乐教育的视点来讲，学生的声乐学习水平直接决议着学生的音乐学习水平。因而，怎么在声乐教育中展开合理的学生展开点评是每一位音乐教师应该考虑的问题。
一、声乐教育中学生展开点评的含义
教育部在《根底教育课程革新大纲,试行》中明晰指出，有必要树立一个有利于学生全面展开的点评准则，除了应点评学生的学习作用，还应查明和展开他们的多层面潜力，了解学生的展开需求，协助他们了解状况和自我必定。《国家音乐职责教育课程规范》要求：“对音乐课程的点评应充沛反映出全面促进实质教育的精力，运用规范的底子概念，注重以点评为根底的教育，鼓舞和前进作用，经过对科学课程的点评有用促进学生的展开，鼓舞教师前进，改善教育办理，并促进音乐课程的建造和展开。”因而，在声乐教育中进行点评时，不只要注重学生对声乐根底常识的学习、对声乐技巧的了解和掌握，还要注重学生情感心情的构成和展开，将要点放在学习作用以及学习进程的演化和展开上。声乐教育点评包含教师自我点评、学生相互点评和自我点评等，这能协助学生客观、全面地了解本身的音乐学习状况，并在学习进程中树立明晰的学习方针，找准学习的方向，然后不断地展开和前进自己的声乐技术。
二、内容与方针的点评
笔者经过对《国家音乐职责教育课程规范》中相关概念的了解，以为对学生在专门从事音乐学前教育中的展开状况的点评应包含以下方面：
,一声乐学习的情感心情点评
情感心情点评是指点评学生学习声乐的爱好和心情以及学习声乐时的情感反响。声乐是情感艺术，声乐教育的底子办法是倾听、演唱歌曲，充沛感受歌曲的美和歌曲所表达的丰厚情感内在。
学习音乐的学生的心情心情与音乐本身和音乐常识没有直接联系，一些短少杰出的嗓音条件和音乐常识的学生也能够活跃参加音乐活动。因而，对学生声乐学习的情感心情进行点评是或许的，也是必要的。
,二声乐学习的常识技术評价
在高职院校学前教育专业声乐教育中，声乐常识与声乐技术的点评应与专业音乐院校的声乐教育相差异。笔者以为学前教育专业声乐常识和声乐技术的点评应契合该专业声乐教育的特色。首要，该专业大部分学生在进校前，没有经过体系的声乐学习，对声乐常识知之甚少，更谈不上具有声乐技术了，即使履历了一段时刻的声乐学习，也仅处于声乐学习的初级阶段。因而，点评就不能是单纯地对学生演唱技术技巧的查核，还应当对他们的歌唱状况、音准、节奏、歌曲爱情处理等方面的状况进行全方位点评。
,三声乐学习的发明性活动点评
近年来，跟着音乐课的展开，音乐发明教育开端进入中学的音乐课，成为中学音乐教育的一个重要组成部分。学生在学习声乐的进程中，不只掌握了声乐常识，感受了音乐著作的内容及情感，也透过歌曲的学习掌握了音乐的节奏、旋律、曲式结构、速度、力度等底子元素。这样一来，学生就能够运用自己所学习到的常识，有意图地进行幼儿歌曲的创编、幼儿歌曲扮演的创编等发明性活动，教师经过对这一类发明性活动的点评可促进学生活跃拓展音乐思路，前进本身的音乐幻想力和发明力。
三、点评的程序和办法
针对以上点评内容，高职院校学前教育专业声乐教育中可选用构成性点评及完结性点评。
,一构成性点评
点评的首要意图是点评学生的学习进程和成果，以便使教师能够改善教育活动。鉴于音乐图画教育时刻很长，对整个教育进程进行构成性点评是必要的。笔者以为在高职学前教育专业声乐教育进程中可选用小组点评法、微格点评法、参加点评法和鼓舞点评法，这对促进学生的展开有很重要的含义。
1.小组点评法
在学前教育专业声乐教育中，教师一般将学生按必定人数分组，榜首，在分配给学生音乐学习的使命时，让他们明晰规定合唱、声乐等活动的方针。
第二，依据既定方针对小组陈述进行点评，这些方针是全日制的，包含教师对小组的点评以及学生个人点评或学生之间的相互点评。
第三，引导学生更好地掌握音乐才干，包含歌唱技术。
2.微格点评法
在学前教育专业声乐教育中还可选用微格点评法，即师生共同对录音或录像中的教育情形进行点评，这样学生能够经过回看自己的演唱，找出问题，而教师也能够发现学生在学习中的个体差异，以改善和完善教育办法。
3.参加点评法
笔者以为在点评进程中，学生的参加也是很重要的，这样不只体现了学生在教育中的主体位置，也改善了教师点评学生的单一办法，减轻了学生在学习中的压力，更能够引导学生将学习的重心从“终究的分数”转移到“学习的进程”上。“参加点评法”的底子思路是将学生自我点评和相互点评作为视听教育点评的首要内容。
,1自我点评。参加点评法的首要办法和终究方针是自我点评。学生很难精确和恰当地进行自我点评。可是这样的点评往往能够促进学生及时发现自己在声乐学习中的短少，并在之后声乐学习的进程中进行改善。从声响的操练开端，教师能够在讲堂中引导学生点评自己演唱的状况，如“音高是否精确”“声响状况是否正确”“气味是否流通”等。
,2相互点评。相互点评与自我点评是相得益彰的，在声乐讲堂教育中被常常运用。比方，在学生唱了一首歌后，教师总会引导其他学生对其进行点评，孰优孰劣，各自宣布观念。学生在点评他人的进程中，不只能发现他人在演唱中呈现的问题，也能对照本身，发现自己的问题，这不只利于被点评者的前进，也促进了点评者本身的前进。
4.“鼓舞点评法”
“鼓舞点评法”的载体是教师。它所体现出的教育价值是激起学生的内在潜能，促进学生持续展开。教师可在教育进程中随机发明出各种生动、恰当的言语、姿势，对学生在声乐水平上的展开给予充沛必定，让学生取得成就感，增强学生的自傲心。
,二总结性点评
总结性点评是在声乐教育完毕阶段进行的比较重要的一种点评办法。为教师确认学生在后继教育活动中的学习起点、预测学生在后继教育活动中的成功性，以及拟定新的教育方针供给了牢靠的依据，完结性点评一般选用以下办法：
1.合格性查核点评
现在，高职院校学前教育专业的声乐教育是经过声乐合格性查核进行完结性点评的。调查曲目一般是指定教材中学过的内容。在调查进程中，教师从学生演唱的音高、节奏，演唱是否有爱情等方面下手，对学生在查核中的体现进行点评，然后确认学生在整个声乐学习阶段的全体状况。
2.“活动点评法”
“活动点评法”便是点评学生掌握的底子常识和音乐才干，以及他们对音乐学习的爱好、心情等，经过安排学生参加音乐活动来完结。
3.“陈述型点评法”
“陈述型点评法”则是学生把某一阶段学习内容收拾后向家长或学校进行陈述扮演，以独唱、合唱等扮演办法为主。
别的，学生在幼儿园进行音乐教育实习时，教师还能够经过听课，调查幼儿的学习作用，来点评学生的声乐学习以及声乐教育状况。
四、点评成果的解说与运用
现在，学前教育专业声乐教育中点评成果的解说首要为分数解说和描绘解说，分数解说首要体现在合格查核中，该分数由平常作用和期末考试作用两部分组成，其间平常作用占60%，期末考试作用占40%。
平常作用：每一学期的课时为18周。依据上课、操练、考试作用等，终究得出平常作用,满分为100分。
期末考试以全年级揭露查核的办法进行，由全部任教教师监考，教师给学生打分,每个教师要逃避自己所任教的班级，取出均匀分作为学生的期末查核作用。
尽管是传统的分数解说，但从分数所占份额能够看出，平常作用占了恰当大的份额，而平常作用的评定是依据构成性点评而发生的。这种解说没有停留在分数外表，还对学生平常的学习状况即声乐常识技术方面、情感方面、音乐发明力方面给予了相对精确的点评。
篇4
一、合理科学的声乐教育的进程
事实上我国声乐的外表昌盛仍是难掩实质上的短少。历经了几十年乃至上百年的沧桑之后，我国的声乐教育仍是留步不前，尽管经过了一些所谓的革新办法，但仅仅治标不治本，均是传承前人的履历进行恰当改动，短少底子性的立异。大部分的声乐学校都是在进行履历式的教育，教材单一单调，短少自主立异和特性，乃至有的教师的教育理念紊乱，导致所教授的学生也底子无法自清。他们往往忽视了要运用科学合理的办法来让学生有一个全面概括才干的前进。
要想有一个杰出的成果，就需求有一个完善的进程作为前缀。我国现有的声乐教育体系想要完结真的改造，跟上年代的展开脚步， 就需求彻底在整个声乐教育的进程中大力的进行立异，清除陈腐的思维理念，增加科学合理的教育办法，传递活跃向上的思维理念。假如没有这种主意和理念，就无法完结底子上的声乐体系的革新，乃至还会在行为知道上构成紊乱和盲目性。树立明晰的思维办法，树立正确的革新理念是成功的条件。作为一门感知方面的艺术，声乐教育需求共同的教育思维和办法，不同于其他理论性为主的学科，声乐教育有着一套严厉的体系，并遵从着全部艺术类别的展开规则。我国的声乐教师要以这个为起点， 侧重的体现出教育中的科学化、规范化、体系化、理论化等。
二、声乐教育教案部分的编撰
声乐教育和其他学科比较有着本身的不同， 特别是在教育办法上，往往不会拘谨有理论讲义和理论常识上，要愈加注重实践操练。例如：教师会1对1或许一对多的进行对口操练和教育。教师的这种无私奉献的精力是值得发起的，但关于教育的办法则有待商讨。由于在现在的声乐教育中所构建的传统教育体系和理念根深柢固，使得教师往往限制在了这个结构之中而短缺应有的自主考虑，导致教育功率不高。在人们的传统观念中，声乐课没有其他学科那么严厉， 教师也没有其他理论课教师那么多的要求，有的教师课程许多，要担负许多的学生，所以不免会无能为力。关于教师而言，往往疲于奔命，而导致忽视了重要的课前备课环节， 变相的加重了声乐课程的随意性。其实声乐课程与其他的课程相同，教师的备课环节也是不容忽视的。要想一堂声乐课具有其真实的价值，并让学生真的能够把常识点畅通领悟贯通， 前进本身的声乐水平，需求教师在课前做好十足的预备。教师应了解每个学生的详细状况并进行细心的剖析考虑，因人施教，关于不同类型的声乐课程进行不同的备课。当在操练声乐根底技术的时分，针对不同的学生能够进行不同的操练，如哼鸣操练、吹唇操练、顿音操练、连音操练等。声乐教师要有满足的耐性， 关于一些根底较差的学生也要给予更多的关怀和注重。要科学、合理的构建有着本身特性的声乐办法体系，革新传统的教育理念，构成一条明晰的教育思路。
在新课改的全面推行之下，声乐教育也要首战之地。各个高校的声乐专业要逐渐的体系规范化本身的教育办法，为声乐的体系革新做出奉献。例如在一所音乐职业学校中， 学校能够安排每一名声乐方面的教师都填写一份教案， 让教师在学期的开端阶段就要明晰本身在这一个学期中所要进行的课程分类、称号、性质等相关信息，明晰本身的方针。与此一同针对学生的详细状况来拟定什么样的教材，什么样的辅佐教育手法，针对现有的教材进行对症下药，以及要凭借什么多媒体技术来教等等。教师在详细的填写完教案后， 学校便会对教案进行全体的收拾，并印发后发放到学生手中，让学生关于自己教师的教育方案有一个全面的了解。关于短少和不了解的当地，学生能够进行及时反响， 提出主张与定见让教师虚心承受定见，做出正确的调整，以便到达终究的全面前进。这关于学生而言不只仅一个利好， 更是关于教师本身教育水平的一个全新的认知和前进。现在有许多声乐学校都采取了此种办法，也取得了不俗的作用。例如：有的教师会在教案中写到自己侧重加强呼吸和力度操控操练。那么就会有许多学生提出质疑，声称自己的气量现已很足了，自己的体质很好，从小操练体育等，肺活量很大，不需求再在这方面糟蹋时刻。所以教师便会选用学生的定见，细心的修正教案。这既节省了时刻，节省了许多不必要的教育环节，又能够增加师生间的互动，削减师生间的隔膜。教师能够在每次上课的时分对学生的发声操练和歌曲练声等的状况记录下来， 这关于教师来说工作量或许会比较大，但出于一颗心灵工程师的职责和职责，这也是值得的。究竟只要能前进学生的本身音乐实质，便是能够试行的。
教师需求概括总结出自己的一套科学、合理的教育规划，就要从拟定的教案上下手，总结平常的点点滴滴，吸取教训，总结履历，不断的丰厚自己的教育履历，增加自己的教育领会和才干。教案的书写和规划必定要走心，不能流于办法，这是对学生担任的一种体现，也是关于一名教师是否具有师德和职责感的一种微观的体现。关于学习声乐的学生而言， 他们还处在一个需求引导和前进的阶段，教师在总结一般性规则的一同，还要针对不同学生的特色，拟定不同的详尽教案，针对每一个人的差异性来相应的规划不同的方案。这无论是关于学生、教师、学校，乃至整个社会和国家的久远大计而言， 都是十分具有促进作用的。
三、声乐教育的合理科学的教材挑选
声乐教育科目差异于其他理论专业性学科，它具有的教材是以练声曲目、感观操练、相关歌曲著作为根底进行编写的。教师想要让学生的概括声乐实质有一个质的腾跃，则需求从本来的质变到突变，转换成质变到突变再到质变的进程。
关于现阶段的教材挑选，教师要侧重的留意学生的根底部分的操练。打好根基才干更上一层楼，才干在一个杰出的学习根底上发挥本身的发明力。教师要在整个进程中起到引导的作用，引导学生由浅入深、逐渐前进，有针对性的对学生进行教授。考虑到教材的不必风格、类型以及内容上进行多样化的挑选。
练声曲作为声乐操练中必不可少的一个部分，是关于学生的声乐根底操练的一个重要途径和手法。关于最为根底的操练比如连音、音程、跳音等的操练;别的在完结了根底的操练后，就能够针对技巧性操练进行操练，不再单一的清唱，而是加以简略的配乐，一同增加歌词进行针对性的演唱。在声乐课中《斯皮格高档练声曲》便是一个常见的操练曲目。
底子功的操练永远是一个主题性的论题。在现在的科学合理的声乐教育体系下， 关于练声这一个阶段也是必不可少的。但关于一些地域性所构成的方言严峻的学生而言，就需求进行针对性的发声操练。例如《歌唱咬字练声曲》《晨声一声字结合练声曲》等，就能够让白话禁绝的学生先进行咬字的操练，加强字准的调整。而对具有必定声乐根底的学生， 就能够进行愈加高难度和高强度的操练，让他们在对著作有必定的自己的知道，在原有的著作上增加自我的发挥，演绎出自我的风格。
四、科学合理的对学生的演唱才干点评
现在的声乐考试办法都是由学生自报曲目， 其实在声乐革新的进程中， 关于考试点评的办法也能够有一个恰当的改动。例如把学生的自报自选曲意图环节更改为教师随机命题，进行抽样检查。这样能够对学生的才干进行一个全方位的概括调查。教师也能够在整个进程中关于学生的短少之处有一个正确及时的知道， 并相应的拟定不同的战略和方案进行补偿和前进。例如有的学生拿手古典低声响乐，但却随机选到了现代曲目闻名的《我心永久》。在扮演的进程中必定会绰绰有余，教师就能够在对其进行点评的进程中， 关于他的短少之处和发音禁绝的当地进行纠正，让学生的概括声乐才干得到前进。
篇5
前进声乐教师的底子实质，前进声乐教育质量
咱们知道到，前进声乐教育质量的要害是具有一群高实质的专业声乐教师。作为一名专业声乐教师，应该从各个方面不断前进本身实质，才干前进教育质量。在我看来，声乐教师要尽力学习、研讨，不断探求和堆集，下面从以下两个方面来阐明怎么前进声乐教师的底子实质。
声乐教师应拓展文明视界，前进感悟才干。声乐教育是把音乐和生活履历十分严密的联络起来的，由于咱们国家风俗风俗丰厚多彩，音乐课或许触及的社会文明内容包容了古今中外，或许触及的演奏技术更是一日千里，或许选用到的教育内容越来越丰厚，教师不或许再靠一件乐器加一副喉咙就完结全部的教育使命，因而，教师除了广泛涉猎，更要整合，独树一帜，在常识的广度和概括程度上不断前进，构成习气新局势需求的常识结构，并对当今世界的音乐门户，风格，办法等方面的更新改变有广泛的知道；不只要知道它的呈现，并且要了解起缘起，要对音乐类型的发生原因有更深化的诘问，才干使自己对各种音乐的体现做出恰当的价值判别，然后更好的教导日常的教育，一名好的音乐教师应当活跃习气局势的要求，不断前进敬业精力，前进教育艺术，不断调整自己，促进本身持续展开，尽力成为赋有特性魅力的人。
声乐教师要有正确的歌唱艺术观念，掌握正确的唱法。教师是领路人，是学生通往光明大道的指明灯。假如教师自己都没有搞懂正确的唱法，教育时不免堕入“瞎子骑瞎马”的地步。因而，声乐教师尤其是刚结业的年青教师，要捉住各种机会去操练自己，然后构成正确的歌唱艺术观念。这样学生也能在好的气氛里得到前进。声乐教师应强化舞台扮演才干，堆集丰厚的实践履历。作为一名声乐教师，不只要能说能唱，还要勇于上台扮演。由于只要自己亲身上台扮演后，才干真实领会到台上扮演和台下操练的差异。咱们会发现一个现象：有些学生平常体现得很好，可是一遇到考试或许严峻的扮演，他就很简略怯场，至于扮演作用天然也不必多说了。假如教师多参加扮演实践活动，多学习一些临场发挥及应变才干的履历，这样教师不只能不断前进自己的业务水平，还能协助学生总结履历教训，前进考试及舞台演唱水平。
充沛调集学生的主体作用
教育要以树立人的主体位置为要害，教育要点也要由重常识教授向重学生展开改变，今世教育是为了使人的潜能得到充沛发挥，使人的特性得到自在调和的展开；教育不再是仅仅为了习气工作的需求，而要贯穿于学习者的终身，因而教师教育观念的改变，即充沛调集学生的片面能动性，是进行实质教育的首要条件，要充沛发挥教师在讲堂教育中的主导作用，教师要把以“教”为重心逐渐转移到以“学”为重心，把以“研讨教法”为重心逐渐转移到以“研讨学法”为重心，并做好教与学的最佳结合。以“学”为重心，其底子精力便是使学生爱学习，学会学习，养成杰出的学习习气。这样，学生的自主性，独立性，能动性和发明性将因而得到真实的张扬和前进，学生终究也会成为独立的，活跃参加社会的，有职责感的人。
全面培育学生的概括实质
除了要对学生的专业技术才干进行培育，咱们还应该在心思方面和文明涵养上对他们进行前进。首要，在心思实质方面，教师要多给学生想办法发明条件，多去操练、多去扮演，在许多的实践中去磨合自己，练习自己的意志，渐渐将学生的意志，变得坚决，演唱能够愈加天然、自若。其次，在文明涵养上，教师应协助学生开辟个人的艺术视界，将对文明和艺术的知道贯穿起来、连接起来。尽力学习文明常识。总归，选用多视点、全方位的操练办法，不只可使学生的音乐技术得到全面的操练与前进，并且能够开发学生智力，熏陶学生情趣，使学生的全体音乐实质得以前进。
依据学生的实际状况，挑选适宜学生演唱内容
教师在给学生挑选曲目著作时，既要依据学生的声响特色还要依据学生的演唱才干，广泛的去寻觅、搜索适宜他们的声乐著作。挑选一首适宜学生演唱的声乐著作，往往是考生在专业考试或严峻竞赛中最重要的一步。因而作为声乐教师，为学生在学习声乐的进程中，挑选并堆集一首或几首适宜学生演唱的歌曲是十分重要的。当然，这得要求教师能有丰厚的声乐常识。这就需求教师本领下心来，许多的去听不一同代、不同风格的歌曲著作，无论是我国的、仍是意大利的、仍是法国的、仍是德国的咱们都要去触摸、去了解、去研讨，这样咱们声乐教师也能够丰厚自己的常识体系，让自己在教育上更上一层楼。
要树立调和的师生联系
篇6
要害词：声乐演唱 心思实质 会集精力 畅通领悟于心
在声乐教育实践进程中，尤其是在考试、艺术实践扮演中，咱们常常会发现这样的现象：大部分同学在平常的操练中，比较的安稳，可是在考试或扮演时却会呈现忘词，忘谱，跑调，脑筋呈现瞬间的空白，表情僵硬，严峻不天然，还有的学生在演唱中节奏、速度不安稳，著作中有难度的需求留意的当地现已指正和针对性的操练，现已能够熟练运用，可是在登台扮演时就犯了过错，音乐内容空泛，音乐情感传达不到位，音色僵硬表情僵硬，投入不到歌曲的情感中，终究导致演唱水平大打折扣。其实这些都是和演唱者的心思要素好与坏分不开的，声乐扮演看上去便是简略的歌唱，一般人会任何再轻松不过的工作了。可是从专业视点看就不是这样简略了，它并不只仅扮演歌唱，不只仅一般技术性的展现，更是演唱者概括实质的一种体现。它对演唱者的心思实质要求十分高。怎么前进学生在声乐演唱中的心思实质呢？我以为能够从以下几个方面加以评论：
一、会集精力
声乐演唱是艺术扮演，是转瞬即逝的艺术发明进程，没有重复，无法补偿和改正，要想在每一次演唱中都能把平常的最好操练状况安稳发挥出来，到达料想的作用，那么平常教师就要有针对性地培育和操练学生怎样去会集精力，使学生能够彻底投人到音乐体现中去，能够感同身受的陶醉在著作中，让学生树立不受其它外界要素搅扰的杰出心思实质。所以，教师在教育中应该调集学生的艺术思维和心情，去启示学生学习的主动性和艺术的发明性，还要培育学生杰出的心态，避免自傲心短少，好的扮演人才必定是有自傲有特性的人。培育学生在读谱时能够在大脑中 经过幻想去“演唱”，去表达音乐的才干。声乐是音响的艺术，培育学生具有杰出的听觉才干，从自己宣布的榜首个音开端，就要肄业生能够自己去听辨现已宣布的声响作用和在幻想中感觉行将宣布的声响作用，来培育心里对声响操控的才干，身临其地步投人到演唱扮演中，把个人情感与声乐著作中的情感，故事布景，内在融为一体，在对声乐著作了解的根底上去加强艺术的二度发明，情感的表达，要经过歌曲的故事布景曲了解著作，这样会轻松的回忆和情感天然表达，也就不简略发生严峻感。回忆是演唱者有必要处理的问题。要做到“脑在音前”。还要留意自己演唱时的动作，飓风以及各方面的调和一致，尤其是那些难度较大的技巧，学生简略发生畏难心情和心思障碍，因而在科学体系的教育进程中，应该先简略后杂乱，使学生的音乐精确性愈加明晰，更好地去判别自己演唱时的心态，这样才干在声乐扮演中树立熟练的技艺水平，把悉数的艺术情感彻底表达进声乐扮演之中。
二、畅通领悟贯通
从声乐演唱的专业视点来说，只要演唱者在深入领会好著作内容和要表达的东西，培育本身丰厚的艺术幻想才干，才干够发明性的将艺术情感和肢体言语运用到声乐扮演之中去。声乐扮演的意图是为了用音乐的办法来表达著作内容，反响现实生活和人生哲理，在艺术的特别表达办法下去感染听众。所以，扮演者应在著作上加以提炼，进行二度发明，深入表达和完美再现音乐中的情感内在和音乐所要体现的艺术内容，在音乐扮演的教育实践进程中教师应专门地去培育学生对音乐的感知、鉴赏、审美的才干和对音乐的精确表达和诠释，赋予音乐以鲜活的艺术生命力，将演唱者的情感和音乐融为一体，感同身受，到达忘我的地步，全情投人到音乐扮演之中，真实把著作畅通领悟于心里。这样学生在演唱中的心态天然就会轻松自若，这样才干彻底投入到艺术扮演中去，天然调和的动作才会和音乐所融和。学生的扮演状况就会天然放松，心思要素就会天然安稳，所学的技术才会彻底的发挥展现出来。演唱技术就会天然趋于完美和老练得到良性的循环，做到扮演自若，情感天然大方，这样才干使音乐从心里天然地流露出来，并使听众也遭到相同的感受，取得最好的互动作用。因而，咱们说畅通领悟贯通的扮演，有利于杰出的心思实质的养成。
三、加强实践
篇7
要害词：声乐；有用教育
所谓有用教育，是指在教育中，教师对学生教授常识、培育才干和学生掌握教育的有用常识量,即新观念、新材料、学生不知、不了解的，学生有所得、有所感的内容的程度到达了有用教育时刻和总教育时刻的最大比值，最大极限削减教育糟蹋的进程。有用教育关于声乐教育来说，便是要在有限的课时内，师生两边亲近协作，最大极限地控掘出世的声乐潜能，加大声乐有用教育量，前进声乐教育的功率。
在现行声乐教育中，不只存在着许多的教育功率低，学生成才速度缓慢的低效教育，还存在着学生声乐水平停滞不前的无效教育，更有甚者，导致学生声乐水平后退和坏嗓的严峻的教育失误也时有发生。
构成低效教育和无效教育乃至严峻的教育失误的原因许多，但首要原因不外乎三点：一是声乐教师没有真实掌握歌唱艺术的真理，短少正确的歌唱艺术观念，因而无法引导学生顺畅地进行声乐学习；二是声乐教师不了解得或不遵从声乐教育心思，短少行之有用的教育办法和操练手法；三是学生不具有学习声乐的嗓音条件、乐感和杰出的心思质量。因而，有必要敏捷改变声乐教育中许多存在着的低效教育、无效教育乃至严峻的教育失误的晦气局势，大力发起并施行声乐的效教育。
我以为，施行声乐有用教育，应从以下几个方面着手：
一、注重声乐“选苗”
要施行声乐有用教育，首要有必要注重“选苗”。没有好的声乐“苗子”，再好的声乐教师，再巨大的声乐教育家也将在声乐教育上无所作为。
为了保证选准声乐“苗子”，首要有必要合理设置考试科目，革新考试内容。一方面在专业上不能过火着重演唱水平、形象和嗓音条件，要注重考生的音乐实质和音乐底子实质，另一方面，要加强对考生文明作用的要求，匮乏的文明常识，必定会扼制学生艺术、教育才干的展开。其次，招生学校要把好专业面试关。一是要坚决刹住招生考试中找联系、走后门等作弊行为。把“联系生”、“后学生”拒之门外；二是要加强对考生思维质量和心思质量的调查，真实选拔出文明实质和专业实质俱佳、思维品德优异和具有杰出心思质量的考生作为未来的培育对象。再次，教育主管部门和招生院校要严厉操控招生规划。近几年来，由于盲目扩招，生源质量显着呈下降趋势，许多专业实质和文明实质较差，乃至五音不全的考生也滥竽充数进入学校，给声乐有用教育带来了很大的难度。
二、加强声乐教师的教育才干
要施行声乐有用教育，具有一些好的声乐师资队伍是要害。意大利女高音歌唱家莱·泰巴尔迪开门见山地声称：“歌唱和隐秘便是找到一位好教师”。确实如此，声乐学生假如遇不到一位好教师，还不如不学或许自学，而声乐要彻底靠自学几乎是不或许的，因而，声乐教师要尽力学习、研讨，不断探求和堆集，从以下五个方面切实加强声乐教育才干。
榜首，声乐教师要有总的正确的歌唱艺术观念，掌握正确的唱法。只要教师了解了，学生才或许了解，假如教师自己都没有搞懂正确的唱法，教育时不免堕入“瞎子骑瞎马”的地步。因而，声乐教师尤其是刚结业的年青教师，要经过各种渠道的学习和前进，构成正确的歌唱艺术观念。尽或许多的掌握多种风格的著作演唱。
第二，要有个好耳朵。声乐教育这门艺术首要经过听觉来进行，声乐中的绝大多数问题，只能说一个梗概和一般准则，更详细的就要靠听觉去把关了。声乐教师有必要凭借敏锐和有履历的听觉去精确地判别学生发声和演唱时的音准、节奏、音质、音色、共识、气味、读字等状况，并及时对学生的发声和演唱作出调整。教师不应该仅仅掌握一大把办法，办法当然重要，假如耳朵不灵，区分不清，就不知道办法往哪里用，乃至或许引导到错的方向上去。
第三，声乐教师有必要具有“对症下药”的才干。每一位声乐学生在声乐学习中或多或少都存在着歌唱发声技巧和歌唱艺术体现上的问题，声乐教育实质上便是师生协作，及时发现问题和动用有用的操练手法逐渐处理问题的进程。咱们无妨把声乐教师比方为医师，把声乐学生比方为患者，教师用听觉去判别学生的歌唱发声，就恰当于医师经过望、闻、问、切和运用先进的仪器检测设备，为患者确诊出病因。而用有用的操练手法处理学生的问题，则恰当于“对症下药”。作为一名优异的声乐教师，操练手法有必要是又多又好，以处理好声乐学生或许遇到的许多难题。第四，声乐教师应具有较强的舞台演唱才干和必定的钢琴配乐才干。“善歌者使人继其声”。
具有演示歌唱才干的教师能够使“言传”与“身教”有机地结合起来，使他的教育更具魅力，更令人信服。一位具有较高的舞台演唱才干的声乐教师必定一同具有很好的范唱才干，而好的范唱不只仅激起学生爱好最有力的手法，还能使教师从僵硬的、滔滔不绝的理论解说中解放出来。学生经过倾听教师的范唱，不只能够直接仿照教师的歌唱办法，还能够领会教师对歌曲的了解和艺术体现，到达对著作深层次的了解和掌握。试看国表里一些闻名的声乐教育家：意大利的巴拉、吉诺·贝基，我国的沈湘、周小燕他们都是集演唱与教育于一身的“双料”大师。而不具有杰出舞台演唱与范唱才干的声乐教师，在他的教育环节中就会由于短少这一环，令人感到遗憾。
较强的钢琴配乐才干，也是上好声乐课不可或缺的。好的歌曲配乐能够使学生从教师那里得到对著作心情的提示、意境的烘托与情感的沟通交融，使学生更好地进入著作，投入到声乐著作的二度发明中去，完美地表达著作。
第五，声乐教师有必要具有全面的文明艺术涵养和相关和科学常识。声乐是音乐、诗篇和演唱技巧完美结合的艺术，好的演唱有必要树立在科学的发声技巧、丰厚的情感领会和稠密的文明底蕴根底之上。因而，作为教师他有必要从“重技轻艺”的误区中走出来。使自己具有较高的文学涵养、史学涵养、言语涵养、美学涵养和音乐理论涵养，并知晓一些姊妹艺术，一同他还有必要具有相关的物理学常识、生了解剖常识，并懂得教育学和心思学理论。总归，声乐教师的涵养越全面、常识结构越齐备，越有或许成为声乐教育家，越有或许培育出许多优异的声乐人才。
三、构建民主、相等、调和的新式师生联系
教育历来都是师生共同完结的，声乐教育更以其特别的“师徒”联系，离不开师生间亲近的协作，杰出的互动。
1987年美国高档教育协会宣布了题为《高档教育教育新动向》的陈述，该陈述在总结美国高校50年的教育实践的根底上，提出了杰出本科教育的七项准则，其间首项准则便是鼓舞师生间的触摸。该陈述以为讲堂表里学生与教师常常的触摸是影响学生动机和参加的最重要要素。教师的关怀能协助学生战胜困难，并鼓舞学生尽力学习。而学生很好地了解一些教师的状况，也能够前进学生的学业寻求，鼓舞他们对本身的价值和未来进行考虑。
传统的声乐教育过火地着重教师的权威性和主导作用，在讲堂教育中，学生一直处于百依百顺的被迫位置，学生的主体作用无法得到完结。
要施行有用教育，有必要构建民主、相等、调和的师生联系。首要，在很大程度上声乐教师与声乐学生是协作同伴联系，学生成功了，教师就成功了，学生失利了，教师也就失利了。因而，师生之间应该常常地进行学术沟通、思维爱情的交融，树立杰出的协作与协作联系。其次，应树立无权威性的学习环境，在教育中教师不要片面、果断、僵硬、高高在上地对待学生，在全部或许的教育环节上，都让学生活跃参加其间，答应不同定见的存在，鼓舞学生斗胆发问和质疑。第三，教师是为了学生而存在的，教师应加强师德涵养，增强服务知道，尽力成为学生所等待的良师和益友，学生也应该养成讲文明、懂礼貌的习气，尊重教师的劳作。
四、遵从教育规则，充沛发挥学生的主体作用
所谓教育不是教师教，学生学，而应是教师正确地、恰当地安排引导学生的学习活动。教育进程便是在教师教导下，学生经过自己的智能活动去探求取得常识、技术，并在探求获取中进一步展开智能的进程。
教育进程的实质决议了学生在教育中的主体位置，教师的主导作用则体现在把学生自主的学习活动有用地安排起来，把学生的主体作用充沛发挥出来。一方面，声乐教师要晓之以理，动之以情，示之以范，培育学生对学生歌唱的正确动机、稠密的爱好、真诚的情感、坚强的意志。真实把学生吸引到歌唱中来，全身心肠投入声乐学习。另一方面，教师有必要依照大学生的知道规则和心思特色，挑选习气学生的教育办法，教导学生学习，使学生学会学习。大学生自我知道较强，声乐教师就应该维护他们的自尊心、自傲心，引导他们成为学习的主人，自主学习或与同学结成学习同伴进行协作式的声乐学习；大学生的知道才干较强，尤其是思维到达了较高的程度，教师就应该鼓舞和教导学生在讲堂表里探求式地进行声乐学习和研讨；大学生的抱负大都比较明晰而赋有社会含义，声乐教师就应该热情关注学生的生长和学生的出路，当好他们的顾问。
篇8
一、注重声乐“选苗”
要施行声乐有用教育，首要有必要注重“选苗”。没有好的声乐“苗子”，再好的声乐教师，再巨大的声乐教育家也将在声乐教育上无所作为。
为了保证选准声乐“苗子”，首要有必要合理设置考试科目，革新考试内容。一方面在专业上不能过火着重演唱水平、形象和嗓音条件，要注重考生的音乐实质和音乐底子实质，另一方面，要加强对考生文明作用的要求，匮乏的文明常识，必定会扼制学生艺术、教育才干的展开。其次，招生学校要把好专业面试关。一是要坚决刹住招生考试中找联系、走后门等作弊行为。把“联系生”、“后学生”拒之门外；二是要加强对考生思维质量和心思质量的调查，真实选拔出文明实质和专业实质俱佳、思维品德优异和具有杰出心思质量的考生作为未来的培育对象。再次，教育主管部门和招生院校要严厉操控招生规划。近几年来，由于盲目扩招，生源质量显着呈下降趋势，许多专业实质和文明实质较差，乃至五音不全的考生也滥竽充数进入学校，给声乐有用教育带来了很大的难度。
二、加强声乐教师的教育才干
要施行声乐有用教育，具有一些好的声乐师资队伍是要害。意大利女高音歌唱家莱·泰巴尔迪开门见山地声称：“歌唱和隐秘便是找到一位好教师”。确实如此，声乐学生假如遇不到一位好教师，还不如不学或许自学，而声乐要彻底靠自学几乎是不或许的，因而，声乐教师要尽力学习、研讨，不断探求和堆集，从以下五个方面切实加强声乐教育才干。
榜首，声乐教师要有总的正确的歌唱艺术观念，掌握正确的唱法。只要教师了解了，学生才或许了解，假如教师自己都没有搞懂正确的唱法，教育时不免堕入“瞎子骑瞎马”的地步。因而，声乐教师尤其是刚结业的年青教师，要经过各种渠道的学习和前进，构成正确的歌唱艺术观念。尽或许多的掌握多种风格的著作演唱。
第二，要有个好耳朵。声乐教育这门艺术首要经过听觉来进行，声乐中的绝大多数问题，只能说一个梗概和一般准则，更详细的就要靠听觉去把关了。声乐教师有必要凭借敏锐和有履历的听觉去精确地判别学生发声和演唱时的音准、节奏、音质、音色、共识、气味、读字等状况，并及时对学生的发声和演唱作出调整。教师不应该仅仅掌握一大把办法，办法当然重要，假如耳朵不灵，区分不清，就不知道办法往哪里用，乃至或许引导到错的方向上去。
第三，声乐教师应具有较强的舞台演唱才干和必定的钢琴配乐才干。“善歌者使人继其声”。具有演示歌唱才干的教师能够使“言传”与“身教”有机地结合起来，使他的教育更具魅力，更令人信服。一位具有较高的舞台演唱才干的声乐教师必定一同具有很好的范唱才干，而好的范唱不只仅激起学生爱好最有力的手法，还能使教师从僵硬的、滔滔不绝的理论解说中解放出来。学生经过倾听教师的范唱，不只能够直接仿照教师的歌唱办法，还能够领会教师对歌曲的了解和艺术体现，到达对著作深层次的了解和掌握。试看国表里一些闻名的声乐教育家：意大利的巴拉、吉诺·贝基，我国的沈湘、周小燕他们都是集演唱与教育于一身的“双料”大师。而不具有杰出舞台演唱与范唱才干的声乐教师，在他的教育环节中就会由于短少这一环，令人感到遗憾。
较强的钢琴配乐才干，也是上好声乐课不可或缺的。好的歌曲配乐能够使学生从教师那里得到对著作心情的提示、意境的烘托与情感的沟通交融，使学生更好地进入著作，投入到声乐著作的二度发明中去，完美地表达著作。
第四，声乐教师有必要具有“对症下药”的才干。每一位声乐学生在声乐学习中或多或少都存在着歌唱发声技巧和歌唱艺术体现上的问题，声乐教育实质上便是师生协作，及时发现问题和动用有用的操练手法逐渐处理问题的进程。咱们无妨把声乐教师比方为医师，把声乐学生比方为患者，教师用听觉去判别学生的歌唱发声，就恰当于医师经过望、闻、问、切和运用先进的仪器检测设备，为患者确诊出病因。而用有用的操练手法处理学生的问题，则恰当于“对症下药”。作为一名优异的声乐教师，操练手法有必要是又多又好，以处理好声乐学生或许遇
